ARTGORA

« Manga Dax » aux arènes de Pontonx
5002f rue de la carrière 40465 Pontonx-sur-l'Adour
samedi 15 et dimanche 16 septembre 2018
de 10h à 19h Entrée gratuite

L'association Manga Dax aura cette année encore son stand, pour vous proposer des informations, la carte de l'association (10€ pour l'année), des Goodies exclusifs (badges, affiches poster, etc...), la buvette avec vente de boissons japonaises, mais aussi des ateliers Origami, Cosplay... Venez nous rencontrer...
Les invités de Manga Dax seront également en dédicace sur l'espace Invités : Midori HARADA, Mickael Almodovar. Caly sera également en dédicace.
Contact : katsura@mangadax.com

A l’origine, l’exposition a été Imaginée par l’association « Gacé, art et expo » sous le titre « Petits formats ». Elle a été présentée en 2017 dans le cadre de ‘’ART EN CHAPELLE’’ à Gacé 61.
Forte de son succès et en partenariat avec l’espace culturel Jean Zabukovec, l’association «Gacé art et expo » réitère l’expérience et invite 27 artistes peintres et sculpteurs pour une exposition à Saint Germain Des Angles. Outre les séries de MINI toiles, l’Usine à Zabu ouvrira donc ses cimaises à des MAXI formats.

Le vernissage aura lieu le samedi 30 juin 2018 à partir de 18h

J'ai la grande chance de pouvoir organiser dans Paris intramuros une rétrospective sur ~250 m²
J'occuperai le sol avec une centaine de sculptures (de moyens et petits formats), et je serai accompagné sur les murs par 12 peintres et dessinateurs amis, de grande qualité artistique.

MILO DIAS sera présent tous les jours de l’exposition de 13h30 à 18h30. Dominique DEGOIS également (sauf le mardi 12 juin). Plus d’informations au 06 76 38 54 54

Mercredi 6 juin : vernissage de 18h à 21h
ESPACE CHRISTIANE PEUGEOT / 62 av de la Grande Armée / 75017 Paris
Ouvert tous les jours de 13h30 à 18h30 (sauf le samedi 16 juin : fermeture à 17h)

Le photographe Pierre Magne exposera sa nouvelle série de photographies à l’occasion des transphotographiques 2018. Les transphotographiques est un festival de photographies créé 2001 et qui est devenue une référence internationale parmi les festivals photos
L’archétype du modèle photo, de mode ou de nu reste une jeune femme faisant un 36-40. Peut-on être pulpeuse et s’assumer totalement ?" La lumière douce et chaude permet de mettre en valeur les corps et de rester dans la subtilité et la sensualité. Des poses adaptées à leur morphologie émane une sensation de bien-être et une force. . L’artiste n’a pas voulu cacher les formes mais bien au contraire les montrer, pour qu’elles clament haut et fort : « Regardez comme je suis belle » … En parcourant cette exposition, vous le constaterez : c’est un fait !

Exposition du 7 juin au 8 juillet 2018 visible le week end de 15h à 19h
Vernissage mercredi 20 juin 2018, à partir de
19h30 dans le cadre des transphotographiques 2018

Pour la première exposition de la saison 2018, l'Usine à Zabu invite un collectif d'artistes.
Venus du département des Yvelines, de l'Oise et de l'Eure, Muriel Baumgartner (gravure et volume)-William Lambert (dessin, gravure, peinture)-Pascale Proffit (sculpture céramique)-Michel Savattier (peinture)-Isabelle Roby (peinture, gravure)-Véronique Rocca (sculpture sur cire)-Marc Touret (sculpture)-Nicole Touret (peinture), peintres et sculpteurs connus, présenteront leurs dernières réalisations.

le vernissage aura lieu le samedi 28 avril à 18h

ARCHi-TERRE 6 Intérieurs Exposition, rencontres, ateliers / architecture, céramique, photographie
À l’occasion du mois de l’architecture contemporaine en Normandie.
Héloïse Bariol, Catherine Bellest, Christine Cadorel, Denis Goudenhooft, Frédéric Guérin, Françoise Guilluy, Marie-Pierre Lamy, Alexandre Naïme, Renaud Régnier, Atelier Terre d’AL2E, Atelier Terre d’Yvetot, Atelier de l’APF d’Évreux, Résidence du Bois clair Nonancourt, Hôpital de jour Évreux Saint-Michel
Atelier d’A Espace Hubert Lefrançois 128 avenue Aristide Briand 27930 Gravigny
Avec la participation des membres des Ateliers Terre d’AL2E Évreux-Nétreville et d’Yvetot, sous la conduite de Marie-Pierre Lamy et de Catherine Bellest.
Commissaires de la manifestation : Marie-Pierre Lamy (Atelier Terre d’AL2E) et Célia Ivoy (ALCA)
Entrée libre
L’exposition est ouverte les samedis et dimanches de 15h à 18h et tous les jours sur rendez-vous
T. 06 81 93 32 62
alca-amiscavedarts@orange.fr
amisdelacavedarts.com
facebook.com/ALCA27

la Ville de Conches est heureuse de présenter la Biennale 2018.
Les «maîtres-d’oeuvre» de l’exposition, G.Allano & Neuville, toujours soucieux d’ouverture, ont encore cette fois renouvelé les effectifs pour proposer des artistes nouveaux-venus à Conches et faire la part belle à l’art d’aujourd’hui. La Biennale doit vivre avec son temps, se renouveler et surprendre.
Précédant le vernissage, le vote d'un jury composé d'amateurs d'art avertis, élira les 8 " lauréats de la biennale 2018 " (4 peintres et 4 sculpteurs) : une «habitude» adoptée, qui permettra, en 2019, au groupe élu d'exposer en la maison des arts de Conches un nombre plus conséquent d'oeuvres.
AVEC: ADAM/AUTOUR / BANNEVILLE / BEAUJARD / BLONDEL / BOUDINET / BURDUJANU / CHAUCHAT / COUTURIER / DEMAY / DORE / ESTI LEVY / FANCHINI / FEUILLOLEY / FOX/GOSTI / GUARNIERI / GEUZET / HALIE/LE MOAL / MISHA / MORELLOT-PALU/MÜLLER/ MULLER / NOBLET / NOMAH / PRAT / RONCERAY / ROUGE / SARE.

"Etre peintre, c’est juste composer avec tout ce qui nous traverse"
Cette belle définition est de Sylvie DEMAY qui poursuit son voyage intérieur de toile en toile dans une démarche à la fois cohérente et renouvelée.
Elle nous emmène vers un ailleurs qui nous séduit d’emblée sans que l’on puisse savoir pourquoi. Elle nous invite à la suivre dans un entre-deux, ni figuratif ni abstrait, entre terre et ciel, entre le révélé et le voilé, entre rêve et réalité. L’artiste le dit elle-même : "la toile est une surface à rêver". Elle nous livre une œuvre libre et forte, elle nous ensorcelle, nous donne quelques clefs mais garde jalousement son mystère : "pour moi, dit-elle, une œuvre devient intéressante quand on ne l’explique pas."

LE VERNISSAGE; samedi 17 mars à 18h

ARRIGNON – AUTOUR – BARAT – BEAUJARD – CHAUCHAT - CHUNG-HING – COUTURIER - DAVID - DEMAY – DORÉ – KEIP – ESTI/LEVY – MAYU – MELET - MICHIKO - MORELOT PALU – NEUVILLE – PIERRON – POLI – QUINZIN – RONCERAY –YAMADA

22 artistes peintres et sculpteurs, pas moins de 220 œuvres, l'Usine à Zabu pour la troisième expo de l'année ouvre ses cimaises pour de nouvelles perspectives.
Des horizons connus, bien sûr mais des horizons nouveaux, encore jamais vus à St Germain Des Angles et dans la région.
Le vernissage se déroulera à partir de 18h le samedi 9 septembre en présence des artistes.

Expo ouverte le samedi et le dimanche de 15h à 18h30 l'entrée est libre
Les autres jours visite sur rendez-vous au 06 24 40 94 97

" Nous sommes très heureux de vous convier au salon annuel de peinture, de sculpture et de photographie de Criel sur Mer.
Neuville, notre invité d'honneur, les 17 peintres, 5 sculpteurs et 2 photographes qui l'entourent, vous invitent à la contemplation de leurs œuvres dans le superbe cadre du manoir de Briançon (mairie), place du général de Gaulle.
Nous nous réjouissons de vous y accueillir du samedi 22 juillet au dimanche 6 août (15h - 18h30)

Pour plus d'informations, n'hésitez pas à consulter notre site internet.

L'expo est ouverte tous les jours de 15h à 18h30

ART EN CHAPELLE : PETITS FORMATS
Venez découvrir prochainement les petits formats de SCULPTEURS 1 -DEPIERRE 2- COUSIN 3- HANTEVILLE
PEINTRES 1-BANNEVILLE 2-BEAUJARD 3-BLEZOT 4-CHOUMILOFF 5-COUTURIER 6-DEMAY 7-DEPIERRE Sylvie 8-DORÉ 9-GIMENO 10-GINESTE 11-GRAY 12-GUÉZET 13-GUILLEMÉ 14-LE BLÉVEC 15-LE GUILLY 16-LE HINGRAT-VILLION 17-LOGE
18-NEUVILLE 19-RONCERAY 20-ROUGÉ 21-ROUYER 22-TENEZE 23-VASSORT 24-VAN RUY 25-ZUNINO
que nous avons le plaisir d'accueillir à la chapelle Sainte-Marie pour la troisième exposition de l'année.
Vernissage: samedi 12 août à 11h

Nous sommes heureux de vous convier à venir voir notre nouvelle exposition
Carrément d'Art
Sculpture / Art numérique / Peinture
jusqu'au dimanche soir 22 août 2017
à
L'Atelier Perché
18 rue Ville Close - 61130 Bellême - Tél. 02 33 25 99 02
Cette exposition est ouverte de 11h à 19h non stop
les Jeudi, Vendredi, Samedi, Dimanche et Jour Férié
ainsi que le lundi 14 août
et sur rendez-vous les autres jours

Nous espérons avoir le plaisir de vous revoir, à la faveur de cette exposition
qui réunit une vingtaine d'artistes de tous horizons.
Bc. PieRRoN

La 16è édition d’ARTCITÉ aura lieu du 21 septembre au 21 octobre 2017, dans quatre lieux à Fontenay-sous-Bois : l’Hôtel de ville, la Maison du citoyen, la Médiathèque Louis-Aragon et la Halle Roublot.
Le renouvellement des exposants, à 97 % chaque année, permet d’offrir au public un large éventail d’artistes et le foisonnement de leurs créations. Le seul critère de sélection reste la qualité de la démarche de l’artiste. L’exposition est libre d’accès et s’adresse à tous publics.
ARTCITÉ c’est surtout quelques fractions de bonheur à saisir ; rêver, découvrir, observer, voir, apprendre, ressentir et comprendre, s’inspirer, imaginer et concevoir, réaliser, rencontrer et échanger, apprécier et adopter, partager, transmettre…
Vernissage le samedi 23 septembre à 18 h à l’hôtel de ville et à partir de 19 h 30 dans les autres lieux
Réception de clôture le samedi 21 octobre à 17 h à la Maison du citoyen

Organisée par l’association L’ART A TOUS ÉGARDS, l’exposition ART ET PATRIMOINE réunit 31 artistes professionnels venus de toute la France. 250 œuvres originales (peintures, photos, sculptures) sont proposées à la vente à des prix exceptionnellement attractifs : 100, 200, 400 et 600€ selon les formats. C’est une belle occasion d’offrir ou de s’offrir une œuvre d’art unique, tout en participant à la préservation de notre patrimoine. Chaque achat grossira en effet la somme qui sera reversée à Bellême patrimoine en fin d’exposition.

Le vernissage aura lieu le mardi 11 juillet de 18 à 21 h, 18 rue Ville Close à Bellême

Une exposition exceptionnelle en partenariat avec la Bibliothèque nationale de France

En 1508, le couple royal Anne de Bretagne et Louis XII découvre au château de Gaillon en Normandie l’exceptionnelle collection d’œuvres d’art de la Renaissance de Georges d’Amboise (1460-1510). Pour la première fois depuis cette visite il y a cinq siècles, un ensemble rarissime de manuscrits enluminés, de peintures et de sculptures provenant de Gaillon, aujourd’hui conservés dans les plus grandes institutions (Bibliothèque nationale de France, musée du Louvre, Bibliothèque apostolique vaticane), vous est dévoilé.

Entrée gratuite
Du mardi au dimanche de 10h à 12h et de 14h à 18h.
02 32 31 81 90
Musée d'Evreux
6 rue Charles Corbeau
27000 Evreux

L'Éros, c'est la communion avec le caché...l'Art en est le reflet.
Francis Bellanger/Laurence Bessas-Joyeux /Nathalie Briet/Yanick Buttner /Claire Cachelou/ Cressanne/Stephen Fox/Yves Guezet /Hubert Holley /Jarek Kruk/Christine Muller / Michel Plaisir / Gregor Podgorski/Alain Ponçon/Pascale Proffit/Rahban Juliette / Nicolas Schiffmacher /Christian Siloë /Tsalapatanis M.T
Une exposition de plus de 200 oeuvres associant peinture, sculpture et photographie.
Des artistes d'ici et des quatre coins de France, pour la grande majorité qui exposent pour la première fois à l'Usine à Zabu et en région Haute Normandie.
Le vernissage aura lieu dès 18h le samedi 1er juillet
expo ouverte le samedi et le dimanche de 15 à 16h30 en entrée libre et sur rendez-vous au 06 24 40 94 97

Si Sylvie Guillemé part d’une certaine réalité, c’est pour mieux se glisser dans les arcanes du rêve. Les pigments et la cire sont ses armes, ses alliés. Ils l’aident à tricoter des paysages soumis aux lois de l’imaginaire, autrement dit de l’imprévu. Artiste non figurative, elle tisse d’étonnants territoires où la couleur, relativement apaisée, s’allie à des ébauches de formes (ogives, arcs ou cercles)
L’œuvre de Christian Ronceray, commencée il y a trente ans, est ponctuée de plusieurs cycles. Elle est en perpétuelle évolution. Après la peinture et l’être humain, apparaissent dans ses tableaux les architectures, les paysages, les livres et l’écriture. « La matière comme les écorces et les vieilles toiles, est le point de départ indispensable à l’origine du tableau. Tout va naître de cette matière première qui par ses formes, sa structure va petit à petit se mettre en place, se transformer et créer un univers ».
Vernissage le mercredi 21 juin à partir de 18 h

Du 3 au 24 juin, les samedi de 14h30 à 18h et dimanche de 10h à 12h et de 14h30 à 18h à l'Orangerie du château de Saint-Lubin-des-Joncherets : exposition : Au fil de l'Avre ». entrée gratuite.

La vallée de l’Avre par le passé était animée et industrieuse : les entreprises Waddington et Renard y travaillaient le textile.

Retrouvons cette activité autour du tissu ; Julie Oginski nous entraînera sur les chemins de la création.

Vernissage samedi 3 juin à 16 h 30 orangerie du Château, rue du Pont Vert

La peinture de Catherine Sévérac s’attache aux choses. La présence humaine n’y est que suggérée par des objets “inanimés” Dans une orchestration savante, les détails définis sont nettement nommés et contribuent à l’architecture de la toile.
Les plans sont précis et se juxtaposent avec rigueur.
La matière est croustillante et variée, évoquant à merveille, ici des planches de bois, là des morceaux de tissus multicolores ou encore l’espace improbable d’un paysage de montagne.
L'harmonie des couleurs où dominent les bruns dans des camaïeux subtils qui jouent parfois sur des noirs feutre rares et distingués, nous plongent dans un univers se réclamant du réel mais aussi transfiguré par une vision synthétique et plastiquement très élaborée.
Catherine Sévérac élève le quotidien le plus ordinaire à la hauteur de l‘ œuvre d’art comme savaient le faire, dans le passé, les plus grands peintres des XVII et XVIII èmes siècles, auteurs de ces remarquables natures mortes à jamais intemporelles.”

Réalisée à l’initiative de l’ARA (Amateurs Rouennais d’Art), l’exposition qui nous est proposée, du 16 juin au 20 août 2017, dans le cadre prestigieux de la Cathédrale de Rouen, fait suite à celles qui furent successivement consacrées aux peintres Jean Bréant et Claude Lormier. Comme les précédentes, elle associe au présent les arts plastiques à l’héritage architectural issu de la Chrétienté occidentale, en mettant autant que possible l’accent sur des talents normands soucieux de questionnement métaphysique.
L’invitation faite à Roger Courtois, artiste auquel le Casino de Bonsecours a récemment rendu hommage, se cristallise autour du thème du quadrilobe, figure géométrique entrant très largement dans sa série des courtoisies, dont les premières manifestations remontent à l’année 2002. Révélation, le titre sous lequel le peintre rouennais nous présente ses travaux, tient compte de l’émotion qui fut à l’origine d’une quête inattendue. L.Porquet (extrait)
Vernissage vendredi 16 à 18h

Trois artistes contemporains Jean-Félix Allano, Pascal Catry, Frédéric Deluy et les ateliers d’arts plastiques des Papillons Blancs exposent leurs œuvres avec le concours du centre CEM. Une promenade visuelle qui surprend, amuse, interroge, séduit. Recherche des uns, spontanéité des autres, il replace l'acte artistique dans des objectifs essentiels : l'abandon des préjugés, l'acceptation du hasard et des nécessités, les questionnements sur notre condition d'humain, l'appétit de vivre, la gourmandise de la découverte, le sens du partage, la volonté d'aller ensemble en toute sincérité vers un meilleur, vers un plus loin. Les visiteurs seront accueillis par les jeunes du centre CEM.

Du 3 au 25 juin 2017 à l'Espace St-Laurent à Verneuil-sur-Avre
Ouvert du mercredi au dimanche de 14h à 18h (le samedi 10h30 à 18h)

Atypique et dépaysante, l’exposition «Terres de Voyages» est une invitation à la rencontre de pièces uniques inspirées des quatre coins du monde imaginées et réalisées par 9 artisans d’art.
A la fois nomade, bohème, un mélange audacieux des styles, des genres et des cultures.
Le goût d’ailleurs.

L’Afrique, l’Asie, les Pays Nordiques ouvrent tous les champs possibles à l’imagination des artistes.

Le regard se perd dans les contrées lointaines... Chaque pièce raconte une histoire.

Les tableaux, installations et totems de Véronique Darcon Cazès (ateliers d’Art de France) dans Le Petit Salon au 1er étage de la galerie nous entraînent dans un voyage vers l’infini au travers de la matière.

les rencontres de Saint Ceneri exposition de 28 artistes chez l'habitant dans un des plus beaux villages de France

Pour la première exposition de la saison 2017, l'Usine à Zabu ouvre ses cimaises et ses espaces à 22 artistes peintres et sculpteurs.
Nouvelle exposition, nouvelle sélection, nouveaux artistes à l'Usine. 19 y exposent pour la première fois...."c'est l'printemps !"
Chaque artiste pourra présenter jusqu'à 10 oeuvres soit environ près de 220 oeuvres à découvrir.
ALBENA, BAYÏ, BLONDEL, BRESSAN, CHABOISSIER, GUARNIERI, INOUÉ, JANIER, JOUXTEL, LABESSE, LAFFARGUE, LEFEVRE, LESAGE, MARY, MATHIEU, ROGER, SINS, LEE, TABURET, VILLOUTREIX BRAJEUX, WIDMAIER, YAMAZAKI.


Pour visualiser le catalogue cliquez sur le lien du site ci-dessus

La Ville de CONCHES et la Maison des Arts ont le plaisir de présenter l’exposition des lauréats de le Biennale 2016, quatre peintres et quatre sculpteurs, selon une tradition maintenant bien établie. Ces huit artistes aux univers fort différents et à la personnalité bien affirmée.
Jean BAILLY, Bernard DANANAÏ, Gilles MANCHEVELLE, Sandrine COIGNARD, Emmanuel LEMARDELÉ, Alain GEGOUT, Bernard BLAISE, Michelle WINCKLER. Ces huit artistes mis à l’honneur à Conches vous proposent une belle découverte, ou de belles retrouvailles.
Le vernissage aura lieu le samedi 8 avril à 18h

Pour voir le catalogue cliquez sur le lien du site ci-dessus

"Résonances" : aux limites de la couleur, des textures, de la matière et des émotions, Estelle Maëla est habitée par la peinture, dont elle explore les possibilités ; quatre sculptures de Claude Bonneterre jalonnent ce parcours, qui se conclut avec S.T.Project en concert dans l’exposition : jazz, blues, chanson / guitares et percussions.
"La peinture me permet de transcender des émotions liées à un questionnement sur la vie, l’amour, la liberté, la mort. Mon intérêt pour certains maîtres comme Kiefer, Soulages, Pollock et d’autres, accompagnent ma démarche. De même, la musique est essentielle comme vecteur de mes émotions et donc de mes créations". EM
"Inscrite à la croisée des règnes - l’organique y côtoie le minéral et le végétal – la sculpture de Bonneterre exprime un jaillissement, un élan d’ordre spirituel. Elle cherche sans cesse à faire circuler la lumière, et la forme, chez lui, paraît soulevée par les airs, les flux et les courants qui traversent et modèlent toute chose". Luis Porquet, critique d’art, écrivain et poète
Vendredi 2 juin 2017 20h30 : S.T. PROJECT, Sacha Mennar et Thierry Debroas, guitares avec Guilem Mateu, percussions : "la rencontre de musiciens aux univers différents et complémentaires, allant du gipsy jazz au blues, du funck aux standards de la chanson française".

Trois artistes en affinité offrent en partage leurs silences en exposant leurs œuvres ensemble. Trois gestes en suspens, trois écritures en paysage croisent ici leurs regards tendus vers un horizon commun, portés par une même aspiration au dépassement du sujet, mus par la même exigence de parvenir à l'essentiel, de sentir palpiter le Réel à l'œuvre sous la forme.
Paysage nu, paysage échu, du fond de l'oeil émerge une mémoire sans objet, le souvenir imminent d'un outre temps...

Claude Guillaumin PARIS NEW YORK VINTAGE
la galerie Artphotoby présente les tirages vintage des photographies de l’artiste réalisées dans les années 70 à 80. Claude Guillaumin a collaboré avec les plus grands titres la presse féminine et aime saisir la personnalité de ses modèles. A New-York il saisit des images uniques et historiques du Manhattan des années 70/80 et expose pour la première fois ses tirages vintage.
Tirages argentiques noir et blanc, formats 30 x 40 cm. Editions uniques et sur 6 exemplaires.
Stéphane Gizard NEW FACES
Des corps tatoués, des jeunes nus, des visages tournés vers nous qui restent néanmoins un mystère. Le photographe français Stéphane Gizard rend l’ambiance d’une tranche d’âge : Les jeunes entre 17 et 20 ans qui, à ses yeux, se situent entre la fin de l’adolescence et le début de l’âge adulte. Le temps de la recherche de soi. La série « New Faces » est accompagnée de la publication d’un livre de photographies édité chez Bizarre Publishing. C’est sa deuxième monographie après MODERN LOVERS et une exposition de LIKE ME à la Maison Européenne de la Photographie à Paris en 2015.
Tirages fine art, couleur et noir et blanc.

Le Carré d'ART se veut résolument contemporain, varié dans l'expression, s'attachant à exposer des oeuvres de grande qualité. Le choix des artistes se fait sur les critères suivants : personnalité picturale et oeuvre affirmée dans sa continuité. Pour cette nouvelle exposition, nous avons sélectionné 4 artistes dont nous avons particulièrement apprécié les œuvres.

Le Carré d'Art de la ville de Gacé vous invite au vernissage de l'exposition le samedi 22 avril 2017 à partir de 17 h 30. en présence des artistes

Elisabeth von Wrede est née en Allemagne en 1968. La création sous toutes formes et surtout la peinture la passionne.
Influencée par les artistes de son pays comme Heinz Mack et Günther Uecker, que côtoyait sa famille, elle étudie
et découvre la peinture auprès de l’artiste japonais Keiji Uematsu durant plusieurs années. Arrivée en France, elle multiplie
les découvertes comme la reliure d’art ou la peinture sur cuir auprès d’artistes comme Sün Evrard et Florent Rousseau .
Suite à une formation avec Thibault de Réimpré , elle choisit de vouer son temps et sa vie, à la peinture.
Depuis 1989, Elisabeth von Wrede vit et peint en France.

Vernissage mardi 18 Avril à 18h chez Signatures (17 rue Jacob) !

Verre de Murano et marbre de Carrare. Deux femmes, deux univers, deux pays. Une passion : la sculpture. Cette exposition aura lieur du 15 avril au 28 avril à la galerie Cécilia F. dans le Marais à Paris. Les artistes seront présentés presque tous les jours et si vous souhaitez les rencontrer venez au vernissage le jeudi 20 avril à partir de 16:00 mais aussi de nombreux jours durant les perode de l'exposition.

Lorsque les sculptures monochromes de Georges GOUPY, hommes de métal, hommes de la lune symboliquement dotés de conscience et d'esprit, rencontrent les huiles polychromes de Michel PLAISIR, peuplées de dieux pourvus d'une jeunesse éternelle, il se passe forcément quelque chose. Subtilement construits, dans la géométrie ou le galbe des corps, ils sont en même temps totalement différents et pourtant si semblables. Ils font partie d'un monde unique et onirique où l'idéal fait corps avec l'imaginaire.
Les deux artistes ne se connaissaient pas. Ils se sont rencontrés pour cette exposition, surpris de découvrir autant de convergences dans leurs univers respectifs : l'évident souci de la perfection, l'exigence d'une harmonie finale et, de toute évidence, des références multiples à la mythologie.
Vernissage le 1er avril de 17 à 21 h

5 regards offrent leur vision de l'Afrique.
Dieudonné Fokou est né en 1971 à Bamendjou au Cameroun. Il vit et travaille à Yaoundé.
Sculpteur, peintre, sérigraphe, il a été formé par deux maîtres en arts visuels camerounais : Jean Kouam Tawadje et Joseph Francis Sumégné
Gaël Rostand POKAM (né à Yaoundé en 1984). Fruit d'une formation académique en peinture à l'Institut de formation artistique de Mbalmayo et en arts plastiques puis en histoire des arts d'Afrique à l'Université de Yaoundé.
Joe Okitawonya est né en 1978 à Kinshasa ; ressortissant de la République Démocratique du Congo.
Sandrine Suères, céramiste professionnelle depuis août 2004, a choisi de travailler la technique du raku car c'est pour elle la façon la plus expressive de se rapprocher des éléments naturels comme la terre et le feu.
C.O.K, artiste peintre, fait écho à ses souvenirs d’enfance et en tant que femme renvoie sa perception de l’objet, son esthétique au monde actuel et à la transformation du mot foulard que certains mouvements tentent de réinscrire dans l’esprit populaire.

Une sélection de plus de cent œuvres (lithographies, gravures, journaux,livres…) met en lumière les moyens employés par Daumier et ses confrères tels que Grandville, Monnier, Traviès, Cham … pour illustrer, contester, dénoncer et moquer les comportements individuels et les choix politiques du 19ème siècle. L’exposition présentera deux lithographies rares et originales de Honoré Daumier.
Une illustration de l’évolution de l’écriture lithographique d’Honoré Daumier (1808-1879) qui permet de comprendre comment ses innovations techniques et stylistiques, ses partis pris esthétiques l’ont inscrit dans l’histoire de l’art parmi les « maîtres de l’estampe ».
Ancienne sous-préfecture de Nérac. 2 Avenue Foch – 47600 Nérac
Ouvert tous les jours, en semaine de 14h00 à 19h00, le week-end de 10h00 à 20h00.
Visites guidées de groupes pour l’exposition en matinée sur réservation –

La peinture comme langage, vecteur de la réflexion et de l'émotion intime, une « surface à rêver » dit-elle, telle est pour l'artiste la création.
Elle crée une œuvre qui peut paraître énigmatique qui ne se livre pas dans l’instant mais une œuvre libre et forte entre le révélé et le voilé. Elle nécessite un regard approfondi entraînant le spectateur vers un retour sur lui-même.
Tout au long de ses toiles, Sylvie Demay explore son Jardin secret, offre aussi à l'autre la possibilité de se retrouver.

Fondation Taylor 1, rue La Bruyère Paris 75009

Exposition du 13 juin au 6 juillet 2013,
de 14h à 20h, tous les jours sauf dimanche, lundi

Dans un cadre paisible et élégant baigné dans la lumière de la vallée de la Seine, l'artiste vous invite à découvrir ou à redécouvrir le patrimoine français et européen au travers d'une série de clichés où la Normandie est mise à l'honneur.
Architecture ou paysages, détails ou instantanés de vie, elle saisit les instants fugaces où les nuances de la lumière deviennent subtiles et confèrent aux lieux une atmosphère à la fois sereine et poétique.

Manoir de Villers
30, route de Sahurs - 76113 Saint-Pierre-de-Manneville
Heures d’ouverture au public : tous les jours de 14h30 à 17h30, sauf jeudi et vendredi
Entrée: 5 € (accès petit Chalet et parc)

Objets décoratifs, arts de la table, créations textiles, bijoux
31 mars au 28 mai 2017
Vernissage samedi 1er avril, 18h
Adeptes d’un minimalisme sophistiqué, huit artisans d’art subliment le quotidien de motifs géométriques de manière poétique et émotive.
Un graphisme épuré, monochrome ou coloré qui orne objets décoratifs, art de la table, créations textiles, bijoux.
Sylvie Godart (Ateliers d’Art de France)-Manon et Rémi Lacoste-Mathilde Vernillet (Ateliers d’Art de France)...
Le Petit salon au 1er étage de la galerie, sans jamais perdre le fil de la convivialité, s’invente un nouveau décor composé de tables, tableaux, miroirs et objets créés par la mosaïste Delphine Lescuyer (Ateliers d’Art de France) qui ose les motifs à géométrie variable.
Un univers puissant, une écriture stylistique personnelle nourrie des influences artistiques de la créatrice.
Conférence à l’occasion des Journées Européennes des Métiers d’Art: 1er et 2 avril - 17h:
Présentation imagée des motifs graphiques les plus marquants de l’histoire de l’art mosaïque.

Pour sa 5ème manifestation sur l’architecture et la terre, L’Atelier d’A invite L’Atelier Terre d’ALEN Évreux Nétreville à concevoir, à l’occasion du mois de l’Architecture contemporaine, un ensemble de manifestations autour de la terre, en tant que sol sur lequel nos constructions s’élèvent. Carreaux, pavés de terre cuite, dalles ; fabrication, réalisation, pose, conservation, restauration ; patrimoine et prospective : l’histoire de cette matière vivante que nous foulons à nos pieds, qui nous isole du froid et de l’humidité, décore et protège l’intérieur comme l’extérieur des bâtiments, ainsi que les rues et les places des villes et des villages. Cette matière, enfin, qui nous relie à la Terre… Collections et créations : présentation d'un panorama de la céramique architecturale traditionnelle, moderne et contemporaine.

Ateliers céramique : les dimanches 19, 26 mars et 2 avril de 16h à 18h
Fabrication de carreaux en argile, avec Marie-Pierre Lamy, céramiste et commissaire de l’exposition : pavé médiéval, cuerda seca, pochoir, majolique, différents types de décors…
renseignements et inscription : 06 18 25 57 83 et mariepierrelamy@gmail.com

Exposition ouverte du 11 mars au 9 avril 2017
les samedis et dimanches de 15h à 18h et tous les jours sur rendez-vous T. 06 81 93 32 62 et alca-amiscavedarts@orange.fr

Venez découvrir, pour les 25 ans de Puls'Art, 15 sculpteurs invités présentant la création artistique d'aujourd'hui. Ils seront installés dans le parc de Tessé, le parc Monod, la collégiale St Pierre la Cour, le hall de l'Hôtel de Ville au Mans et aussi l'Espace Faïence à Malicorne-sur-Sarthe. Un livre aux éditions Lelivredart paraîtra pour mettre en valeur ces artistes majeurs. À vos agendas !

L’atelier de vitrail Hébert-Stevens - Rinuy - Bony figure parmi l’un des plus engagés dans les voies de la modernité du XXe siècle.
Tout en réalisant des vitraux religieux pour les églises ayant subi des dommages de guerre, ses membres participent également aux grandes expositions internationales de l’entre-deux-guerres et à celles organisées dans les salons parisiens. En y présentant des œuvres exceptionnelles, issues de leurs productions ou nées de la collaboration avec quelques-uns des plus grands peintres du XXe siècle tels que Maurice Denis, George Desvallières, Marcel Gromaire et Henri Matisse, l’atelier tend à s’impliquer dans la rénovation de l’art sacré et aspire à ouvrir le vitrail aux peintres contemporains.
À travers une sélection de vitraux réalisés principalement pour ces manifestations, provenant du fonds d’atelier et des collections publiques, le Musée du Verre de Conches présente la première rétrospective de cet atelier parisien de peintres-verriers du XXe siècle.

Dans le cadre des Journées Européennes des Métiers d'Art, Lucile BOLOT, Catherine SCHVARTZ et Didier BONNOT ouvrent les portes de leur atelier les 31 mars, 1er et 2 avril de 10h à 20h.

Venez découvrir les céramiques de Lucile Bolot avec des démonstrations de moulage et tournage, les dessins et gravures de Catherine Schvartz avec possibilité de dessiner au fusain, ainsi que les peintures et le cabinet de curiosités de Didier Bonnot.
Nous vous retrouverons avec grand plaisir à cette occasion, au 20 rue François Boucher, à Versailles.

Claire MONTOYA expose ses sculptures de verre à la Galerie Etienne de Causans en compagnie de deux peintres: Nicole FOURNIER et Estelle ZUBER et d'un sculpteur: Marie Jeanne DOUTRIAUX.



Le vernissage aura lieu le jeudi 30 mars de 18h à 21h

Exposition Galerie Etienne de Causans
25 rue de Seine 75006 PARIS
de 11h à 13h et de 14h30 à19h
sauf dimanche et lundi matin

Après 22 salons d'art contemporain organisés, soutenue dès les premières années par la volonté sans faille de la municipalité d'Albigny /Saône, l'association REGART organise cette année encore la cinquième biennale d'Art contemporain dans l'espace Henri St Pierre .
Une expositions remarquable où les peintres, les sculpteurs et les photographes, disposeront d'un stand personnel et où chaque artiste accrochera de 10 à 15 œuvres; un choix d'organisation qui donne à voir et qui permet d’appréhender au mieux l'univers de chaque participant.

Pendant 2 semaines et 3 weekends l'exposition sera ouverte pour tout public.

Exposition de caractère international qui s’installe dans le temps comme rendez-vous annuel incontournable de l’Art Construit. Ce mouvement, déjà répandu à l’échelle planétaire, reflète et façonne peut-être le mieux l’air du temps actuel, en ce début bouleversant du XXIème siècle, marqué par la montée en puissance des hautes technologies et le commencement d’une nouvelle ère numérique. Cette quatrième édition réunit trente artistes internationaux de renom. Disciplines : peinture, sculpture, photographie, vidéo.
Hommage à Marino DI TEANA. Artistes : David APIKIAN, Chantal ATELIN, Françoise AUBRY, Milija BELIC, Roger BENSASSON, Joël BESSE, Charles BÉZIE, Jean-Luc BRUCKERT, John CARTER, Michel CLOLUS, Raphaël DURANS, Olivier FOUCHARD, Daniel G HILL, Antonio GARCÍA-LEÓN, Ingrid HORNEF, Atsushi KOBAYASHI, Rupert MAIR, Elissa MARCHAL, Marilyn Chapin MASSEY, Roland ORÉPÜK, Loredana RANCATORE, Claudine SALLENAVE, Jocelyne SANTOS, Jun SATO, Szász János SAXON, Werner STEMANS, Bogumila STROJNA, Daniel TOSTIVINT, Jacques WEYER. Invité spécial : Mira ODALOVIC.

Peintre d'instinct et d'extérieur, Jean Quéméré s'inscrit dans une tradition paysagère .
Il a un sens inné de la nature. Il traduit sur ses toiles la lumière, la vivacité des couleurs et une grande bonhomie imprégnée d'émotions provenant des paysages où il s’immerge.

L'exposition est ouverte tous les jours de 14 à 17 heures du 1er octobre au 31 mars et de 9 h à 18 h 30 du 1er avril au 31 octobre
L’accès à l’exposition est compris dans le billet d’entrée 6€/pers du 1er avril au 31 oct – 5.50€/pers du 1er nov au 31 mars
Gratuit pour les moins de 12 ans

ART CAPITAL à Paris,au Grand Palais. L'exposition annuelle des salons historiques. COMPARAISONS réunit cette année 28 groupes,tant en peinture qu'en sculpture, une vue panoramique sur l’art actuel. Le groupe "Geste et Synthèse" animé par NEUVILLE, réunira :

BAUDRY - BRUNEEL - CHOUMILOFF - DEMAY - DORÉ R - GARIN - GRAY - GUILLEME - LELLOUCHE - LEVY ESTI - MAGNIN - NOIZET FAUCON - PALIOTTI - SEVERAC - SOTTIAUX

Tout renseignement et entrée tarif réduit depuis le site http://www.comparaisons.org
(fac-similé à présenter à la caisse pour obtenir la réduction)

ART CAPITAL à Paris,au Grand Palais. L'exposition annuelle des salons historiques. COMPARAISONS réunit cette année 28 groupes,tant en peinture qu'en sculpture, une vue panoramique sur l’art actuel. Le groupe "Geste et Synthèse" animé par NEUVILLE, réunira :

BAUDRY - BRUNEEL - CHOUMILOFF - DEMAY - DORÉ R - GARIN - GRAY - GUILLEME - LELLOUCHE - LEVY ESTI - MAGNIN - NOIZET FAUCON - PALIOTTI - SEVERAC - SOTTIAUX

Tout renseignement et entrée tarif réduit depuis le site http://www.comparaisons.org
(fac-similé à présenter à la caisse pour obtenir la réduction)

"On ne saurait être plus figuratif que lui et plus secret dans la démarche où le brio de la couleur le dispute à la forme, à la profondeur de sa réflexion."

Accueilli par la ville de Bonsecours 76240 Roger Coutois présente une rétrospective de ses œuvres.

"Œuvre authentique, personnelle, se caractérisant par un art construit, simple, épuré, d’inspiration Nouvelle Figuration basé sur la verticale, l’horizontale, l’oblique, l’arabesque mise au service du trait et de la ligne pure."
Vernissage vendredi 3 mars 2017 à 18h

Les quatre éléments - Terre, Eau, Air et Feu - sont le thème retenu par La Sévrienne pour ce 8ème Salon des arts, qu'elle organise avec le concours de la ville de Sèvres.
100 artistes exposants
Invités d'honneur: André Bongibault, peintre graveur
Tatjana Labossiere, sculpteur
vernissage le vendredi 27 janvier à 18h30
performance dansante de Corinna Torregiani (Karakori Ai) dimanche 5 février à 17h30

entrée libre, tous les jours de 14h30 à 19h

Dominique Croizé présente sa peinture pour la première fois au public. Ses toiles, quel qu’en soit le format, constituent le relevé, en couleurs ou en monochrome, du monde physique qui l’environne. La matière est captée selon la technique de l’estampage, pratiquée notamment en Chine millénaire, pour copier et conserver les inscriptions.
Claude Bonneterre pratique, depuis quarante ans, la sculpture sur divers matériaux : argile, plâtre, ciment, fer, en modelage ou assemblage, et taille directe sur pierre et bois. Cette pratique est nourrie d’images fortes de la sculpture, son « musée imaginaire » à l’œuvre sans doute avec, notamment, la sculpture archaïque grecque, celle des Cyclades, la statuaire africaine, les œuvres de Brancusi, Arp, Ubac, Étienne-Martin.

128 avenue Aristide Briand 27930 Gravigny Tél. 06 81 93 32 62
Vernissage le samedi 14 janvier de 18h à 21h

-L'ambition de cette nouvelle grande exposition au centre culturel ''le Casino''est donc de vous faire suivre le parcours et le questionnement de l'art d'aujourd'hui.
Un temps fort où s'exprime l'art qui ne connaît pas de frontières dans les représentations et les créations.
ALEXANDRE, AUBIN, AVRIL, BANNEVILLE, BEAUJARD, BLEZOT, BRUMACHON, BUCAILLE, COURON , DE VAUBLANC, DELAPORTE, DELORNOIR, DEMAY, DENAIN, DUCHEMIN , DUVAL-LECADRE, FANCHINI, FRUIT, GIBAULT, GILOPPE, GIMENO, GORE , JOACHIM, KETFA, KLÖTGEN, KRESSMANN, LABORDE, LANDTHALERE, LE GUILLY, LEBOUTEILLER, LOUBINOU, MAGNIN, MAYU, MELET, MORIN-VERDIER, NEUVILLE ,PALIOTTI, PÉLOSI, PIERI, ROBY, ROGER, RONCERAY, ROUYER, STIER, TENEZE, THIEBAUD-MATHIEU , VAN RUY, ZUNINO
Vernissage dés 18h le 14 janvier 2017

Exposition du 31 janvier au 27 février.
(Horaires : du lundi au vendredi de 10h à 22h30 et le samedi de 9h45 à 19h, horaires vacances scolaires : du lundi au vendredi de 10h à 18h.)
Vernissage musical et poétique le mardi 31 janvier à 18h30 :
Lieu :
Centre d'animation LES HALLES LE MARAIS
FORUM DES HALLES" NIVEAU -3" 6-8 Place carrée 75001 Paris
au pied de l'escalator allant à la médiathèque
Tel: 01 40 28 18 48

Accès : RER Châtelet les Halles A-B et D
métro : 1-4-7-11et 14

Du 3 décembre 2016 au dimanche 1er janvier 2017, l'association culturelle L’Epicerie ARTistique présente le travail de la photographe Catherine Reznitchenko.
Face à la majestueuse abbaye de Jumièges, au sein de la maison où vécut jadis l'écrivain Maurice Leblanc, créateur du célèbre personnage d’Arsène Lupin, la photographe propose de redécouvrir le patrimoine français et européen au travers d'une série de clichés empreints d'une atmosphère élégante et poétique.

Vernissage le vendredi16 décembre 2016 à 18 H

Le geste forme une partie importante de la communication non-verbale. La synthèse est une opération de l'esprit, tendant à faire de divers éléments un ensemble homogène. Ecrire les réminiscences, transcrire pour dire l’émotion par des compositions aux structures affirmées. Tels sont les objectifs et les options qui animent l’esprit du groupe Geste et synthèse représenté lors de cette exposition par: BAUDRY-BRUNEEL-DEMAY-DORÉ.R-ESTI-LEVY-GARIN-GRAY-GUILLEME-LE BLEVEC-LE GUILLY-LE MOUNIER-LEGOY-NEUVILLE-NOIZET/FAUCON-PALIOTTI-RAASCH-RABOUIN-SAINT-PAUL-SAVATTIER-SEVERAC-SOTTIAUX-TOURET-ZIMMERMANN
Issu du salon COMPARAISONS -(Grand Palais Paris ART CAPITAL) le groupe est animé par Neuville.

Pour la 6ème édition du salon d'Art "Figure et nature", Saint Martin aux Arbres accueille cette année deux peintres et un sculpteur sur bois:
Martine Giloppé pratique son art depuis les années 90. Sylvie Mortaigne-Bardet fut, plusieurs années durant, l'élève du peintre normand Denis Godefroy.
Pour Vincent Kressmann ce n’est pas la représentation formelle qui l’intéresse. Il pratique la taille directe et procède à un jeu de construction sur un mouvement vertical dominant. La matière d’origine ne disparaît pas, bien au contraire ; c’est un dialogue qui s’installe. Le bois est actuellement son matériau et participe au caractère de la création. La couleur vient rehausser les masses et modèle la lumière.

Exposition entrée libre les 18 19 20 25 26 27 novembre de 14 h à 18 h

En marge de l'exposition collective "Rendez-vous d'Art" qui réunit 34 artistes, l'exposition ''duo'' met chaque jour en scène deux artistes du groupe.
Le 24 novembre dès 11 h et jusqu'à 21 h ce sera "NOTRE EXPOSITION".
Je serai en compagnie de Béatrice ESCOFFIER, sculpteure.
Une salle nous est consacrée où nous présenterons plus largement notre travail.

L'entrée est libre et nous aurons grand plaisir à vous y accueillir

C’est avec détermination que Jean-Yves HOCHET, président de l'association ACFTH , Jacques Loiseau Président du salon et la municipalité de Saint ouen de thouberville présentent la 21ème édition du salon CREA (Centre Régional d’Education Artistique).
Neuville, maître d'oeuvre de cette 21ème édition, a invité
peintres, sculpteurs, photographes et artistes de l'art textile.

ALBENA – Isabelle ALLANO - Nadia AUBRIER - Michèle CHEDEVILLE - Daniel Yvon COAT - Alain COLLIARD - Laurence COUDREY - Roger COURTOIS - Patricia DUBREUIL - Frédéric GRIMAUD - Stéphanie LECOMTE - Michèle MAREUGE – Rada MESYATSEVA – Hervé MILLIARD - M. et Mme GORGO - Christine QUINIO - Fabienne SAPOWICZ - Jean Serge SEILER - Guy THOUVENIN – Ghislaine VANDERPERT - Pascale VINÉ.

Le vernissage aura lieu le samedi 19 novembre à 18 h

ASSAËL, prix de la Russie
Florence CADÈNE
Esti LEVY, prix de la municipalité
Exposition du 16 au 27 novembre 2016
Mercredi, vendredi, samedi et dimanche 14h30-18h30
Lieu : Salles d'exposition du Château
Tarif : gratuit
Horaire : 14H30 - 18H30
Contact téléphone / mail : cladauge@ciane.fr

Durant les travaux à la Maison de Quartier de Nétreville, l'Atelier Terre d'ALEN, conduit par Marie-Pierre Lamy, est accueilli par ALCA Les Amis de La Cave d'Arts. L'exposition "Argile, Bijoux et Cie" présente des bijoux et sculptures de céramistes, autour de Claire Marfisi. Claire élabore des structures en maille de grès ou de porcelaine articulées entre elles ; surprenants volumes !
Avec des pièces d'Édith Bellod, Vesna Garic, Delphine Iskandar, Violaine Ulmer et les réalisations des participantes au stage animé par Claire Marfisi.
- Exposition du 19 novembre au 18 décembre
les samedis et dimanches de 15h à 18h et tlj sur rendez-vous au 06 81 93 32 62
- Projections de films et de vidéos sur la céramique :
les mercredis 23 et 30 novembre et 7 et 14 décembre à 18h ; programme : mariepierrelamy@gmail.com 06 18 25 57 83

Du 9 au 27 novembre prochain, Christiane Peugeot a le plaisir d’accueillir dans son
Espace l’exposition RDV d’Art 2016, 4ème édition. L’événement réunit 34 artistes en une exposition collective, rythmée quotidiennement par une succession de 17 expositions individuelles. Durant trois semaines, ces rendez-vous vont mettre en scène deux artistes
différents chaque jour, dans une salle qui leur est consacrée. Ils y sont libres d’y présenter
plus largement leur travail et d’inviter leurs relations tout en bénéficiant du soutient de la communauté, dans un esprit d’équipe (cf calendrier).
Aventure artistique majeure, ce concept RDV d’Art a été créé en 2013 par Gregor Podgorski,

l'exposition est ouverte du mardi au dimanche de 11h à 21h

Espace Christiane Peugeot
62 avenue de la grande Armée PARIS 75017

"Les influences impressionnistes, cubistes et surréalistes de Roger COURTOIS ont façonné une œuvre authentique, personnelle, se caractérisant par un art construit, simple, épuré, d’inspiration Nouvelle Figuration basé sur la verticale, l’horizontale, l’oblique, l’arabesque mise au service du trait et de la ligne pure.
La peinture de Roger COURTOIS repose tout simplement sur les bases fondamentales des arts plastiques, à savoir des formes et des couleurs mises en place dans l’espace."
"On ne saurait être plus figuratif que lui et plus secret dans la démarche où le brio de la couleur le dispute à la forme, à la profondeur de sa réflexion."
Galerie Espace de la Calende 31 rue du Bac 76000 ROUEN
du mardi au samedi de 10/12 h - 14/19 h
Vernissage de l'exposition samedi 10 septembre à 17h

La ville de Conches présente mes dernières recherches photographiques intitulées,
« Déclinaisons du Désir ».
"Les Déclinaisons se forment, naturellement, mes rencontres deviennent des évidences et complètent le tableau. Rien de ce qui est visible aujourd’hui n’aurait pu se faire sans la passion du Désir et le désir du partage. »
Participation et collaboration des artistes:
David Ferré, Frédérique Lesoeur, Didier Préaudat, plasticiens, Pascale Viné, peintre Claude Soloy, Ysabelle Voscaroudis, écrivains.
L’inauguration de cette exposition se tiendra, le Samedi 24 Septembre 2016 à partir de 17h
Pour clôturer cet événement, un "Libre propos autour du Désir" sera présentée par Mme Dominique Potin-Kahn Psychologue-clinicienne,
le Samedi 5 Novembre 2016 à 14h30
(sur réservation au 06.70.73.09.38)

La fondation TAYLOR invite trois artistes:

_ Talia Israeli peintre. vit et travaille à Tel-Aviv,
_ Stéphanie Lecompte peintre, elle travaille par le dépouillement, pour retenir l'essentiel.
_ Claire Montoya, peintre et sculpteur abstrait. travaille le verre depuis une vingtaine d'années.

exposition ouverte de 14 à 20 h du mardi au samedi hors jours fériés

le vernissage est le jeudi 1 septembre 2016 de 17 à 21 heures

Le temps maintenant s'accélère !
Il ne reste plus que 18 jours pour voir ou bien revoir l'exposition
Sculptures de Philippe Chesneau : assemblage surprenant de multiples matières, tôle rouillée, béton, pierre, céramique, zinc ... peintures de Maryline Mercier (la plage de Barneville Carteret dans la Manche), de Michel Plaisir (animaux maxi-réalistes, cocker et chihuahua) et de Bernard-Christian Pierron (cosmos et galaxies imaginaires).
Exposition ouverte désormais du mercredi matin au lundi soir de 11h à 19h non stop
fermeture le mardi (sauf rendez-vous).

"Pour sa nouvelle exposition d’été, l’Espace Jean Zabukovec, à Saint-Germain des Angles, familièrement dénommé L’Usine à Zabu, propose une subtile alliance du papier et des matières textiles. Associant un brillant savoir-faire à un vocabulaire contemporain, le résultat de ce mariage provoque d’incroyables découvertes. Une indéniable réussite. Nous persistons à croire que le talent peut naître et s’imposer partout des lors que des acteurs décident de le mettre en valeur. " L Porquet (extrait)
Artistes exposants:
ALLANO-Isabelle, BANNEVILLE Caty, BAUMGARTNER Muriel, CHEDEVILLE Michelle, CHRISTY Annie, COLLIARD Alain, CORNU Claude, DEBLOIS-GUILBERT, DEGOIS-Dominique, DE SERRES Dominique, DEVILLERS Cécile DUMAS-CHEURET Cléo, KLOTGEN Eva, LACROIX Ève, LEVERGER Nathalie, MOREAU Dominique, MORIN VERDIER Cécile, PENELOPE, SOLOY-GUIET Jackye, THIEBAUD-MATHIEU Sandrine, VINÉ Pascale, SAPOWICZ Fabienne

C’est l’ambition et la volonté de la municipalité et des membres de l’association ACEV (Action Culturelle En Vexin-normand) de perpétuer des manifestations de grande qualité et d’inscrire l’Art de façon pérenne à LYONS LA FORET.
A noter qu'une exposition "relais" sera organisée aux mêmes dates dans le grenier de la halle, place Benserade au cœur du village avec Sylviane BLONDEAU - Sylvie DEMAY - Elisabeth GORE et NEUVILLE. Quatre artistes hors "made in Normandie" mais liés à l'exposition de la salle Philippe DEBEAUPUIS.
ENTRÉE LIBRE

L'expo Made in Normandie est ouverte tous les jours de 15 à 18h30
l'expo du grenier de la halle le samedi et le dimanche aux mêmes horaires

Isabelle Allano: « Mes recherches plastiques tournent autour des thèmes éternels que sont la vie, l’amour, le temps qui passe pour raconter des histoires singulières. »

Fabienne SAPOWICZ : « la peinture s'inscrit dans le sensible et  l'émotion plus que dans le sens. Elle est du domaine de l'indicible où le mot est quelque part une trahison. Une toile n'existe pleinement que dans le regard de l'autre. »

Pascale VINÉ: « La découverte de la démarche du peintre Giorgio Morandi a été déterminante pour moi, plus je travaille sur un sujet, plus j’avance sur sa disparition. »

Vernissage en présence des artistes jeudi 7 juillet dès 18 h

DEMAY - NEUVILLE, une balade dans le temps d’une œuvre. Oeuvres 2D accrochées, oeuvres 3D posées sur socles, oeuvres à quatre mains, pour décrire les reflets de l'art, les états de la peinture.
Sylvie DEMAY explore son Jardin secret. Bien loin de se mettre à nu, elle crée une œuvre libre, forte, entre le révélé et le voilé.
Non content d'être un peintre à l'œuvre originale NEUVILLE prend une part active dans la vie culturelle normande en tant que conseiller artistique ou commissaire d'expositions. "Informelle, sa peinture est axée sur l'imaginaire, l'onirisme, la sensualité. Elle entraîne le spectateur sur ses chemins improbables"

http://www.pictura.org
http://www.sylviedemay.com

" Dans le monde de Vincent Kressmann, chaque sculpture devient en fait l'expression d'un certain état intérieur. Il s'agit moins d'y voir l'image, l'illustration concrète d'un personnage, qu'une évocation symbolique. Le créateur qu'il est y apparaît comme un collecteur de légendes, un passeur inspiré de territoires magiques. "
Extrait critique de Luis Porquet, mai 2016

Exposition Pierre Alechinsky
Impressions

Une invitation du CLAC Art contemporain
En partenariat avec Elan d’Arts, Paris

Le CLAC Art contemporain vous propose cette année une exposition de Pierre Alechinsky.
Un groupe d’estampes de très grand format sera présenté, accompagné de quelques « suites », en dialogue avec l’architecture de la Chapelle.

CHAPELLE DES PENITENTS / LIEU D’ART CONTEMPORAIN
Rue Saint-Jean 15110 Chaudes-Aigues / Cantal
Exposition du 14 juillet au 15 août 2016

Des talents photographiques remarquables: BERTIN Arlette et Daniel, Xavier BLONDEAU, François BOIZOT, Philippe BOLLE, Denys LACHAUD, Gérard CAMUS, Evelyne NAGEL, Alain DUPONT, Gérard COUPRY, Jean Pierre REGNAULT, Philippe BOULANGER, Fabrice DANG, Hervé MILLIARD, Hervé ROBIN, Thierry TAVONI, Françoise VINCENEUX.
ils aiment photographier l'humain, la nature, les animaux, la ville la nuit le monde vu d'en haut mais par dessus tout ils sont ravis de partager avec vous.

Le thème du festival Normandie 2016 est le portrait. L'Atelier d'A propose un triptyque arts plastiques, spectacle vivant, rencontre-débat, qui offre notamment le devant de la scène à trois jeunes artistes nés à Évreux, ayant suivit leur formation initiale dans les collèges et lycées d'Évreux, au Conservatoire ainsi qu'à la Maison des Arts.
Apparition, exploration de la représentation sociale ; disparition, quête de la mémoire ; instantanés, métamorphoses ; réflexions sur la figure de l'artiste et sur son rôle...
En couleurs ou en noir et blanc, en musique avec ou sans paroles, à votre bon plaisir !
Les Ateliers du Portrait :
1 - Exposition "Silhouette : profils" photographie, gravure, peinture
2 - Spectacle vivant "Figures (1 & 2)" vendredi 1er juillet 20h30 sur réservation au 06 8193 32 62
2.1. "Adélys" : Adélaïde Prud'homme, chanson française contemporaine et piano
2.2. "Le sourire de la note sensible" : Angélique Zaïni et Jules Lefrançois, théâtre et cirque, musique et clown, du 19 au 25 septembre 2016
3 - Rencontre : débat "Cirqu'onférence, le portrait se tire" dimanche 25 septembre 2016 15h à 18h

La cinquième édition, Base'Art se déroulera à l'Espace CAQUOT – Base Nature – François Léotard à Fréjus.

Base'Art est le Festival du Mécénat et de l'art Contemporain en terre varoise ; cette manifestation s'articule autour d'une idée ambitieuse : permettre la rencontre de l'art contemporain et de l'entreprise. Son concept en est simple : 100 entreprises parrainent 100 artistes en leur offrant la possibilité d'une exposition de qualité dans un espace valorisant.

Vernissage inauguration vendredi 3 juin à 18h30

Renseignement: 04 94 51 83 83

Cette année, l'exposition est partagée également entre Roger Van Rogger (1914-1983)et Patrick Garnier: une salle pour de grandes huiles sur toile de Vanrogger, une autre pour ses gouaches et pastels. Ses deux salles permettent de voir l'étonnante diversité et la singularité de l'oeuvre abstraite de Van Rogger.
Patrick Garnier expose dans deux salles uniquement des huiles sur toile majoritairement de 2014 et 2015 (paysages, ports, natures mortes).
Dans chaque salle seront exposés des statuettes et masques africains de la collection de J.-P. Mouille.

oeuvredegarnier.blogspot.com

Du 10 mai au 18 juin, la galerie Magda Danysz réunit en son sein de nombreux artistes autour d’une matière : le bois. Support mais aussi source d’inspiration pour des artistes du monde entier, le bois est à l’honneur avec l’exposition « Knock On Wood », à travers sculptures, installations et œuvres murales. Qu’il se révèle matière, source de l’œuvre ou simple support, il capte notre regard par ses patines, ses teintes variées, ses vernis plus ou moins prononcés ou sa nature brute et radicale.
A la découverte de ce matériau riche de possibilités, on retrouve les os en bois du cheval de Troie de Christian Gonzenbach, les sculptures sombres et féminines de Wang Keping, la ville réinventée de James McNabb ou encore une œuvre inédite du célèbre artiste Vhils.
« Knock on wood » met à l’honneur ce matériau noble sous toutes ses facettes. Les œuvres des artistes révèlent l’essence artistique de la matière et nous surprennent par leur richesse mais aussi leur humour. A découvrir du 10 mai au 18 juin 2016.

" Chacun d'entre nous porte en soi l'héritage entier de l'humanité où le temps des horloges s'efface pour laisser place à l' éternel, au pouvoir éphémère et radieux de la poésie. Dans le monde de Vincent Kressmann, chaque sculpture devient en fait l'expression d'un certain état intérieur."

Extrait d'un texte de Luis Porquet , critique d'art

Vernissage jeudi 12 mai à partir de 18 heures
Michel Gribinski s’est formé à la peinture dans les années 1950, en fréquentant la galerie Colette Allendy qui se trouvait sur le chemin du lycée, en copiant les peintres qu’il découvrait là ou ailleurs – Zack, Wols, Proweller, Kandinsky, bien d’autres. Il a cessé de copier quand il a peint sur des surfaces lisses, horizontales, au moyen de pigments en poudre et de différents mediums liquides.  Il peint à présent à l’aquarelle (godets et tubes) qu’il traite avec des épaisseurs, des réinterventions multiples. « Au résultat, une vingtaine d’aquarelles, abstraites, les unes à dominantes géométriques, les autres, nébuleuses, duveteuses, toutes suggérant quelque chose qui se dérobe inexorablement quand on pensait le reconnaître, s’en assurer. » (Pierre Bergounioux, Carnet de notes 2010-2015, Verdier, 2016, p. 1029.)
GALERIE COUTERON


16, rue Guénégaud - 75006 Paris


Du mardi au samedi: 14h à 19h - sur RDV au: +33 (0) 661 866 114


Métro Odéon - parking Mazarine

Roger COURTOIS
Blumenstück op.19
(Hommage à Robert Schumann)

Misant sur d'incessantes combinaisons de lignes, superposant les plans, jouant avec les volumes et les harmonies, le peintre Roger Courtois, tel un merveilleux mélodiste, compose ici une exposition multicolore et printanière d'où s'exhale tout son amour des fleurs et des femmes.

La Biennale de la Céramique et du Verre, « Festiv ’Art »
Organisée par l’Atelier Desbrosses
Médiathèque Communautaire de l’Ostrevant BOUCHAIN (59111)
Céramistes et verriers seront présents ainsi que l’Atelier Desbrosses, qui présentera : une installation sur le thème « Auprès de mon arbre… »
La Biennale Céramique et Verre, une manifestation de qualité, consacrée à la création et la valorisation des arts du feu.
Réunir des artistes dans diverses techniques, créer un dynamisme, une curiosité, une reconnaissance des valeurs des arts du feu auprès du public et des professionnels.
Entrée libre

« Mais les œuvres d' ALBENA ont le privilège de ré-enchanter le présent. ‘’Ce qui nous distingue les uns des autres, disait Maeterlinck, ce sont les rapports que nous avons avec l’infini’’. La peinture, comme les autres arts, repose finalement sur une question métaphysique, prétexte à tous les dépassements. Elle relève de l’esthétique. ‘’ En tant qu’artistes, nous n’avons pas le droit d’ajouter à la douleur du monde’’ aime à dire ALBENA »

L'artiste sera présente lors du vernissage qui se déroulera dès 18 h le vendredi 6 mai 2016.

Vernissage Vendredi22 Avril 2016 à partir de 19h en présence de l'artiste.
Créée en 2008, la Galerie ARTES est un espace d'exposition dédié à la création contemporaine et en particulier aux œuvres des Arts du Feu (verre, métal et céramique).
Notre collection permanente et nos expositions temporaires nous permettent de présenter un riche ensemble de pièces uniques d'artistes de renommée nationale et internationale, ainsi que le travail de jeunes créateurs.
La Galerie ARTES est partenaire du site de vente en ligne d'œuvres d'art "Art et Luxe" www.arteluxe.com , avec lequel elle développe un engagement commun pour la promotion de la création. Ce site permet aux amateurs et aux collectionneurs de prendre le temps de découvrir ou redécouvrir les artistes que nous représentons ainsi que leurs œuvres, avec la possibilité de venir voir les pièces, sur rendez-vous, à la galerie.

Ouvert du Jeudi au Samedi de 15h à 19h et sur rendez-vous au 06.77.20.45.34

Le Carré d'ART se veut résolument contemporain, varié dans l'expression, s'attachant à exposer des oeuvres de grande qualité. Le choix des artistes se fait sur les critères suivants : personnalité picturale et oeuvre affirmée dans sa continuité. Pour cette nouvelle exposition, nous avons sélectionné 6 artistes dont nous avons particulièrement apprécié les œuvres.
Le Carré d'ART souhaite susciter un intérêt culturel en milieu scolaire : intéresser le corps enseignant à un partenariat, le créer et le faire vivre.

Le Carré d'Art de la ville de Gacé vous invite au vernissage de l'exposition le samedi 30 avril 2016 à partir de 17 h 30. en présence des artistes

Hier berceau d’ artistes qui ont fait l’histoire de l’art, la Manche, l’Orne, l’Eure, la Seine maritime, le calvados... la Normandie aujourd’hui encore regorge de talents. Cette exposition veut présenter une liste non exhaustive d’ artistes peintres ou sculpteurs, extraits de l’insondable vivier de la création Normande. Tous passionnés, attachés à dessiner avec sincérité l’horizon pictural normand aujourd’hui.
Artistes invités à exposer : CHASTRES – COURTOIS -COURON– DUBUC – EYQUEM – HOUDEVILLE - KETFA - KRESSMANN – LAMY - LE MOAL – LEMOINE – MARY - MIREMONT – MONTOYA – MORTAIGNE/BARDET - MOULY – PHILIBERT – PIERI – ROBINSON - SAGIN - SAINT CHERON – SCHWARTZ – VANDERPERT - VAN/RUY - ZÉO
Le vernissage aura lieu dès 18h le samedi 9 avril 2016
Exposition ouverte de 15h à 18h 30 Les samedis & dimanches. Les autres jours sur rendez-vous
Au: 06 24 40 94 97

"La peinture sujet de la peinture, quand l'objet a quitté le tableau, il en reste les traces visibles : dans l'espace remis en jeu, l'événement a laissé des strates, des indices, des mouvements et ce sont des "sujets" que Neuville analyse. Et comme il est aussi un peu poète, il vagabonde sur ces éclats du temps, sur ces vélléités d'action en mouvement perpétuel". R Balavoine

Exposition d'oeuvres récentes en compagnie des sculpteurs Claire et Éric Roger,
Expos du 1er : A.Mijatovic et C. Ducroux

Le vernissage aura lieu le samedi 19 mars 2016 à 17 h
31, rue du Bac 76000 ROUEN Tél: 09 81 97 38 77
La galerie est ouverte de 10h à 12h et de 14h à 19h du mardi au samedi.

la Ville de Conches est heureuse de présenter la Biennale 2016.
Les «maîtres-d’oeuvre» de l’exposition, toujours soucieux d’ouverture, ont encore cette fois renouvelé
les effectifs pour proposer des artistes nouveaux-venus à Conches et faire la part belle à l’art d’aujourd’hui. La Biennale doit vivre avec son temps, se renouveler et surprendre.

Précédant le vernissage, le vote d'un jury composé d'amateurs d'art avertis, élira les 8 " lauréats de la biennale 2016 " (4 peintres et 4 sculpteurs) : une «habitude» adoptée voilà déjà 8 années et qui permettra, en 2017, au groupe élu d'exposer en la maison des arts de Conches un nombre plus conséquent d'oeuvres.

Le vernissage: samedi 2 avril dès 18h
Place A. Briand - 27190 CONCHES-EN-OUCHES
Entrée libre
du mardi au vendredi de 14h à 17h30
le samedi de 9h30 à 12h30 et de 14h à 17h30

« Je travaille au pastel sec noir sur papier.
Il s’agit d’atteindre des intensités de noir extrêmes, quasi photographique, en faisant éclater le blanc du papier.
J'essaie de piéger l'observateur dans des paysages imaginaires et silencieux, en le plongeant dans la transparence d'eaux profondes et noires, en éprouvant son regard et sa perception du travail par de fausses perspectives.
J’aime alors travailler sur de grands immeubles en devenir, ou bien en phase de destruction.
La lumière y est rasante, éblouissante ou bien recroquevillée sur un monde intérieur abstrait.
Des phénomènes lumineux étranges transpercent des éléments architecturaux réduits à l’état d’ébauche.
Le graphisme de leur structure crée des espaces sans fin où peuvent se cacher des organismes étranges.
Ça et là, des villes imaginaires s’illuminent et puis s’effondrent.
C'est une tentative de créer l'émotion sur la base du dessin pur, par un travail abstrait, monochrome et que j'espère rigoureux. » Ylag

Entrée Libre
Du mardi au samedi, de 14 h à 18 h
Les jeudis matin et samedis matin de 10 h à 12 h 30

La Mezzanine de l’hôtel de ville de Sèvres accueille une nouvelle exposition de groupe organisée par la Sévrienne des arts, intitulée« Ex Natura ».
Il s’agit de la réunion de 5 artistes dont le travail s’articule autour du paysage abstrait.

Nicola Bonessa, Diane de Cicco, Laurence Garnesson
Sylvie Guillemé, Claire Montoya

Avec lectures poétiques de son livre «Arbres Soyez»
par Anne Goyen le jour du vernissage.
Tout est dans la Nature, dit-on. Pour chacun de ces artistes la Nature est ressource et source de création. Émotions, couleurs,formes et graphismes donnent naissance à leurs compositions entre réel et imaginaire, laissant place à une Nature réinventée,nous offrant une très belle balade poétique.
vernissage le vendredi 8 avril à 18h30 54 Grande rue à Sèvres

Des premières pâtes de verre de la fin du XIXe siècle aux récentes créations sculpturales, le corps est une source d’inspiration artistique chez de nombreux verriers. En employant des techniques aussi diverses que le soufflage, le moulage, l’émaillage et la gravure, il peut être représenté de manière figurative, abstraite ou fragmentée ; suggérer le mouvement, le temps ou le désir ; évoquer un style ou une époque. À travers une sélection d’œuvres réalisées entre 1880 et 2015 par soixante artistes internationaux, la nouvelle exposition du musée du verre propose de découvrir la représentation du corps dans les arts verriers.

Vernissage le vendredi 8 avril 2016 à 18h30
Paroles d'artistes le samedi 9 avril 2016 à 17h00
"Contrairement à ce qu'on observe dans ce qu'on pourrait appeler le visuel des choses. Le corps n'est pas ici convoité pour sa réelle présence ni pour les ramifications qui l'unissent à un monde et à un destin, comme dans le cas des vanités.
C'est sa fonction imaginaire qui importe. Une silhouette s'échappe, une poésie féroce qu'il faut découvrir. L'idéal est de se glisser dans les photographies de Sophie PATRY à la lumière tremblante.
De toucher du regard ses femmes-statues, sans visage, mystérieuses, voire à des animaux inaccessibles.
Quand soudain, l'ombre voilée d'un corps apparaît, une menace... Chimère ou réalité.
Il n'y a pas de constat, pas de vérité, juste une grande émotion." Texte de Louis TARTARIN

Exposition de l'artiste Jérôme MESNAGER
Vernissage le jeudi 7 avril à partir de 18H30.

A propos de l’artiste :
Jérôme MESNAGER
Le 16 janvier 1983, Jérôme Mesnager invente l’Homme en blanc, « un symbole de lumière, de force et de paix ». Cette silhouette blanche appelée Corps blanc ou l'homme blanc, il l'a reproduite à travers le monde entier, des murs de Paris à la muraille de Chine. Un véritable tour du monde : des géants de Ménilmontant à la Place Rouge de Moscou, les personnages articulés sont partout ! Aujourd’hui, le Corps Blanc a plus de vingt cinq ans et plusieurs ouvrages le célèbrent déjà.

Jean-Pierre MAVIT chine des objets industriels et artisanaux et les détourne de leurs fonctions premières, pour créer des luminaires et jouer avec leurs projections lumineuses.
Entre sculpture et design, l’artiste nous amène à ré-envisager l’usage et la forme, en un parcours poétique et esthétique.

Vernissage dimanche 3 avril à 11 h.

ESPACE CULTUREL DES TANNERIES
3 route de Conches
27760 La Ferrière sur Risle

La tuile couvre et protège les constructions. Pour la 4eme manifestation sur l’architecture en terre, L’Atelier d’A invite L’Atelier Terre d’ALEN de l’Association laïque Évreux Nétreville à concevoir, à l’occasion du mois de l’Architecture contemporaine, une manifestation autour de la tuile. Expositions, rencontres, ateliers : les approches artistique, artisanale, technique, scientifique, poétique, célèbrent l’architecture de terre crue et de terre cuite, vue du toit. dimanche 13 mars de 15h à 18h : vernissage
-dimanche 10 avril de 11h à 17h : ateliers, rencontre, cuisson dans le four terre-papier, regards croisés artistes / artisans / architectes : Françoise Guilluy, céramiste et auteur – Alexandre Naïme, architecte – avec la contribution des collectionneurs et céramistes Samuel Collin, Claude Gager et Denis Goudenhooft.
samedis et dimanches de 15h à 18h et tous les jours sur rendez-vous Entrée libre
Renseignements et inscription : 06 81 93 32 62 et alca-amiscavedarts@orange.fr

Tout jeune, à l'école Boulle, dans l'atelier de sculpture, à force d'observer, de dessiner des ornements, m'est venu le goût de la courbe, de la relation fluide. Tous ces enroulements qui forcent le dynamisme. Puis, tout de suite après, 28 mois en Algérie, c'était aussi la découverte de la méditerranée, la violence du soleil, des contrastes forts entre ombre et lumière, là ou l'ombre est plus révélatrice dans sa densité que l'élément éclairé, tout vibrant qui la suscite entre l'intense et la courbe j'ai circulé, entre le fluide et le saturé, le fort et le doux. Ensuite j'ai été pris par la peinture presque malgré moi, à peindre dans un vagabondage jubilatoire. Toute une humanité joyeuse, vigoureuse, exubérante qui jaillit du profond des forêts, qui court dans les prairies, libre, toute drapée de bleu, de vert ou parée de rouge, de feu, au gré des saisons, des heures, du temps qu'il fait, des nuages qui passent.
Entrée libre
De 14 à 18h du vendredi au dimanche et le lundi 28.
130 rue de Freneuse 76410 St Aubin lès Elbeuf
service culturel: 02 35 81 75 52

Dans la ville, très présente dans ce que nous montrons, les murs parlent... Leurs mots, souvent poétiques si on y prend garde, introduisent six ensembles photographiques (de six ou sept clichés chacun) prélevés aux cours de nos différents voyages et qui forment de véritables séries. Les photos choisies sont nos réponses à ces stimuli verbaux : à la suite d'une correspondance visuelle, elles s'organisent par analogies, pas seulement formelles, et tentent de constituer une "presque histoire", un mini ensemble déclenché par les mots. Des mots aux images s'organise ainsi une forme de voyage.

« C'est ainsi, nous dit-il, que je cherche toujours l'essentiel des choses dont il ressort un certain symbolisme. Mais en même temps, je défie l'impossible par des procédés techniques, comme la multiplication du tableau dans le tableau où par l'évocation dans un dessin identique de ce que l'on voit et de ce qui nous est caché. » Par cette tentative forcenée d'épuration, par ces formes soulignées d’un trait gras, et dans ses derniers tableaux d'un trait gras coloré, par ces teintes en aplat volontaires et crues, ses personnages, évoluant comme dans un rêve, nous font penser à ceux de Fernand Léger. Ils sont représentatifs de la même constance dans la représentation symbolique qui va au-delà de la figuration et son tableau « la tentative de l'impossible » est caractéristique de cette recherche multiple dans son unicité de toutes les facettes attractives d'un même sujet." A Vernon (extrait)

Patricia Dubreuil : La peinture est pour moi, à la fois un médium et un espace où je peux, enfin, exprimer tous mes enchantements face aux débauches de beauté que la lumière révèle.

Marie-Bénédicte Jouxtel : L’expression artistique de MB, quant à elle, apparait complexe et dense d’une aventure humaine généreuse, passionnée, pétillante et un brin facétieuse

Alexandre Léonore : Léo : Son univers coloré et foisonnant vous emmène dans des mondes riches et hétéroclites truffés de détails qui attirent l’œil.

le vernissage en présence des artistes aura lieu le 4 mars à 18h

Le projet Hurban-Vortex est né de deux voyages au Japon, avant, puis après la catastrophe nucléaire de Fukushima. Le livre est conçu comme un jeu permanent entre les concepts d’humanité et d’urbanité, avec les notions corollaires de modernité et d’identité, de futur et de développement durable, d’écologie et d’économie.

Pour rendre compte de sa vision du monde, Boris Wilensky a développé une technique particulière, la surimpression.

Le rendez-vous annuel incontournable de l’Art Construit, un événement qui prend de plus en plus de l’ampleur et de l’importance. Cette troisième édition réunit trente artistes internationaux de renom et sera sous le signe du numérique. Invité d’honneur : Vera MOLNAR, artiste majeur, pionnière de l’art numérique. Disciplines : peinture, sculpture, photographie, vidéo. Artistes : David APIKIAN, Jean Philippe BAUDRY, Joanick BECOURT, Milija BELIC, Roger BENSASSON, Joël BESSE, Charles BÉZIE, Dominique BINET, Bernard BLAISE, Michel CLOLUS, Olivier DE COUX, Lino DE GIULI, Daniel DE SPIRT, DELNAU, INDIA-SERENA, András JÁSZBERÉNYI, Danielle LESCOT, Pierre MILLOTTE, Vera MOLNAR, Roland ORÉPÜK, Christian PARQUET, Torsten RIDELL, Karima SANDAL, Jun SATO, Jamel SGHAIER, Muneki SUZUKI, Bogumila STROJNA, Philippe VACHER, Roger VILDER, Jacques WEYER.

Né à Cannes, Gregory BERBEN est un artiste peintre plasticien & sculpteur Français autodidacte au parcours atypique et plutôt original.

Pleines de couleurs et d’intensité, ses créations (Peintures, collages, créations originales à base de recyclage et sculptures) voyagent à travers le monde et notamment dans des galeries de Hong Kong, New York, Miami, Monaco, Paris, Cannes, Saint Paul de Vence...

Tonitruantes, colorées, vives, ses œuvres sont une ode à l’énergie vitale.

Depuis Juillet 2015, l’artiste a transféré son atelier de création au cœur de Cannes, dans le célèbre quartier du Suquet en collaboration avec la Ville de Cannes et en compagnie de 2 autres artistes, Olll & R.Ferri-Pisani.

« Voyage en Songe »

Née en Pologne, et après des études en arts plastiques, Jolanta Telenga Clerot a commencé ses recherches photographiques voilà maintenant près de vingt ans.
En arrivant en Bretagne, en 1996, elle s'est surtout concentrée sur les textures de la nature « pure ».
Après quelques années d’arrêt, elle a repris son travail autour de la nature « morte ». Et, récemment, ce travail a évolué vers une approche minimaliste, plus immédiatement abstraite, de ces textures.
Les œuvres proposées dans cette exposition sont ainsi issues de ces deux approches de la nature « morte ».

Salle n°3 de l'Imagerie – Rue Jean Savidan à LANNION (22)
Entrée Libre
Horaires :
Du mardi au samedi, de 15 h à 18 h 30.
Le jeudi de 10h30 à 12h30 et de 15h à 18h30.

Réalisée entre 2013 et 2015 , la série intiltulée “Le parfum des saisons” nous invite à découvrir une facette inconnue et inattendue du travail de SylC. Oeuvrant depuis des années sur la figure humaine et cherchant à extraire ce qui se cache derrière nos visages, l'artiste s'est longuement focalisée sur le regard si distinctif de ses personnages. Dans “Le parfum des saisons”, le peintre a souhaité ponctuellement marquer une rupture avec les codes et les signes qui caractérisent habituellement ses travaux.

Du 30 janvier au 02 avril 2016
Chapelle des Ursulines – LANNION (22)
Entrée Libre
Horaires :
Du mardi au samedi, de 14 h à 18 h
Les jeudis matin et samedis matin de 10 h à 12 h 30

-L'ambition de cette nouvelle grande exposition au centre culturel ''le Casino''est donc de vous faire suivre le parcours et le questionnement de l'art d'aujourd'hui.
-Cette exposition est celle de la liberté, de la création, de l'imagination et de l'invention.
Les procédés des artistes qui nous font l'honneur de présenter leurs oeuvres se caractérisent par une grande diversité qui laisse place à des styles riches de chefs-d’oeuvre, à des thématiques parfois surprenantes mais constituant toujours le reflet du talent, un talent qui est affaire de corps et d'esprit.
L. GRELAUD, Maire de Bonsecours

Artistes exposants: BESSAS JOYEUX - BAYÏ - BIESSE DEBOS – BLAISE – BOTTOLLIER – BRIET – BRIMSON - CHRIS DEL – COAT – COURTOIS – DANSIN – DANTREGUE – DEBULLY – DEMAY – DUBOST – ESTI/LEVY – EUSEBE - FOURNIER AIRAUD – FRESCALINE – GRAFF – GUARNIERI - GUERCHET-JEANNIN A.M - GUERCHET-JEANNIN P – JOUXTEL – KILICASLAN - LE GUILLY – LEGOY – LELLOUCHE – LOUBINOU – MALER – MALLARD – MARY – MELANE – MIREMONT – MONTOYA – MORACCHINI – MORELO/PALU - MORTAIGNE/BARDET – NEUVILLE – PÉDEAU/SAID – PERON – PETITHON – ROBINSON – THIBOUT – TOLÉDO – TRIBALLEAU – TSALAPATANIS – ULRICH - VAN RUY - WEIREY

Vernissage samedi 16 janvier 2016 à 18h
Avenue Numa Servin Bonsecours 76240

Michel DEBULLY se situe dans la lignée de l’art concret et de l’art construit, il s’intéresse avant tout à la couleur pure et à ses effets multiples de transparence. La forme géométrique devient le support de ses jeux de couleurs.
Dans ses recherches chromatiques et abstraites, il questionne sans cesse le hasard, hasard mystérieux que l’on rencontre chaque jour et qui prend une place importante dans la physique quantique.
Ses couleurs sont issues d’une découverte faite sur la lumière. Il a pu définir ce qu'il appelle la THEORIE DE LA "QUATERNITE DE LA LUMIERE" comprenant seulement 4 couleurs pures.

Vernissage le vendredi 8 janvier à 18h

"Chez lui pas de propos politique, pas de dénonciation sociale, pas de tourment expressif, pas d’expérience sur la matière, pas de place pour l’improvisation, tout est simple, clair et lisse. Roger Courtois peint comme on croque une orange ; avec bonheur et application. En effet depuis qu’il s’intéresse à la « peinture-objet », une peinture sans sujet, patiemment, il agence selon un ordre complexe, quelques motifs déclinés dans une quinzaine de teintes. Il rapproche son travail des Combinatoires de Queneau et des Gymnopédies d’E. Satie Tant de concentration dans la déclinaison de ses gammes qu’il nomme « les courtoisies » pour un unique dessein ; celui de l’esthétique. Et pourtant, à contempler ces œuvres d’un premier abord « pop », on y décèle une dimension spirituelle proche de celle des mandalas qui invite à la méditation et à la sérénité". Pascale CLERMONT - Chargée des Arts Plastiques Maison de l'Université de Rouen

Karine LEMOINE travaille surtout le portrait et le croquis de nu, variant supports et techniques. elle peint des portraits expressionnistes et des nus sans détails corporels, esquissés
tout en douceur.

Véronique MAHIEU: Dans mes évocations plastiques et mes collages, je me ballade au gré de mes envies, de mon imaginaire mais aussi de mes ressentis : je cueille des formes, des effets plastiques, des personnages, des thèmes qui alimentent au fil du temps ma pratique créative.

Le vernissage aura lieu, en présence des artistes, le vendredi 11 décembre à partir de 18h

L'EXPOSITION CRÉA 2015 est maintenant ouverte.

Ce 20ème salon, comme il est de tradition tous les cinq ans à St Ouen de Thouberville, est constitué des artistes ayant participé aux éditions 2011, 2012, 2013, 2014. Sur un total d’environ 80 peintres et sculpteurs les artistes ci-dessous nommés ont répondu à l'invitation.

BAYÏ – ALLAMELLE – ALLANO - BEDIN - BERTIN – BLEZOT – BLONDEAU - BOUICHOU (KDB) – DEMAY – DESAG – DÉVÉ - DUCHEMIN - DUCLOS-MERIEUX - DUMAS-CHEURET – DUMONTIER – ESTER – ESTI LEVY – GLABIK – GRAY – GUILLEMÉ – KRESSMANN - LE MOAL – LEBOUTEILLER – LEMAIRE – MAZEREAU – MIREMONT – MONTOYA – NEUVILLE – PALIOTTI – PONCHUT – PONÇON – QUINIO – RADOS – RATIER – ROSENBERG – ROUGÉ - SOLOY GUIET – TRIBALLEAU - VAN-RUY - ZIMMERMANN

ART EN CAPITAL à Paris,au Grand Palais. L'exposition annuelle des salons historiques. COMPARAISONS réunit cette année 28 groupes,tant en peinture qu'en sculpture, une vue panoramique sur l’art actuel. Le groupe "Geste et Synthèse" animé par NEUVILLE, réunira :Yves BAUDRY, Rogine DORÉ, Sylvie DEMAY, ESTI-LEVY, Pascal GARIN, GRAY, Sylvie GUILLEMÉ, Jacques LE GUILLY, Lucien PALIOTTI, Christian RIDEZ, Pierre MAGNIN, Catherine NOIZET-FAUCON, Pierre SAINT-PAUL, catherine SEVERAC, Nicole SOTTIAUX, Nicole TOURET, Georges TROUBAT, Annick ZIMMERMANN
Tout renseignement et entrée tarif réduit depuis le site http://www.comparaisons.org
(fac-similé à présenter à la caisse pour obtenir la réduction)
Vernissage sur invitation le 24 novembre de 15 à 22 h

Vigipirate renforcé: voir ci-dessus à l'adresse du site

Dans cette exposition Daniel Roblin nous propose de percevoir le monde au travers des "Regards" qu'il a su capter au cours de ses nombreux voyages.
Interroger le regard est une partie importante du travail de ce photographe.
Il tente de réécrire un langage pour beaucoup oublié .
Une quête d'un langage commun à l'humanité, un lien qui nous relient à une très lointaine histoire.
Pour Daniel Roblin chaque "Regard" est une histoire qu'il faut savoir se laisser conté, même si parfois elle est cruelle, violente, désespérée.
Il ne s'agit bien sûr pas de n'importe quel regard, il est question de moments ou la personne photographiée rentre en relation avec le photographe pour lui offrir une part importante de son intimité.
Daniel Roblin nous propose une cinquantaine de tirages dont une trentaine contre collés sur dibond. Plus de vingt de ces tirages sont d'un format 90cmx60cm.
Jacky Langlais Directeur culturel de la ville d'Aiguillon.

Ces artistes, issus pour la plupart du groupe "Evocation narrative" créé en 2008 par le peintre Alain Campello dans le cadre du salon Comparaisons au Grand Palais à Paris, revendiquent tous un art figuratif où la narration est placée au centre de l'oeuvre : chacun d'eux, dans un style affirmé, ouvre au public les portes d'univers très personnels où la narration s'exprime sous des formes originales.

l'Usine à Zabu, 5 rue de l'Iton à St Germain des Angles


ENTRÉE LIBRE samedi et dimanche de 15 à 18h 30

Diplômé de l’ESAIG Estienne en 1980, graphiste designer et gérant de la Sté Vidi dixi design graphique à Evreux, Didier Roubinoff a plus d’une flèche dans son carquois… Photographe passionné, il présente aux cimaises JODAFA du 28 septembre au 28 novembre 2015, en deux thèmes, « je vois des gens partout » Paris 2013-2014 et « paysages ordinaires de l’Eure » 2014-2015, deux séries de photographies réalisées au gré de ses pérégrinations.


expo ouverte de 8 à 19h sauf dimanche lundi et jours fériés

"Mon ambition est d’être de tous les temps, d’atteindre à un territoire où les œuvres créées concernent tous les hommes et seront de tous les temps".
Telle est la devise artistique et esthétique de Michel Lucotte, né le 2 aout 1931 et dont nous présentons plusieurs sculptures.
Il étudia d’abord à l’école Nationale des Beaux-Arts de Dijon avant d’y être à son tour professeur.
Ses sculptures, épurés, lumineuses, soigneusement travaillé, représentent pour beaucoup le corps de la femme, les élancés gracieuses des contours, dignes des Vénus et autre Madone. Dans une sensualité apprivoisée, la justesse et la rigueur des contours, des œuvres, seront données de plus par le matériau que ce soit l'onyx, la serpentine, le marbre ou encore le granit. Sous ses mains et par son long travail de polissage, le matériau va pouvoir rejoindre sa destinée, sa raison d’être.

Vernissage le 26 novembre à partir de 18h30
Galerie Boccara
7 quai Voltaire, 75007 Paris
info@boccaradesign.com

On pourra voir dans cette nouvelle exposition un ensemble d’œuvres réunissant peintures, sculptures et petits formats réalisés sur différents supports . Un bois découpé aux dimensions importantes « Arbre affectif aux filles aux petits seins » occupera l’espace de façon ludique en compagnie d’un buste-hommage à Frida Kahlo et de quelques petits bronzes. On découvrira aussi une série de petites peintures présentées en boites, aux titres évocateurs comme Fantasmagorie mexicaine ou Paradis perdu, où l’on retrouvera l’univers coloré d’Eliane Larus toujours en quête d’émotions poétiques.
Eliane Larus est née au Pin (Deux-Sèvres) en 1944. Elle est lauréate du Prix Léonard de Vinci pour le Mexique en 1991. Ses œuvres sont présentes dans une vingtaine de musées et Fondations en France, Espagne, Hollande, Bosnie et Suisse. Une de ses sculptures a été remise au cinéaste Pedro Almodovar lors de l’Hommage à la Création Européenne en 1992. Elle vit et travaille à Paris.

GALERIE LEFOR OPENO
29 RUE MAZARINE - 75006 PARIS
TEL : 01 46 33 87 24 - FAX : 01 46 33 19 40

La Direction Culturelle du Château de NOGENT-LE-ROI propose une exposition entièrement centrée sur le PORTRAIT et les EXPRESSIONS du VISAGE.
Les sculptures de MILO DIAS occuperont le sol des 5 pièces du Château.
Il s’agit d’une rétrospective de ses œuvres figuratives créées entre 1982 et 1996.
Les sculptures seront accompagnées sur les murs par les œuvres de :
Jean-Luc GIRAUD (dessinateur), Pierre LAMALATTIE (peintre), Jacqueline LIPSZYC (peintre),
Anne MALVY (dessinatrice), Rémi PLANCHE (peintre) et Hervé SZYDLOWSKI (photographe)
Vernissage le 3 octobre à 17h
Château de Nogent-le Roi, allée Jeanne de France, 28210 Nogent-le-Roi
Ouvert les vendredi, samedi et dimanche de 14 h à 18 h,
ou sur Rendez-vous au 06 76 38 54 54

67e SALON D'AUTOMNE

Invitées d'Honneur:
Dominique CHOUMILOFF Peintre
Claire MONTOYA Sculpteur

vernissage le samedi 19 septembre 2015 à 16 h 30
Entrée gratuite
tous les jours y compris dimanches de 14 h à 18 h

G.Beaujard :
Ecouter mes silences, y associer en couleur mes sentiments, être en paix, dans une osmose totale qui invite au moment créatif. Il n’y a là aucune envie de copier…Juste de traduire par la composition la couleur, la résonance de mes sentiments
C.Ronceray :
Ne garder que l'essentiel et essayer de toucher l'émotion originelle: là est toute la difficulté et ce qui fait la vie d'une œuvre et l'œuvre d'une vie.
J.Rougé :
Pour lui, les couleurs ne peuvent se marier que dans la douceur. De fait, ses passages se font sans à-coups, tranquillement par petites interventions de pinceaux très fins, comme des fragments de vie.

C'est un monde d'enfance avec son insouciance et son côté ludique, un monde de couleurs et de poésie que Vincent Kressmann nous présente avec ses œuvres: Sculpture et bas-reliefs en bois polychromé et gravures qui représentent des véritables "usines végétales" en fonctionnement.
Son inspiration, il la tient d'émotions vécues dans l'instant présent, d'étonnements, d'observations...

Chaque année, pendant la saison estivale, l’Usine se fait l’écrin d’une exposition panoramique d’art actuel. Peintres et sculpteurs fidèles de l’usine, artistes nouveaux venus sont invités à présenter leurs créations.
Cette nouvelle sélection montrera des artistes de la scène artistique nationale et internationale.
Les artistes:
BELLET- BERJOAN – BLANCHARD - BLONDEAU - COUTURIER – DANSIN - DE VAUBLANC – DELCOURT – DORÉ.N – DORÉ.R – FANCHINI – GIMENO – JOUAN – KERGUILLEC – LASSERRE - LE CLEAC'H – LOILIER – MOUREY – PALIOTTI – TRIBALLEAU – TSALAPATANIS – VALENTIN.N
Le vernissage: samedi 20 à partir de 18 h
Entrée libre les samedis et les dimanches de 15 à 18h30 ou sur rendez-vous au 06 24 40 94 97

Le service Culture et Patrimoine « délocalise » une partie de l’exposition « Comparaisons », qui se tient chaque année au Grand Palais, à Paris, en novembre. Douze artistes, venus de la France entière, nous font découvrir leur vision de l’art actuel, à travers différentes thématiques, telles « matière et intériorité », « constructivisme », « abstraction lyrique », « geste et synthèse » ou encore, « signes et traces »et, pour la plupart, en grands formats. Ces plasticiens venus des quatre coins de la France vous feront partager leur sensibilité et leur regard, dans une scénographie de Pascal Garin, commissaire de l’exposition.

Au Palais des Congrès, 1er étage • Exposition proposée par le service Culture et Patrimoine de la Ville de Royan jusqu’au 10 septembre • Ouverte du lundi au vendredi de 9h à 12h et de 14h à 17h30 et le dimanche de 16h à 19h • Accès libre •
Infos au 05 46 39 94 45

"Peindre pour réinventer un monde où se mêlent les perceptions, toutes les sollicitations du vivant : cette fluidité de l’eau, du vent, de tout ce qui palpite et nous constitue, qui nous place pour un instant de vie au centre du grand tout à témoigner de cette merveilleuse dynamique d’une régénération sans cesse active. Étreindre large.
Jean rougé"

Le vernissage aura lieu en présence de l'artiste le samedi 18 juillet
l'exposition est ouverte tous les week-end de 14h30 à 18h
Entrée est libre

Exposition : "EXTRAITS" par François RASTOLL - Photographe et Laure SULGER - Céramiste
Pour inaugurer ce nouveau lieu, la première exposition "EXTRAITS" sera consacrée à une sélection des photographies de François RASTOLL allant de 2011 à 2015 et aux céramiques de Laure SULGER.
"Je voulais faire le bilan du chemin parcouru sur 5 années, afin de pouvoir souffler, et repartir avec un oeil nouveau." François Rastoll.
Artiste autodidacte, artiste total, François Rastoll crée depuis son plus jeune âge. Il s’est attaqué à toutes les formes de création.
Laure SULGER s’attache à apprivoiser le vide, capter la lumière ; elle aime voir à travers une pièce pour pouvoir entrer à l’intérieur, tout en sublimant l'impression tactile laissée par la matière.
Vernissage jeudi 3 septembre 2015 à partir de 18h30 en présence des artiste

http://www.poncon.com/

Le peintre Alain Ponçon, artiste poète, suscite l'émotion à travers des personnages réduits à des formes élémentaires et des couleurs vives.

http://veronique-wibaux.fr/

Véronique Wibaux a un regard sensible sur la fragilité du monde, elle peint la vie avec tendresse et humour.
Ses toiles sont recouvertes de nombreuses sous couches d’enduits comme des peaux successives.

Entrée libre de 10h à 19h
Tél. 06 71 47 82 14

« J’ai utilisé la technique du calame, avec un roseau en guise de pinceau, ça donne beaucoup de nervosité à l’œuvre »,
Tout est dit.
La technique est mise au service d’un style. la touche est franche. Le trait est libre. Christophe B. Avril domine et dépasse le sujet pour créer des œuvres sans mièvrerie.
Majoritairement sur papier, C.B. Avril présentera environ une trentaine d'oeuvres nouvelles.

Le vernissage de l'exposition aura lieu le vendredi 24 juillet à 18h en présence de l'artiste.

A noter: fermeture annuelle du JODAFA du 3 au 24 août 2015

C’est l’ambition et la volonté de la municipalité de LYONS LA FORET et des membres de l’association ACEV (Action Culturelle En Vexin-normand) de perpétuer des manifestations de grande qualité et d’inscrire l’Art de façon pérenne dans l’un des plus beaux villages de France.
21 artistes, peintres et sculpteurs pour un aperçu de l'art actuel décliné sous toutes ses formes.

le vernissage de l' exposition aura lieu le samedi 11 juillet 2015 à partir de 17h30 salle P Debeaupuis rue du Bout de bas à Lyons la Forêt 27480

ENTRÉE LIBRE


http://www.youblisher.com/p/1165726-L-ART-ACTUEL-2015-a-LYONS-LA-FORET-27480/

Chaque année, pendant la saison estivale, l’Usine se fait l’écrin d’une exposition panoramique d’art actuel. Peintres et sculpteurs fidèles de l’usine, artistes nouveaux venus sont invités à présenter leurs créations.
Cette nouvelle sélection montrera des artistes de la scène artistique nationale et internationale.
Les artistes:
BELLET- BERJOAN – BLANCHARD - BLONDEAU - COUTURIER – DANSIN - DE VAUBLANC – DELCOURT – DORÉ.N – DORÉ.R – FANCHINI – GIMENO – JOUAN – KERGUILLEC – LASSERRE - LE CLEAC'H – LOILIER – MOUREY – PALIOTTI – TRIBALLEAU – TSALAPATANIS – VALENTIN.N
Le vernissage: samedi 20 à partir de 18 h
Entrée libre les samedis et les dimanches de 15 à 18h30 ou sur rendez-vous au 06 24 40 94 97

Quatre artistes se retrouvent à Bellême, petite cité de caractère au cœur du Perche, pour exposer leurs dernières créations. Extravagants ou flamboyants, les animaux d'un paradis terrestre en train de disparaître (Michel PLAISIR, peintre figuratif et maxi-réaliste) se mêlent avec malice aux tendres souvenirs de notre enfance perdue (Michel BOUGAS, maître de la peinture trompe l'œil). D'étroits totems de bois s'habillent de silhouettes symboliques (Serge BELLOCHE, peinture minérale), reliant en verticales ce qu'il y a d'imaginaire dans notre perception d'un monde prétendument réel à tout ce qu'il y a d'infiniment concret dans les abstractions sidérales et les galaxies inventées (Bc.PIERRON, peintre du ciel et du cosmos).

Vernissage : le samedi 4 juillet de 15h jusqu'à 21h. en présence des artistes

Claire Valverde et Patricia Dubreuil investissent pendant la saison estivale les cimaises de l'abbaye de Bonport.
Une occasion de découvrir ou de revoir les oeuvres de Claire Valverde sculpteur.
"Mes volumes tentent d'échapper à l'éphémère par le choix des matériaux, et évoluent vers la simplification, vers l'envie de "dire" avec sobriété, structure et solidité. Les formes sont abstraites mais s'attachent néanmoins à parler, à exprimer des moments de vie, à donner des impressions.
Quant à Patricia Dubreuil, peintre, elle présente ici ses dernières créations. Une retranscription de ses émotions:"La peinture est pour moi un médium et un espace où je peux enfin, exprimer tous mes enchantements face aux débauches de beauté que la lumière révèle;
Devant les transparences végétales, les reflets chatoyants, les horizons bleutés, les automnes colorés et les feuilles dorées qui s’envolent… je reste toujours à bout de mots. Alors pour exprimer l’inexprimable félicité...je peins."

"Une caractéristique du travail d'Esti Levy est la pleinitude qui s'en dégage. En effet, un indéniable bonheur de peindre, une joie de vivre palpable s'exhalent de cette production patchwork. D'apparence abstraite mais riche d'évocations figuratives, son répertoire nous suggère la vie, l'amour, la paix. L'artiste réinvente, reconstruit le monde par un jeu très rythmé et rythmique de formes syncopées, de sillons, de cassures, de traces, de lignes au gré de son intuition et de son geste." Nathalie Beker (extrait)

Le groupe Silence tierce paysages...au-delà
s'expose

Trois artistes en affinité, Camille COUTURIER, Christian RONCERAY, Gérard BEAUJARD offrent en partage leurs silences en exposant leurs oeuvres ensemble.
Trois gestes en suspens, trois écritures en paysage croisent ici leurs regards tendus vers un horizon commun, portés par une même aspiration au dépassement du sujet, mus par la même exigence de parvenir à l'essentiel, de sentir palpiter le Réel à l'oeuvre sous la forme.
Paysage nu, paysage échu, du fond de l'oeil émerge une mémoire sans objet, le souvenir imminent d'un outre-temps...

La Ville de CONCHES et la Maison des Arts sont heureuses de présenter l’exposition des huit lauréats de la Biennale 2014. L’exposition des lauréats permet en effet de retrouver, dans chacune des salles de l’étage de la Maison des Arts, un peintre associé à un sculpteur, avec un ensemble d’œuvres plus significatif de leur production artistique. Cette année encore, ils sont représentatifs de différentes générations et de différents courants d’expression actuels. Mais si leurs sources d’inspiration sont plurielles, tout comme la « matière » de leurs œuvres, ils ont en commun la passion de la création artistique, une authenticité et une personnalité affirmées !

Marc Lemoine, né en 1962, suit un parcours académique aux Beaux-Arts de Rouen d’où il sort diplômé en 1987. Il ne s’est consacré ensuite qu’à la peinture, participant régulièrement à de multiples expositions et salons en France et au Japon. C’est de la peinture elle-même, dont Marc Lemoine veut parler avant tout dans son œuvre picturale
Sophie MORISSE est artiste peintre. "On ne peut pas ne pas aimer une toile de Sophie Morisse », a écrit Molly Mine pour le magazine Azart. C'est vrai. Tout comme lorsqu'on est enfant, on ne peut pas ne pas aimer les bonbons, jouer avec toute sorte d'animaux bigarrés, grenouilles, papillons, libellules ; s'habiller comme un grand ; s'aventurer dans une forêt mystérieuse à la recherche d'un trésor imaginaire ; écouter un conte qui fait peur…

Vernissage en présence des artistes le samedi 25 à 18h

Le Carré d'ART se veut résolument contemporain, varié dans l'expression, s'attachant à exposer des oeuvres de grande qualité. Le choix des artistes se fait sur les critères suivants : personnalité picturale et oeuvre affirmée dans sa continuité. Pour cette nouvelle exposition, nous avons sélectionné 11 artistes déjà invités précédemment et dont nous avons particulièrement apprécié les oeuvres.
Le Carré d'ART souhaite susciter un intérêt culturel en milieu scolaire : intéresser le corps enseignant à un partenariat, le créer et le faire vivre.

Le Carré d'Art de la ville de Gacé vous invite au vernissage de l'exposition le samedi 18 avril à partir de 16 h.

Chapelle Sainte-Marie 39 rue de Rouen 61230 GACÉ

C’est avec grand plaisir que nous nous annonçons l’ouverture le 25 avril de la biennale "Délires de Livres 2015" : l'exposition de Livres d’artistes et Livres Objets. Cette année encore beaucoup de découvertes, de créativité et d’imagination de la part de ces 160 créateurs de livres d'ici et venus d'ailleurs : Angleterre, Australie, Belgique, Brésil, Canada, Chine, Etats-Unis, France Grèce, Italie, Japon, Pays Bas, Mexique et Suisse.

Collégiale Saint André - Chartres (28)
Le vernissage le 2 mai à partir de 11 h 30.

Durant près de trente-cinq ans, Etienne Leperlier utilisa la technique particulière de la pâte de verre et ses formidables effets de coloration pour réaliser des objets d’art et des sculptures. En empruntant ses modèles à l’architecture, ses idées au surréalisme et ses formes à l’histoire des arts décoratifs, ses œuvres ont largement participé au renouvellement contemporain de la création verrière.
À travers une sélection de cent vingt œuvres, l’exposition rétrospective revient sur les premières pièces produites en série au cours des années 1980, sur la courte période des exemplaires numérotés et réalisés au tournant des années 1990 et enfin, sur les vingt dernières années de création de pièces uniques.

Informations :
Musée du Verre
Route de Sainte-Marguerite
27190 Conches
Tél. 02 32 30 90 41
Mel. musees@conchesenouche.com

Pour la première exposition de la saison 2015, l'Usine présente un florilège d'artistes, peintres et sculpteurs, choisis pour l'originalité de leur démarche et la qualité de leur expression. 20 artistes: RADOS – CHEURET Cléo - MORTAIN Elisabeth - PASCOTTINI Bruno - VERGUES Nadine - MAREUGE Michèle - VINÉ Pascale - SAPOWICZ Fabienne - BERTIN Elsa - BRIET Nathalie - DEMAY Sylvie - BLÉZOT Jacques - ALLANO Gérard - VAN RUY Georges - MAGNIN Pierre - LE GUILLY Jacques - NEUVILLE - STRANDE Caroline - LEGOY Janou - KS BIGOT
chacun proposera jusqu'à 12 oeuvres, sans compter les livres d'artistes.
Le vernissage aura lieu le samedi 21 mars à partir de 18h.

Artistes invités Frédéric DATY et NEUVILLE

Le Salon du Vésinet est devenu au fil des ans un évènement marquant de la vie culturelle de la Ville et plus largement de l’Ouest parisien.
Notre volonté est de fédérer autour d’invités d’honneurs de renom une sélection d’artistes peintres, graveurs, sculpteurs, photographes, amateurs ou confirmés et faire découvrir une palette harmonieuse de talents.
Tous les styles y ont leur place, même si l’art abstrait s’est peu à peu imposé en dominante.
Cette année, pour marquer l'importance de cette 50e édition, nous faisons, en plus des invités, une rétrospective des sculpteurs qui ont participé aux expositions précédentes, soit une quinzaine de sculpteurs connu et reconnu,

Le vernissage aura lieu le jeudi 4 mars 2015 à 18h

Théatre du Vésinet 59 bd Carnot LE VESINET 78110

Invité d’honneur : Julio LE PARC
Où en est-on aujourd’hui, après un siècle d’abstraction, et surtout d’abstraction géométrique ? Quelle évolution, dans son renouvellement permanent et son inépuisable diversité d’approches, L’exposition essaye d’offrir les éléments de réponse à ces questions à travers la peinture, la sculpture, la photographie et la vidéo. En prenant une place importante dans l’actualité artistique d’aujourd’hui, l’abstraction géométrique reflète bien une certaine idée de la contemporanéité et de l’humanisme d’un nouveau genre. Ce mouvement en perpétuelle réinvention, qui prend déjà une envergure planétaire, risque bien de devenir l’expression ultime de notre société de haute technologie.
Cette deuxième édition réunit 28 artistes internationaux de renom : Julio Le Parc (invité d’honneur), David Apikian, Maria Arvelaiz-Gordon, Wahida Azhari, Milija Belic, Roger Bensasson, Joël Besse, Charles Bézie, Christine Boiry, Francesc Bordas, Michel Clolus, Isabelle De Gouyon Matignon, Nathalie Delasalle, Hiroshi Harada, Gerhard Hotter, Yumiko Kimura, Youn-Ja Lee, Kate Mackay, Mitsouko Mori, Prospero Moryusef, Laura Nillni, Roland Orépük, Jun Sato, Go Segawa, Machiko Shimizu, Shawn Stipling, Bogumila Strojna, Jacques Weyer.
Espace Christiane Peugeot, 62 avenue de la Grande Armée, 75017 Paris
Vernissage le 14 avril de 18h à 21h
Finissage le 23 avril à 19h : Défilé ROUGE ET NOIR de Mira Odalovic
Ouverture tous les jours de 13h à 19h

http://carrement.over-blog.com/

Je privilégie l'expression onirique et poétique, une recherche plastique de l'intériorité et de la lumière.
Je découvre mes propres tâches abstraites, tâches qui libèrent des plans d’images au regard humain. Le dessin est créé par des surfaces qui se touchent, par une couleur ou par un quadrillage. Le détail du dessin n’est pas mis en relief pour lui-même, il est au contraire créé par le jeu de plus grands ensembles. Ce qui est déterminant, c’est la différence d’intensité entre les surfaces colorées et les surfaces neutres, ainsi que leurs tailles, leurs formes, ou bien la densité de la couleur posée. Le calme des tâches et la course des traits mouvementés dans une libre recherche de l’expression
L'exposition est ouverte de 8h à 19h sauf dimanches lundis et fériés.

Le vernissage en présence de l'artiste: vendredi 6 mars à 18 h

"Informelle, la peinture de NEUVILLE est axée sur l'imaginaire, l'onirisme, la sensualité. Elle entraîne le spectateur loin des pesanteurs quotidiennes, comme une troublante caresse diaphane. Vouée à l'espace, à l'air, elle vous entoure de voiles légers, de volutes évanescentes, comme une aube encore indécise." L.P

L'exposition est ouverte de 8h à 19h sauf dimanches lundis et fériés.

E. Gore:"Comme dans la vie, face à la toile, j’observe. Je cherche l’obstacle, le chemin à suivre, je dessine des lignes, des lignes qui se rencontrent et qui font naître le trait".

Esti Levy:"Son travail est le reflet d’une intense vitalité. Les épreuves de la vie n’y voilent jamais la lumière".

S.Demay:"Artiste dans l’âme, elle ne peut se complaire dans la répétition, se découvrant sans cesse de nouvelles terres à explorer".

4bis rue de Saclay
92290 Châtenay - Malabry
Tél. 01 40 91 04 09
jeudi - vendredi 15h à 19h
samedi de 11h à 12h30 et 15h à 18h30

"...Depuis de nombreuses années, nous vous présentons des oeuvres qui se caractérisent par une grande diversité et une grande originalité. Car, qu’est-ce que l’art, sinon le pouvoir de capter les rêves, les émotions ? Cette année, ce sont 47 artistes qui vous invitent à un voyage culturel au pays de l’imaginaire..."

Exposition ouverte tous les jours de 14 à 18h
Entrée libre

Avec : J. Blézot, I. Brault, J. Brumachon, P. Cornu, C. Couturier, T. Crusem, O. De rivaz, S. Demay, D. Desag, A. Dévé, R. Doré, M. Eyquem, C. Faso, M. Feuilloley, J. Gorecka, P. Guinebert, M. Kolodziej, J.L. langlois, C. Lasserre, C. Laverdet, J. Le guilly, M.F. Le Henaff, D.T. le mai, J. Lebouteiller, O. Lefevres, J. Legoy, R. Lussert-tarondeau, P. Magnin, Mr et Mme gorgô, Neuville, L. Paliotti, P. Patrascu, J.M. petithon, M. Pieri, C. Piot, P. Raffenne, P. Rillon, J. Roquigny, E. Sandillon, J.F. taburet, B. Thomas-roudeix, A. Triballeau, G. Van-ruy, N. Vergues, B. Vincent, G. Vogt, M. Winckler.

C’est avec une détermination sans faille que Jacques Loiseau Président du salon, que la municipalité de Saint Ouen De Thouberville, que l'association ACFTH nouvellement créée et que l’équipe organisatrice présentent la 19ème édition du salon CREA (Centre Régional d’Expression Artistique).
Peinture, sculpture pour dire l’art vivant
Le salon : Un nombre important d’œuvres par artiste
Un salon constitué exclusivement sur invitation et totalement renouvelé chaque année
Les exposants: BAYÏ Marie-Josèphe - BOUICHOU (KDB) Katy - COUTURIER Camille - CUEVAS Geneviève - DE CAUDRIC Dominique - DESAG Dominique - DUBOST Claire - DUCHEMIN Sylvette - ESTER Joseph - FILLASTRE Pierre - GALLET-MARSAT Sylvie - KRESSMANN Vincent - LE MOAL Jean-Louis - MIREMONT Shay - MÜLLER Christiane - PHILIBERT - PONCHUT Olivier - ZIMMERMANN Annick

Le Salon Comparaisons est né en 1956 alors qu’une opposition, parfois virulente, entre la figuration et l’abstraction, produisait des crispations stériles.
Pour tourner le dos à une intolérance contraire à ce que doit être l’art, Comparaisons, dès sa première édition, fût organisé en fonction de tendances, chacune d’entre elles étant présentée au sein d’un groupe. Et la confrontation devint sereine, fraternelle même.
Aujourd’hui, fidèle à ces principes, Comparaisons compte 28 groupes correspondant à autant de sensibilités ou de tendances de l’art actuel, et le public apprécie que se trouvent ainsi confrontés styles, démarches ou techniques. (Paul Alexis)

Le vernissage: mardi 25 novembre de 17h à 22h
Dates du salon: du mardi 25 novembre au dimanche 30 novembre2014
Ouverture au public; mardi 25 de 14h à 22h les 26-27 et 30 de 11h à 20h et les 28 et 29 de 11h à 22h

(Groupe Geste et Synthèse C23 - Neuville)

Nathalie Briet met en scène une multitude de personnages, ou plutôt de corps assemblés, parfois livrés à d’audacieux jeux érotiques. Travaillant à la fois les matières et les transparences, elle construit ses compositions sous forme de trame narrative, créant une accumulation d’images et de situations. Il en résulte des œuvres denses, extensibles, où entrent divers ingrédients (tarlatane, papiers superposés, poème). Agglutinés en foule, en essaims foisonnants, en « boutures », ces figures sont à l’image des capitales et de l’agitation contemporaine qui laissent peu de place au repos. Les gens s’y croisent, s’y pressent, s’y prennent et s’y rejettent, poussés par le hasard, les circonstances ou de secrètes pulsions, pour mieux se défaire et disparaître dans l’insondable anonymat, dans l’ultramoderne solitude dont parle Alain Souchon.
Le vernissage: vendredi 7 novembre à 18h en présence de l'artiste

Georges Van-Ruy:
"Mon travail consiste principalement à interroger le monde qui nous entoure, afin d’en extirper une représentation qui j’espère suscitera la réflexion du spectateur. Pour cela je dois faire en sorte de me surprendre moi-même. Mon approche consiste à me créer des règles de jeu différentes. Que j’explore, et parfois quelque chose d’intéressant émerge". Van Ruy
Coralie Laverdet:
Diplômée de l’Ecole Boulle et de l’Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris, Coralie Laverdet explore le langage sensible, sensuel, poétique et formel de la matière. Ses recherches ouvrent une interrogation, celle de la fabrication des apparences par le regard humain.
Le vernissage aura lieu le samedi 8 novembre 2014 à partir de 18h en présence des artistes.
renseignemet: 06 24 40 94 97

"Des mouvements se figent, comme des concrétions, en de somptueux agencements chromatiques. Par la grande souplesse et la liberté de son trait, Esti Lévy vogue de la ligne droite à la courbe, de la courbe à la ligne brisée. Son travail est le reflet d’une intense vitalité. Les épreuves de la vie n’y voilent jamais la lumière. Une quête spirituelle s’y exprime, allègre et souveraine."

Le vernissage aura lieu le jeudi 18 septembre à partir de 19h en présence de l'artiste
3 bis quai Voltaire 78230 LE PECQ tél. 01 39 73 48 22

Pour sa 48e édition du vendredi 26 septembre au dimanche 12 octobre, le salon des artistes peintres accueille autour d'un invité d'honneur, des artistes locaux et au talent reconnu.

Daniel Duhamel-Arrapel.
Avec ses « bestioles et marioles », l'artiste parisien met en scène des humanoïdes grotesques et de gentils monstres obtenus à partir d'une tache au pinceau large.
Le vernissage aura lieu le vendredi 26 septembre à 17h 30
Allée des Arcades, au Théatre Charles Dullin

Entrée libre tous les jours de 15h à 18 h et pendant les spectacles

Manifestation organisée sous la Présidence de André LEMPERIERE par la sociéte des artistes peintres de Grand Quevilly et de sa région

« Au bonheur de peindre aussi...Pas de douleur, en effet, pour nourrir l’œuvre d’ Esti Levy, qui semble être d’abord l’expression d’une ‘’allégresse’’ car c’est le mot qu’elle emploie - d’une joie de vivre qu’elle semble vouloir communiquer avec la peinture. Le bonheur est ici - cas exceptionnel - mis en forme. Une leçon d’optimisme naturel et sans calcul.
Pierre Souchaud (artension, extrait)

Philibert, né en 1953, est diplômé de l'école des Beaux-arts de Rouen. Il participe à des expositions collectives en France et à l’étranger ; à Paris : Salons de la jeune peinture de Gérard Fromanger, Figuration critique, Grands et jeunes, Comparaisons … Art etJardins dans le Vexin à Montagny et Grizy les plâtres, Oksebo 2013 Château de la Roche Guyon, Prieuré de St Arnoult 2013, Boutiqu'art à Gisors,etc … et il expose individuellement à Paris, à Rouen, à Beauvais, en Allemagne.
 C’est actuellement un retour vers une représentation proliférante , nouvelle phase orientée vers la joie des couleurs et la gourmandise des formes , dans le jardin des délices…
L’association jubilatoire d’éléments symboliques de toutes natures crée une sorte de labyrinthe fascinant …

Le vernissage: 26 septembre 2014 à 18h en présence de l'artiste

Cette année, l’art prend ses aises et investit deux autres espaces au coeur du village pour une exposition triptyque.
_Le grenier de la Halle et la salle Ph DEBEAUPUIS accueilleront les œuvres des vingt-deux artistes invités par l’association ACEV. Tous sont des artistes reconnus. Ils ont leur place dans les plus grands salons régionaux et nationaux.
_Quant au troisième espace, il se situera au rez -de-chaussée de l’Hôtel de ville. il offrira aux artistes invités une galerie improvisée pour des expositions personnelles et ponctuelles.

Ces manifestations d’art plastique se dérouleront du 26 juillet au 17 août 2014 et présenteront les œuvres de :
Jacques BLÉZOT - Sylviane BLONDEAU - Carole BRESSAN - Nathalie BRIET - Inès Da SILVA - Jacqueline DECOUX BECHAUD - Sylvie DEMAY - Nathalie DORÉ - Patricia DUBREUIL - Cléo DUMAS CHEURET - Jean Pierre FAURIE - Janou LEGOY -Jacques LE GUILLY - Jean Louis LEMAIRE - Sylvie MAZERAUX - NEUVILLE - PHILIBERT - Fabienne SAPOWICZ - Christian SAUVÉ - Georges VAN RUY - Pascale VINÉ –Annick ZIMMERMANN
Le vernissage aura lieu le samedi 26 juillet dés 17h30

Chaque année, pendant la saison estivale, l’Usine se fait l’écrin d’une exposition panoramique sur l’art actuel. Peintres et sculpteurs fidèles de l’usine, artistes nouveaux venus y sont invités. Ils y présentent, en toute convivialité leurs créations .
Mais l’Usine avait pour maître un sculpteur.
L’option prise pour l’exposition d’été 2014 est donc de mettre en évidence les sculpteurs.
22 artistes de stature internationale, Amis ou connaissances de Jean Zabukovec ont répondu à l’invitation d’exposer.
Formule d’exposition assez rare
Autour des sculptures exposées, les sculpteurs accrocheront également, aux cimaises de l’Usine, des dessins, des croquis, des études préparatoires, des peintures.
Chaque artiste présentera jusqu’à 7 œuvres (3D) et autant de dessins, peintures et autres réalisations (2D).

5, rue de l'Iton 27930 St Germain des Angles

"A travers la sculpture son médium, Vincent Kressmann développe un univers personnel en choisissant
principalement le bois comme matière qu'il sculpte avec des apports de polychromie. Sa source d'inspiration est la Nature; les végétaux, les minéraux. Il a un regard du plus petit au plus grand. Ce qu'il recherche, c'est la Force naturelle qui est présente dans l'Univers. Le but n'est pas la représentation formelle mais l'énergie profonde des choses."

Exposition du 12 août au 7 septembre2014
Maison des Consuls de Saint-Céré
HORAIRES - Lundi fermé - Mardi: 11h30 -12h30 et de 15h -19 h - Mercredi, jeudi, vendredi, samedi, dimanche: 10h30 -12h30 et de15h -19h.

Lyons la Forêt et l’association ACEV (Action Culturelle En Vexin-normand ) présentent, dans le cadre des manifestations culturelles « Les arts d’été », l’expo photo ‘’REGARDS CROISÉES’’, fenêtres ouvertes sur les univers de chacun et de tout un chacun.

BRIEN Vincent - CROISILLE Bernard - NOBRE Christine - LANGOUTTE Dominique - MILLIARD Hervé - SILOË Christian - DELEEST Sabine - FILOQUE Gérard - GRIMAUD Frédéric - REGNAULT Jean Pierre - RICHARD Yves
11 photographes modelés par la passion de l’image, professionnels dans le sens le plus noble du terme …

Le vernissage de l’exposition « REGARDS CROISÉES » aura lieu le samedi 23 août à partir de 17h30, salle Philippe DEBEAUPUIS rue Du bout de Bas à Lyons la Forêt.
Exposition visible tous les jours de 15h à 18h30. (Entrée libre)
Pour tout renseignement: Tél.0685865471

A Bellême, dans la ville close, 1 sculpteur et 2 peintres se partagent les cimaises et le jardin d'une vieille maison de pierres, à quelques pas du Porche et du Grenier à Sel, pour une exposition d'été onirique et joyeuse.

Cousins lointains de ceux conçus par Jean-Michel FOLON, les personnages de Claire BORIS ne s'embarrassent pas de détails. Ils vont à l'essentiel et s'habillent de ciment, un matériau simple et robuste, inaltérable, comme pour mieux se doter d'une touche d'éternité.

Artiste non-figuratif, Bernard-Christian PIERRON nous parle d'une réalité autre, seconde, non immédiatement perceptible. La tête dans les étoiles, il dépeint l'infini, un cosmos minéral, moléculaire, sans frontières, chaotique et pourtant structuré.

Michel PLAISIR appartient quant à lui aux Maxiréalistes. Artiste animalier, il parle aussi d'un monde intemporel habité par des dieux d'une éternelle jeunesse et peuplé d'animaux magiques.

L'Atelier Perché est un lieu plein de charme. Vieilles pierres et poésie. Végétation exubérante. Une cour fleurie où des jardiniers de ciment s'occupent à arroser les fleurs. Un éléphant monopolise la fraîcheur du salon. Un homme-paon fait la roue près de la cheminée.Un poisson arlequin fait de l'oeil au cochon turquoise. Un couple de nuages s'envoie au septième ciel. Cette exposition surprendra plus d'un visiteur !

Exposition ouverte du jeudi matin au lundi soir, de 10h à 13h et de 15h à 19h. Visite possible les mardi et mercredi sur rendez-vous. L'entrée est libre. Renseignements : 02 33 25 99 02

Le Deuxième sexe

Exposition avec : Tamina Beausoleil, Julie Dalmon, Maike Freess, Marie Maurel de Maillé, Markela Panegyres, Sarah Roshem, Alice Sfintesco
Sélection de films courts Brigade des Images 2014 : Ugur Korkmaz & Atila Barutku, Sherhezade Mian, Markela Panegyres, Vanessa Santullo, Céline Trouillet, Célia Bchir, Alison Bignon, Edu Cardoso, Virginie Foloppe, Von Gimenez

L’avenir est féminin,
La sélection a été réalisée par les jeunes du Lycée Professionnel Liberté de Romainville, en majorité des jeunes femmes de toutes confessions religieuses issues des classes populaires. Une curatrice ukrainienne, Yulia Sobol, a réalisé le même procédé de sélection dans une école de Kiev, en Ukraine.
Ces films sont pris dans le cadre d’une exposition plus vaste où sont présentes sept artistes qui argumentent le thème chacune à leur manière.
Les salaisons
25 avenue du Président Wilson 93230 Romainville
M° Mairie des Lilas - Infos www.salaisons.org - Entrée Libre
Direction Laurent Quénéhen - laurentquenehen@yahoo.fr - 06 65 06 88 87

Vernissage le 12/09 à 18h

Cette année, l’art prend ses aises et investit deux autres espaces au coeur du village pour une exposition triptyque.
_Le grenier de la Halle et la salle Ph DEBEAUPUIS accueilleront les œuvres des vingt-deux artistes invités par l’association ACEV. Tous sont des artistes reconnus. Ils ont leur place dans les plus grands salons régionaux et nationaux.
_Quant au troisième espace, il se situera au rez -de-chaussée de l’Hôtel de ville. il offrira aux artistes invités une galerie improvisée pour des expositions personnelles et ponctuelles.

Ces manifestations d’art plastique se dérouleront du 26 juillet au 17 août 2014 et présenteront les œuvres de :
Jacques BLÉZOT - Sylviane BLONDEAU - Carole BRESSAN - Nathalie BRIET - Inès Da SILVA - Jacqueline DECOUX BECHAUD - Sylvie DEMAY - Nathalie DORÉ - Patricia DUBREUIL - Cléo DUMAS CHEURET - Jean Pierre FAURIE - Janou LEGOY -Jacques LE GUILLY - Jean Louis LEMAIRE - Sylvie MAZERAUX - NEUVILLE - PHILIBERT - Fabienne SAPOWICZ - Christian SAUVÉ - Georges VAN RUY - Pascale VINÉ –Annick ZIMMERMANN
Le vernissage aura lieu le samedi 26 juillet dés 17h30

Le Département de l'Eure accueille l'exposition « CONFLUENCE, L’œuvre fantastique - 1972/2014 » par Christian Siloé, photographe, du 3 juillet au 26 septembre 2014. « CONFLUENCE, L’œuvre fantastique - 1972/2014 » va permettre aux visiteurs d’apprécier le travail de cet artiste photographe talentueux conchois à travers pas moins de 100 images.

" Comme artiste, explique Siloé, je ne peux échapper à l’interrogation sur le sens de mon travail. Quelles œuvres je veux réaliser, pour quelle société ? Seul l'homme m'intéresse ! Le fantastique, la poésie, la légèreté, ou encore la recherche de la beauté et l’expression de valeurs humanistes dans une œuvre ne sont ni ringards, ni dépassés ; ils sont des outils pour lutter contre la déshumanisation du monde."
A découvrir jusqu’au 26 septembre du lundi au vendredi de 8h30/18h Renseignements au 02 32 31 95 35

Le livre "Confluence" qui présente 100 photographies pleine page de l'œuvre fantastique de Siloé est disponible à la librairie GIBERT Joseph à Evreux et à la librairie Bouillon de lecture à Conches.

Cette exposition à lieu au TERTRE à St Rigomer des Bois 72610 dans la maison de Gaston Floquet. Cette manifestation culturelle est consacrée à Gaston Floquet mais présente également les oeuvres récentes de Georges Van-Ruy.
" Gaston Floquet était un artiste de son temps. Sa production artistique est marquée par ses origines, sa vie, sa recherche propre et son talent propre. Comme tous les artistes, son art est donc le fruit de croisements entre l'histoire de l'art, l'Histoire en général, son histoire à lui et ses explorations personnelles".
Georges Van Ruy, est un artiste non figuratif, "Le peintre part cependant de la réalité pour exprimer ce que le monde suggère en lui de réflexion. Je peins, dit-il, pour savoir si je suis peintre, cela présuppose que j’ai une idée particulière de ce qu’est ou devrait être la peinture ».

Démarche artistique
La série photographique « Fait divers » est née d’une collaboration artistique entre deux femmes et un homme, la photographe Claire Cachelou, Frédérique Lesoeur, et Gérard Filoque.
Frédérique : « C'est tout d'abord une rencontre. Rencontre à sens unique. Il n’y a que moi qui ai vu cette femme dans la rue ; un peu gitane ; silencieuse. C'est au bout de quelques années que j'ai compris que l'homme qui était toujours derrière elle, à pied ou en vélo, était son mari...
C'est lui qui a décidé de sa fin à elle, puis de sa fin à lui... il a tiré dans la chambre d'hôpital où elle était condamnée ; sur elle ; sur lui. »
Mise en oeuvre
L'histoire donne libre cours à l'interprétation. Frédérique, laisse son imagination recréer des instants intimes dont elle ignore la teneur. L'homme, Gérard, se glisse dans la peau du personnage masculin. Nous créons les costumes, la mise en scène, le décor un peu fou, d'une maison qui n'en est pas une. Claire, attrape les gestes, les regards; Elle observe, dirige, choisit. Sous son oeil photographique, à travers ses miroirs, les reflets créent la distance et le tragique de l’événement se joue au sein de cette esthétique si particulière.
VERNISSAGE mercredi 9 juillet à 18h

Chaque année, pendant la saison estivale, l’Usine se fait l’écrin d’une exposition panoramique sur l’art actuel. Peintres et sculpteurs fidèles de l’usine, artistes nouveaux venus y sont invités. Ils y présentent, en toute convivialité leurs créations .
Mais l’Usine avait pour maître un sculpteur.
L’option prise pour l’exposition d’été 2014 est donc de mettre en évidence les sculpteurs.
22 artistes de stature internationale, Amis ou connaissances de Jean Zabukovec ont répondu à l’invitation d’exposer.
Formule d’exposition assez rare
Autour des sculptures exposées, les sculpteurs accrocheront également, aux cimaises de l’Usine, des dessins, des croquis, des études préparatoires, des peintures.
Chaque artiste présentera jusqu’à 7 œuvres (3D) et autant de dessins, peintures et autres réalisations (2D).

5, rue de l'Iton 27930 St Germain des Angles

La galerie de l’hôtel Jules & Jim est heureuse d’accueillir le travail du photographe français Laurent Chéhère en partenariat avec la Galerie Paris-Beijing qui le représente. En mixant photographie traditionnelle et manipulation numérique, la série Flying Houses isole des bâtiments de leur contexte urbain et les libère de leur anonymat.
Les maisons volent ainsi dans les nuages, tels des cerfs-volants…

Inspiré par une vision poétique du vieux Paris et par des influences cinématographiques comme «le Château Ambulant» de Hayao Miyazaki, «Le Ballon Rouge» d’Albert
Lamorisse, les «Ailes du Désirs» de Wim Wenders ou encore «La Strada» de Federico Fellini, «Max et les Ferrailleurs» de Claude Sautet et «les Enfants du Paradis» de Marcel Carné; les images de l’artiste saisissent une lévitation inattendue.

Il a exploré Ménilmontant et Belleville avec une intention de témoignage et s’est intéressé à des roms, des immigrants africains, un vieux cirque, un cinéma érotique, un hôtel décrépit, ou une maison un peu trop parfaite. la série Flying Houses de Laurent Chéhère nous plonge dans un univers onirique et mouvant, où chacun se racontera sa propre histoire.

Exposition ouverte au public au 4 juillet au 28 septembre 2014, tous les jours de 10h à 20h
www.hoteljulesetjim.com

Un Été à Dieppe Festival d’Art Pierre AMIEL, Yann PELCAT, Lou LEJEUNE, Alex ISKANDAR, Anouck ROUSSARIE, Cristina MARQUES, Dominique BOYER, Florence CORBI, Isabelle ARTH, Jacques PISSENEM, Jérôme LACINGA, Maria CATUOGNO, Marie Christine SERRES, Mireille WEINLAND, Patrick NGUYEN, Thierry CRUSEM, Thierry DEHAIS.
8 lieux d’Expositions
Chambre de Commerce et d'Industrie de Dieppe
Salle Castel - Bd du Général de Gaulle Dieppe - Salle de Convivialité du Centre Jean Renoir DSN Bd Berigny Dieppe - MINIGOLF de Dieppe Front de Mer
Bar O Mètre Rue Alexandre Dumas Dieppe
Duchesse de Berry Place du puits Salé Dieppe
Le Quinze 57 rue d’ Ecosse Dieppe

Batailles de Couleurs 05 et 09 juillet Front de mer Plage Dieppe - 31 août Place Nationale Dieppe

du 09 juillet au 28 juillet 2014 "il est temps de..."
Investi le Parc William Farcy Offranville

Performances
02 août 2014 Jacques PISSENEM
17h30 "Show Sculpture à la Tronçonneuse"
MINIGOLF Front de Mer Dieppe
19 juillet 2014 Peinture en Direct Pierre AMIEL et Guest… 17h30 Front de Mer Dieppe

Conférences à la CCI à partir de 15h
05/07/2014 Isabelle ARTH "De la peinture au fil de Soie"
12/07/2014 Florence CORBI "Du Graphisme auvolume ʺ
19 juillet 2014 Yann PELCAT "Du Grain Au Pigment"
26 juillet 2014 Thierry CRUSEM Action Painting ʺImpulsion à la Vieʺ
02 août 2014 Mireille WEINLAND "La couleur au coeur du JE et de l'Art Thérapie"

https://www.facebook.com/pages/Il-est-Temps-de/328842490600497?fref=ts

Nouvel arrivage sur les cimaises de la galerie Têt'de l'art,
NEUVILLE, Bernard-Christian PIERRON, Sylvie DEMAY, Nathalie BRIET, Pierrette CORNU (peintres), Anne-Françoise MARCHAL, Vincent KRESSMANN (sculpteurs) et BIER Wolfgang photographe.
Ils présenteront leurs oeuvres du 7 au 28 juin et seront présents lors du vernissage qui se déroulera le samedi 7 juin à partir de 18h30.

Peintre autant que dessinateur, je me tiens momentanément à l’écart du pouvoir illusionniste de la peinture. Comme d’autres avant moi je vis actuellement une "période dessin" et je cède à l’opinion qui en fait un procédé plus proche de l’idée, plus synthétique, et qui recourt à l’adhésion plutôt qu’à la séduction du spectateur. Il est vrai qu’il faut en admettre les codes, les conventions, accepter la rareté de la couleur, souvent même son absence, ne pas s’étonner que l’ombre soit matière et la lumière réserve.

Exposition de 20 dessins, en grands formats, où l'ombre et la lumière se jouent de l'absence des couleurs poutant sous-jascentes.

BRIET Nathalie-CARPENTIER marc-CLEMA-DEMAY Sylvie-DUMINIL Franck-EMERY Marie-ESTER Joseph- ESTI-LEVY -GORE Elisabeth- HAMEL Sophie-MALOT Jean Antoine -LAPOIRIE Jean-Jacques-LE GUILLY Jacques-MAGGI Nadine-MALMEZAT Isabelle-MORELOT PALU Pascale – NEUVILLE-NOIZET FAUCON Catherine- PIERRON Bernard-Christian-PIVIN Dominique-SAUTIER Marc-TOURET Nicole-VAN-RUY Georges.
23 artistes
" pour présenter, au-delà de l'image re-présentation, l'émotion pure puisée au coeur même de l'être sensible."

http://a401.idata.over-blog.com/2/00/05/49/2014/2014-II/ChP4.jpg

Pour cette 6e édition de son exposition d’Art Singulier « MET’ART MORPHOSES»,
la Direction Culturelle du Château de NOGENT-LE-ROI m’a donné carte blanche.
_J’occuperai le sol de ces 5 grandes pièces avec les sculptures de mes 4 séries « singulières » :
« Des Hommes et des Machines » (1996), « Drôles d’oiseaux » (2004), « Danses et autres diableries… »(2005), « Le défilé de Mode » (2011)
Les murs seront occupés par plusieurs amis peintres d’Art Singulier:
Joël CRESPIN, Pascal GUICHARD, Huguette MACHADO-RICO, Jean-François RIEUX, Marie-Françoise VALOIS, Macha VOLODINA
et l’artiste textile : Dominique DEGOIS
L’exposition aura lieu du 10 mai 2014 jusqu’au 25 mai inclus.
Château de Nogent-le Roi, 28210 Nogent-le-Roi
Ouvert les vend, sam. et dim. de 15 h à 19 h (ou sur RV au 06 76 38 54 54)

Vernissage le samedi 10 mai à 17 h.
suivi d’un mini opéra comique et chorégraphique « YEEEPEE… »

Le Carré d'ART se veut résolument contemporain, varié dans l'expression, s'attachant à exposer des oeuvres de grande qualité. Renouvelé aux deux tiers chaque année, il est composé de douze peintres et un sculpteur. Le choix des artistes se fait sur les critères suivants : personnalité picturale et oeuvre affirmée dans sa continuité.
Le Carré d'ART souhaite susciter un intérêt culturel en milieu scolaire : intéresser le corps enseignant à un partenariat, le créer et le faire vivre.

vernissage le samedi 3 mai à partir de 18h

Comme chaque année, avec le retour du printemps, l'espace REX ouvre ses portes à l'expression artistique en débutant sa saison culturelle par une exposition consacrée à l'art contemporain actuel. Artistes venus de tous horizons pour un panorama non exhaustif de l'expression picturale vivante.
L'AP2A, Présidée par Jean-Michel TOMASONI, a pour but de favoriser les rencontres entre les artistes et les amateurs d'art et de faciliter leur regroupement autour d'événements de réputations nationales et internationales organisés à leur intention dans ce magnifique lieu qu'offre l'Espace Rex,

Artistes invités: Krystoff ANTIER, Cao BEI AN, Elisabeth BESNIER, Michel BEZ, Patrice BORDIER, Nathan CHANTOB, CLEMA, CLINARD, Patrice CUDENNEC, Sylvie DEMAY, Jean-Claude DOGNON, EBAN, ETH de MELAOU, Marie-Luce FERREOL, Pascal GARIN, GRAY, HAN, Patrick HELINE, Yong-Man KWON, Wen MING XIN, NEUVILLE, Marie-Claire PIEKOLEK, Slawa PRISCHEDKO, Viktoria PRISCHEDKO, Ingrid RAASCH.

Le peintre Nathalie Doré, est un « perspecteur ». Elle sait que la rencontre des lignes exprime la sensation telle que nous l’éprouvons. Mais la nature n’aime pas les parallèles. L’étendue ne se manifeste que dans la fuite. Les sillons et les strates deviennent les routes de l’horizon. Nous savons bien qu’ils sont côte à côte mais c’est de leur rencontre apparente que nous reconnaissons l’étendue.
Philippe Lejeune (revue Taylor extrait)

Exposée dans les plus grands salons parisiens, l'artiste présentera ses oeuvres au cours du vernissage qui aura lieu le vendredi 4 avril 2014 à partir de 18h

L'entrée est libre

Considéré comme l’un des plus grands maîtres verriers de la seconde moitié du XXe siècle, Gabriel Loire réalisa dans son atelier chartrain des vitraux pour plus de mille édifices en France et à l’étranger. La très grande majorité de ces verrières furent effectuées en dalle de verre et ciment souvent dans des architectures contemporaines audacieuses comportant d’importants programmes de vitraux (Casablanca 850 m², Epinal 670 m², Berlin 2200 m²).
A travers une sélection de vitraux, de maquettes et de documents iconographiques provenant du fonds d’atelier Loire, l’exposition présente les premières créations destinées à promouvoir l’atelier, les panneaux d’essai de grandes commandes réalisées dans les années 1950 et les derniers vitraux abstraits créés pour le seul plaisir de l’artiste. Pour la première fois exposé, cet ensemble montre l’évolution et la diversité des vitraux en dalle de verre réalisés par Gabriel Loire entre 1946 et 1996.

La saison 2014 de l'espace culturel l'usine à Zabu s'ouvre par une exposition d'Art naïf et d' Art imaginaire intitulée MOUVANCES, "Mouvances" pour qualifier l’allégeance aux domaines oniriques, sphères d'influences de ces deux formes d'Art.
Elle réunit 25 artistes peintres et sculpteurs.
Ils présentent au cours de cette exposition environ 250 œuvres.
BAILLYJean – BAILLY Jérôme – BENOUDIZ Lisa – CLOUET Martine - DEVILLERS Cécile – DIAZ Milo – FEUILLOLEY Myriam - GORGO Mr et Mme - JOLY François – KOLODZIEJ Martha - LE DÛ Jean - LE PAPE Chantal – MOREENE Gigi - NAZE Michel – PONÇON Alain – RATIER Ghislaine – REINERT Jean-Nicolas – SCHAUBER Béatrice – SOUI Anne – VERCRUYCE Bernard – WEIREY Chantal - VAN QUICKENBORNE Thierry - JACOBSON Dan - DELETRE Jean – VASSORT Christian
Un nombre important d'œuvres pour un nombre de participants volontairement limité, c'est la volonté d'offrir aux visiteurs un regard plus large sur l’univers de chaque artiste.

Le vernissage aura lieu le vendredi 21 mars 2014 à partir de 18 h.
L'usine à Zabu 5 rue de l'Iton 27930 SAINT GERMAIN DES ANGLES près d'Evreux

Pierre MAGNIN s’est installé en Normandie
en 1975. Né à Paris en 1936 diplômé de l’Ecole supérieure ESTIENNE en 1954. A réalisé entre autre « Les signes du zodiaque » et la « Gitane » des allumettes Seita.

A propos des peintures de Pierre Magnin:

C'est comme un fauve qui voudrait
Prendre pension dans un tiroir;
Un éléphant dans un marais,
Une bougie sans éteignoir.

C'est comme un cheval en prison
Ca prend la vie pour étendard
Ca vous brûle comme un tison
Là ! Vous y êtes : c’est de l'Art !

Luis PORQUET
(casino de Bonsecours Février 2009) (extrait)

Tél. 02 32 33 51 34
Vernissage :vendredi 21 Mars 18h à 22h

« Si se mettre à peindre équivaut à rechercher une harmonie, on peut dire que CLEMA s'y emploie avec enthousiasme. Faisant œuvre de synthèse entre différents procédés techniques (empreintes, grattages, incrustations diverses…) l'artiste explore un univers qui n'appartient qu'à elle, faisant apparaitre un espace où l'œil du spectateur voyage, comme en roue libre. Un souci d'équilibre régit chaque composition provoquant l'adhésion du cœur et de l'esprit » LUIS PORQUET

Il y a les artistes qui ferraillent, qui braillent avec une hargne guerrière, Nathalie Dumontier n’est pas de ceux-là, mais n’en est pas moins une artiste de combat, du combat avec la matière avec la douceur pacifique de l’enfantement. Le projet originaire de Nathalie est le corps, un corps sculpté qui crée une œuvre sans corps apparent, mais où la rondeur maternelle transparait au détour d’un geste. Guillaume Landemaine

Vernissage en présence des artistes le 21 février à 18 h

-L'ambition de cette nouvelle grande exposition au centre culturel ''le Casino''est donc de vous faire suivre le parcours et le questionnement de l'art d'aujourd'hui.
-Cette exposition est celle de la liberté, de la création, de l'imagination et de l'invention.Les procédés des artistes qui nous font l'honneur de présenter leurs oeuvres se caractérisent par une grande diversité qui laisse place à des styles riches de chefs-d’oeuvre, à des thématiques parfois surprenantes mais constituant toujours le reflet du talent, un talent qui est affaire de corps et d'esprit. L. GRELAUD, Maire de Bonsecours

I. ALLANO, E. BESNIER, B. BEUDIN, C.BROUTIN, J.P. BUCAILLE, L. CAUMONT, A. CORBLIN, S. COSSÉ, P. DELAUNE, S. DEMAY, V. DERIVERY, C. DUBOST, D. ESTER, N. FÉRAUD, J. FOLLIOT, J.P. FRUIT, S. GALLAIS-MARSAT, N. GASIOROWSKI, S. GOBBÉ, S. GROLAUD, D. GUILBERT, HAN, M.P. HENNEGRAVE, S. JOUAN, V. KRESSMANN, V. LE BLÉVEC, S. LE GOFF, J.L. LE MOAL, A. LECESNE, J. LEGOY, J.L. LEMAIRE, B. LEMÉE, M. LEMOINE, P. MAGNIN, T. MAINGÉ, M. MAREUGE, MARIEF, D. MOREAU, S. MORISSE, A. MOSER, C. MOUREY, C. MÜLLER, Y. NEUVILLE, W. NOBLET, C. PAGNY, R. PARISOT, C. PERRIER, J.P. POUPION, I. RAASCH, J.M. ROBERT, C. RONEL, J. SAINT CHÉRON, F. SAPOWICZ, M. SAVATTIER, C. STRANDE, J.C. TARDIVO, M. THEOPHILE-CATHERINE, G. VAN-RUY, C. VARDON, A. VERTHIER, D. VERVISCH, P. VINÉ, I. ZÉO, A. ZIMMERMANN.

_D’origine bulgares, c’est un constructeur amoureux des lignes, des masses et des rythmes. La rigueur obsédante du trait est compensée par la couleur et par l’illusion cinétique que recrée la composition. (Luis Porquet) _Peintre autodidacte ma nature curieuse a épicé mon parcours artistique grâce à de belles rencontres avec d’autres artistes. Le besoin d’ouverture sur le monde, sur la nouveauté est vital. Je recherche par tous les moyens à être libre et à ne pas vivre sur mes acquis. Mes origines bulgares et mes nombreux voyages reflètent aussi ce désir d’indépendance. La peinture est pour moi un moyen d’expression que j’utilise pour saisir sur la toile des émotions ou des ressentis afin de les partager.
Le vernissage est prévu le vendredi 17 janvier à 18h

Entre impulsions émotives et réflexions artistiques, Sylvie Demay tisse les parois de son univers artistique avec les joies, les doutes, les révélations inconscientes et les perceptions intuitives inhérentes à sa créativité, écrit Patrice de La Perrière. Ainsi, ses toiles se parsèment de tous les voyages intérieurs éprouvés, qui ont laissé des traces d’infini, d’ombres et de lumières, de luttes et de douceurs et de sentiments contradictoires, comme la vie… »

exposition ouverte de 8h à 19 h tous les jours sauf dimanches et jours fériés

44 artisti dal Grand Palais di Parigi al Palazzo della Racchetta di Ferrara

A cura di Virgilio Patarini. Sotto l’egida di Paul Alexis, presidente del “Salon Comparaisons” e di “Art en Capital” di Parigi, e con la collaborazione di Michèle Destarac, Jean Jacques Lapoirie, Neuville, Chantal Roux. Coordinamento a Ferrara di Enrico Ravegnani. Catalogo Zamenhof Art, fotografie di Giuseppe Tassinari (il catalogo sarà presentato nel corso della seconda esposizione della mostra che si svolgerà a gennaio a Torino)

La mostra sarà visitabile tutti i giorni dalle 15 alle 19, escluso Natale, S. Stefano e Capodanno, da sabato 21 dicembre 2013 fino al 6 gennaio 2014. Ingresso libero

In mostra opere di Jean Jacques Lapoirie, Susan Bottrell, Claire De Chavagnac Brugnon, Catherine Cazau, Hélène Durdilly, Francoise Galle, Alain Guillon, Jacki Marechal, Denis Panorias, Francoise Serieys, Chantal Roux, Florence Grenot, Jean-François Bottollier, Annie Kurkdjian, Luco Espallergues, Hélène Blondin, Colette Deyme, Rémi Géraudie, Roly Vaer, Béatrice Terra, Gilles Lizanet, Véronique Soriano, Sophie Mandrillon, Gheorghe Anghel, Ralphie Cutillo, Sylvie Demay, Catherine Severac, Emmanuel Michel, Debully, Neuville, Laurence Garnesson, Isabelle Palenc, Ingrid Raasch, Thav Savann, Makoto Oshima, Gray, Annie Lemaire, Jean-françois Taburet, Daniel Pirrotta, Grzegorz Szczerba, Daoud, Pascal Garin, Philippe De La Tour, Pola Carmen, Jacki David.
Ospite d'onore l'artista coreana Kim Sang Lan.

Art en Capital est né en 2006 de la volonté des salons dits « historiques du Grand Palais » et d’artistes d’horizons divers de jouer de leurs différences, d’unir leurs forces pour créer un événement fédérateur et nouveau dans le cadre du retour historique de ces salons au Grand Palais.
L’objectif : faire d’Art en Capital un rendez-vous indispensable à la promotion de l’Art d’aujourd’hui, une interface entre le créateur, le public et le marché professionnel.
2000 artistes présent leurs oeuvres.

Vernissage prévu le 4 décembre de 17 h à 22h30.

Renseignements:
http://www.artencapital.net
http://www.comparaisons.org

Vincent Kressmann présente un ensemble de sculptures qui sont le reflet de son cheminement, son mouvement. Ce qui l'anime, c'est la recherche " des formes essentielles ". Pour cela, il pratique la taille directe du bois, le matériaux qu'il travaille actuellement et pratique par un jeu d'assemblage et de nuance. La couleur vient enrichir les formes et participe à la poésie. Ses sculptures sont denses, majestueuses et résonnent avec l'espace qui les entoure; à la manière d'une architecture.

Espace Jean Patounas
Ouvert le mardi, jeudi et vendredi l'après midi et le mercredi et samedi toute la journée

Laurent Courtier qui organise régulièrement des expositions dans sa grande boutique conviviale et sympathique a choisit cette fois " Dessins et vanités ".
L’univers créatif de Jacques Blézot est le fruit de sa curiosité et de sa sensibilité.
Entre abstraction, art brut et expressionnisme, il nous éloigne de la normalité pour nous transporter entre le réel et l’absurde. Le graphisme non académique et la capacité à exprimer un maximum de sensations avec un minimum de moyen font de ses créations des œuvres originales, décalées et résolument contemporaines.

Ouvert du mercredi au samedi de 10h et de 15h à 18h30
le dimanche à partir de 14h30
Site du halage à gauche derrière la salle des ventes
02 32 21 60 18

Antiquaire dynamique mais aussi passionné par l'Art Contemporain, Jean-David EDERY a choisi d'exposer les œuvres de BC.PIERRON, artiste non figuratif et cependant pas tout à fait abstrait. Mélange de styles. Mélange de genres. Mélange d'époques. Des tableaux futuristes dialoguent avec de vieilles commodes, des objets plus modernes se marient heureusement avec des toiles anciennes. Des luminaires du temps passé illuminent les peintures que réfléchissent de vieux miroirs. Des univers que l'on aurait pu croire incompatibles s'entendent à merveille pour faire comprendre au visiteur que tout est lié, que tout se tient. Le Ciel est relié à la Terre. Chinés au fil du temps, les objets ont une âme. Ils redonnent vie à nos racines, font ressurgir des souvenirs d'enfance enfouis dans nos mémoires. Et si l'on parle d'âme, les peintures de BC.PIERRON n'en sont pas dépourvues, bien au contraire, qui nous procurent un très fort sentiment d'appartenance à l'Univers.

C'est une exposition à voir absolument, et à revoir ! Du 27 septembre au 31 octobre. Ouvert de 10h30 à 13h et de 15h à 19h les Jeudi Vendredi Samedi et Dimanche. Entrée libre.

Vernissage en présence de l'Artiste le samedi 28 septembre de 18h à 21h.

VERNISSAGE : Jeudi 19 septembre 2013 à 18h30

Richard Louvet développe sa pratique artistique principalement à partir de la photographie qu’il envisage comme un territoire d’échanges artistiques et d’expériences sociales. Que ce soit dans des photographies quotidiennes ou des prises de vue à la chambre, il multiplie les approches, diversifie les techniques et brouille les frontières entre photographie documentaire et plasticienne.

En partenariat avec le Festival l’Image Publique – Rennes 2013

lundi au vendredi de 13h00 à 19h00 et sur rendez-vous
Entrée libre et gratuite
Accessibilité aux personnes à mobilité réduite

PHAKT-Centre Culturel Colombier
5, place des colombes /35000 Rennes
contact@phakt.fr / 02 99 65 19 70

Avec les compositions récentes de Jean-Maurice ROBERT, toutes en harmonies lumineuses de gris qu’active un audacieux signal de rouge ou de collage, c’est la confirmation d’un talent et la découverte de nouvelles recherches qui s’affranchissent des habitudes sans nuire à la personnalité.
André Ruellan(2013)
Jean-Maurice Robert se réclame d'une « nourriture » indispensable, façonnée par les rapports humains qui lui permet d'échapper au consensus mou du nouvel
académisme. Il peint très clairement pour lancer le dialogue et si possible « faire débat ».
R Parment

Vernissage de l'exposition le vendredi 27 septembre en présence de l'artiste.
Entrée libre

L'essentiel n'est pas dans ce que représente la peinture mais dans ce qu'elle transporte.
Il ne s'agit donc pas de savoir d'où elle vient mais de la laisser aller où elle va, remonter à la surface ce qu'elle touche de bonheur ou de douleur, d'intention, de nostalgie ou de regrets enfouis, sans chronologie, sans anesthésie, sans rationalité. Au risque d'arracher quelques vérités ou d'atteindre quelques zones cachées, quelques souvenirs perdus, et rêves oubliés.
- L'image peinte offre une apparente tranquillité au paysage ordinaire. Mais au-delà de ce paysage, elle révèle quelque chose de tragique : le temps passe. Une lumière d'hiver ou de sombres jours d'été n'y peuvent rien. Arrêter le présent … illusion de l'homme ou prétention du peintre ?

Vernissage le vendredi 20 septembre à partir de 18h
Entrée Libre Tél 02 32 34 30 18 ou 06 24 40 94 97

La cinquième Biennale photographique de Conches ouvrira ses portes le 5 octobre 2013 et ce jusqu’au 1er décembre.


6 lieux, 8 photographes, un concert, une conférence, deux rencontres photographiques…

- Les Tanneries
- Le Musée du Pays de Conches
- En centre-ville, exposition à ciel ouvert
- La Maison des Arts
- La Médiathèque
- Le Musée du Verre
- Une conférence « L’angle mort ou l’angle caché ». Antoine LEPERLIER (artiste-verrier), Christine SOURGINS (essayiste, critique d’art), Laurent DANCHIN (critique d’art) le samedi 9 novembre 2013 à 14h.
renseignements à l'office du tourisme de Conches en Ouche

L'esthétique de Roger COURTOIS est proche de l'épure. Ses œuvres ne retiennent du réel qu'une synthèse harmonieuse des formes, des lignes et des valeurs, suggérant la notion d'espace par leur très habile agencement. Ses couleurs sont tranchées et vives, comme celles de Mondrian. Le dessin est toujours précis, le motif solidement installé. L'image devient chez lui comme une entité autonome, prenant quelque distance par rapport au modèle qui l'inspire. Luis PORQUET

« Un art de synthèse qui est aussi le point de départ d'une vision et d'un langage personnels : pureté de la ligne, rigueur de la construction, richesse des aplats » Michel DEMAREST

Lyons la Forêt et l’association ACEV présentent, dans le cadre des manifestations culturelles « Les arts d’été », l’expo photo ‘’REGARDS CROISÉS’’.
Regards posés, reflets offerts, 14 univers mis en images par :
Nadia Aubrier, Philippe BERTOLOTTI, Claire Cachelou, Éric Catherine dit Duchemin, Dominique Cordier, Marcel Demay, Fred.D, Stéphane l’Hôte, Hervé Milliard, Frédérique Lesoeur, Rachel Pugnère, Jean-Pierre Regnault, Christian Siloë et Guy Thouvenin.

14 photographes modelés par la passion de l’image, professionnels dans le sens le plus noble du terme quant à l’approche sensible et à la créativité dans l’œuvre…

Le vernissage de l’exposition « REGARDS CROISÉS » aura lieu le 24 août à partir de 17h30, salle Philippe DEBEAUPUIS rue Du bout de Bas à Lyons la Forêt.
Exposition visible tous les jours de 14h à 18h. (Entrée libre)
Pour tout renseignement: Tél.0685865471

C’est l’ambition et la volonté de la municipalité de LYONS LA FORET et des membres de l’association ACEV (Action Culturelle En Vexin-normand) de proposer des manifestations artistiques de qualité pour inscrire l’Art de façon pérenne dans l’un des plus beaux villages de France.
25 artistes, peintres et sculpteurs , y présentent près de 120 oeuvres : un regard sur l'art actuel .


l'exposition est visible du mardi au samedi de 15 à 18h 30, le dimanche de 10 à 12h et de 15 à 18h
Pour tout renseignement: Tél.0685865471

L'entrée est libre et gratuite

Michèle Eyquem a décidé de capter la lumière à sa source. Après des études d'arts appliqués, elle apprend celui du vitrail à l'atelier Andrieux. Depuis 1985, date à laquelle elle s'est installée dans l'Eure, Michèle Eyquem est intervenue dans plusieurs églises ou autres lieux, Aujourd'hui, l'essentiel de son travail est consacré à ses créations : grands vitraux, sculptures et autres objets décoratifs.

Jacques Blézot est né en en 1949 à Paris. A partir de 1972, il évolue dans l'univers de la publicité. Tour à tour story-boarder, illustrateur et directeur artistique. Aujourd'hui son œuvre est variée et son univers pluriel, Il sculpte, il peint, en s’appuyant sur l'inconscient collectif. Le symbolisme, expression récurrente chez lui, ses créations sont décalées et n’obéissent à aucune règle, sauf peut-être aux siennes...

Vernissage le 13 juillet à partir de 17h30

Née en Russie, la peintre Nadieja Mouly sort diplômée de la faculté d’art-graphique de l’institut National Pédagogique de Saint – Petersbourg. Ses tableaux sont exposés en Russie, en Pologne, en Finlande, en l’Ukraine.
" Le plus important pour moi ce sont les sentiments ,les expressions et une certaine façon de communiquer que je peux exprimer avec une couleur ,un thème ou un sujet je n’ai pas de thème prépondérant j’aime peindre aussi bien une nature morte, un paysage ou un portrait, c’est une envie subite et alors mes pinceaux se mettent en marche . la peinture n’est pas seulement l’acquit d’une technique par n’importe quelle école de renom mais avant tout une philosophie sans philosophie la technique ne sert à rien ". MOULY Nadiejda

Le vernissage de l'exposition aura lieu le vendredi 19 juillet 2013 à partir de 18 h en présence de l'artiste.

Pour cette nouvelle édition, l’Usine à Zabu, en dehors des peintres fidèles à ses cimaises, a invité des artistes au talent répondant aux critères définis par Jean Zabukovec et n’ayant encore jamais exposé à l’Usine. Nouveaux venus, donc nouvelles découvertes et nouvelles émotions tant en peinture qu’en sculpture.
Artistes : ALLANO, ALLIER, ANTONY, BEAUJARD, BESSY, BLEZOT, BOBAN, BRIET, CAMPELLO, CODA, COKIO, DANJOU, DEMAY, DUBREUIL, DUMAS-CHEURET, DUMONTIER, FAURIE, FILLASTRE, FLIECX, GARIN, GAUTHIER, GIMENO, GRAY, GUICHARD, GUILLEMÉ, HAN, KRESSMANN, LE BLEVEC, LE BUHAN, LEMÉE, LIENARD, MALLARD, MELET, MONTOYA, MÜLLER, NEUVILLE, PAGNY, PIERRON, PINON, PONCON, PROFFIT, RAASCH, ROBERT, ROUGÉ, SAILLOUR, SEVERAC, THIERRY, VALVERDE/GALBRUN, WIBAUX.
et "ils voient des nains partout" avec l'association Nainchronicales

Chez Pierre Magnin, tout est en couleurs, mouvement, richesse, pulsation des complémentaires, pour rendre plus expressif le modelé du corps humain boulversé par le dynamique de la touche, l'audace d'un cubisme différent et la magie enflammée de couleurs généreuse, virulentes et passionnées. A. Ruellan

exposition entrée libre les samedis de 10h à 12 h et de 15 h à 17h les dimanches de 10h à 13 h et de 15 h à 17
ouvert le 14 juillet.
Tél. 02 32 32 73 32 www.conches-en-ouche.fr

Vernissage le vendredi 14 juin à 18h

Atelier: 18 rue de la vente 27160 LES BAUX DE BRETEUIL

"Au bonheur de peindre aussi...Pas de douleur, en effet, pour nourrir l'oeuvre d'Esti Levy, qui semble être d'abord l'expression d'une ''allégresse'' car c'est le mot qu'elle emploie - d'une joie de vivre qu'elle semble vouloir communiquer avec la peinture. Le bonheur est ici. (P Souchaud extrait)

Artiste franco-israélienne, Esti Levy peint des silouhettes totémiques, élancées, en un foisonnement de couleurs.

JF Fouilhoux, membre de l'académie Internationale de la céramique, sculpte des vagues de céladon 'gardant l'empreinte de geste, dansante et calligraphique'

(l'artiste vous rencontrera sur rendez-vous pendant l'exposition Tél. 06 81 67 50 63)
Le vernissage se tiendra le jeudi 6 juin à partir de 19h.

Avec les pinceaux de mon enfance, je puise dans mes souvenirs et rêves d’amour. La mémoire subconsciente suit les traces de mon peuple qui a toujours recherché, pendant les siècles d’histoire difficile, la joie de vivre et ces racines dans les traditions orthodoxes et mystiques de nos ancêtres. Mon œuvre évolue constamment vers une imagerie-symbiose de différentes cultures, légendes, mythologies: Perse, Inde, Egypte, Japon, Thrace, Byzance… Avec une inspiration des vitraux, de l’Art Nouveau, des contes de fées de mon enfance, chaque tableau est un abri «éternel» pour la meilleure partie de moi – mes rêves de jeunesse - de cette vie et des vies passées. L’acte de peindre devient une magnifique méditation. Un voyage dans la Spiritualité, la Tendresse perdue, l’Amour - la matière qui crée et unit. Un voyage en moi - vers vous.

Vernissage le 14 juin à partir de 18h

Cette 2ème Biennale (32ème salon de Viroflay), est l’occasion de découvrir ou redécouvrir les artistes qui font les belles heures de la galerie « A l’Ecu de France ». Après une sélection, 25 artistes présentent une sélection de leurs oeuvres. Quelque soient les formats et les supports, entre réalité et imaginaire, atmosphères poétiques ou singulières, gardons notre regard d’enfant pour échanger et partager avec les artistes leur ressenti du moment à travers leurs œuvres.

Invitée d'honneur: Colette Grandgérard
ouvert tous les jours de 14 à 19h sauf le 20 mai
Vernissage le jeudi 16 mai à 19h
En musique avec David Gastine et Samy Daussat, duo de guitare manouche

A l'Ecus de France: 1, rue Robert Cahen 78220 VIROFLAY
renseignements:01 39 07 11 80 - dac@ville-viroflay.fr

Gustave TIFFOCHE ou le rêveur éveillé 1930 - 2011
Aventurier de l’Art ?
Plaisir de modeler la glaise, de faire surgir des formes sous ses doigts, de les soumettre à l’épreuve du feu…
Plaisir de peindre, de voir apparaître sur la toile des mondes imaginaires…
Artiste abstrait ? Artiste réaliste ? Tour à tour plutôt l’un, puis plutôt l’autre. Souvent les deux à la fois, abstraction et réalité se combinant harmonieusement dans une même œuvre. Mais depuis ces dernières années, Gustave TIFFOCHE s’est résolument engagé dans une voie qui semble lui appartenir à la perfection. Son regard émerveillé s’est tout simplement porté sur le petit monde qui l’entoure. Avec la pureté et la poésie de l’enfance. Dans un style réaliste, à la charnière entre le monde de l’art naïf et celui de la peinture dite savante-car il faut voir avec quelle maîtrise il domine le pinceau et le jeu des couleurs- Gustave TIFFOCHE laisse éclater son humour, sa verve et sa joie de peindre.
Jean Branchet Guérande 1999

Vernissage le vendredi 10 mai à partir de 18h

La Ville de CONCHES et la Maison des Arts sont heureuses de présenter l’exposition des huit lauréats de la Biennale 2012. L’exposition des lauréats permet en effet de retrouver, dans chacune des salles de l’étage de la Maison des Arts, un peintre associé à un sculpteur, avec un ensemble d’œuvres plus significatif de leur production artistique. La salle du rez-de-chaussée propose aux visiteurs un regard global sur l’exposition de ces « invités d’honneur », à travers un ensemble de peintures et de sculptures des huit lauréats. Cette année encore, ils sont représentatifs de différentes générations et de différents courants d’expression actuels. Mais si leurs sources d’inspiration sont plurielles, tout comme la « matière » de leurs œuvres (peinture, collages, terre cuite, verre, fil de fer…), ils ont en commun la passion de la création artistique, une authenticité et une personnalité affirmées !

le vernissage: samedi 11 mai à 18 h

Nathalie Juilliard, Claude Lieber et François Mayu
ont le plaisir de vous convier à la 3ème édition des ArtsFleury.

Fanny Acquart-Gensollen, Berg, Thérèse Bisch, Alain Campello, Faïz Dib, Claude Lieber,
Pascale Marchesini-Arnal, François Mayu, Neuville, Zhang Hongyu

vous accueillent dans les espaces de la rue Robert Fleury - Paris XV.

Vernissage jeudi 23 mai de 18h00 à 22h00
Vendredi 24 et samedi 25 mai de 11h00 à 20h00

Au mois de mai, Sylvie Demay expose une cinquantaine de toiles réalisées en 2012 et 2013.

Sylvie DEMAY poursuit son voyage intérieur de toile en toile à travers une œuvre renouvelée dans laquelle demeure son écriture si personnelle. La peinture comme langage, vecteur de la réflexion et de l'émotion intime, une « surface à rêver » dit-elle, telle est pour l'artiste la création.
Bien loin de se mettre à nu, elle crée une œuvre qui peut paraître énigmatique, ne se livre pas dans l’instant mais dans une œuvre libre et forte entre le révélé et le voilé. Elle nécessite un regard approfondi dans un passionnant tête-à-tête entraînant le spectateur vers un retour sur lui-même.

27 ème rencontre des peintres à Saint Ceneri
40 sites ouverts chez l'habitant, les artistes sélectionnés présentent leurs oeuvres et rencontre le public.
Pour fêter le 30ème anniversaire de l’association des amis de Saint Ceneri, le docteur Casati a imaginé une manifestation autour de la peinture -dans les rues du village- durant tout le week-end de la Pentecôte: la rencontre des peintres est née en 1983.
Une résidence d’artiste s’est jointe à la fête.
Traditionnellement, la rencontre des peintres propose aux enfants un atelier de création. Cet atelier mérite d’être développé en travaillant en amont avec les écoles et quelques artistes, (les artistes en résidence notamment).
Les artistes résidents auront pour mission de former et d’informer les animateurs de cet atelier.

Pour sa troisième édition « hors les murs », après Troyes et Pont de Claix, le Salon des Réalités Nouvelles a choisi d’exposer une sélection de 64 artistes à Belgrade, dans le prestigieux Pavillon Cvijeta Zuzoric, du 08 au 25 mai 2013. Soucieuse d’être en mouvement et de vivre tout au long de l’année, l’association d’artistes qui constitue le Salon continue ainsi un programme d’expositions hors de sa manifestation annuelle qui se tient depuis 1947 à Paris et qui accueille jusqu’à 400 artistes du monde entier. Le commissariat de l’exposition est assuré par Olivier Di Pizio et Milija Belic.
le Salon des Réalités Nouvelles confirme aujourd’hui l’actualité permanente de l’Art abstrait en tant que composante la plus caractéristique et la plus originale de l’Art de ces dernières décennies. Le rendez-vous annuel, pour sa 67e édition, aura lieu du 22 au 29 septembre 2013 au Parc Floral de la Ville de Paris.

C’est avec grand plaisir que nous vous annonçons l’ouverture le 27 avril de Délires de Livres 2013, exposition de Livres d’artistes et Livres Objets. Cette année encore beaucoup de découvertes (70 nouveaux exposants sur les 150), de créativité et d’imagination de la part de tous ces créateurs de Livres. 150 créateurs de livres venus de 14 pays : Angleterre, Australie, Belgique, Brésil, Canada, Chine, Etats-Unis, France Grèce, Italie, Japon, Pays Bas, Mexique et Suisse.
Collégiale Saint André - Chartres (28)

Du 27 avril au 19 mai 2013 Entrée libre
Ouvert tous les jours de 13h30 à 18h30, fermé les lundis

Vernissage le 4 mai à 11h30

Nous vous informons aussi que le 19 mai à 15h il est prévu une conférence animée par Inge Bruggeman qui nous fait l’honneur de se déplacer des USA pour évoquer le livre d’artiste aux USA.
Entrée libre, pas d’inscription

Le Carré d'ART se veut résolument contemporain, s'attachant à exposer des œuvres de grande qualité. Renouvelé aux deux tiers chaque année, il est composé de douze peintes et un sculpteur. Le choix des artistes se fait sur des critères suivants: personnalité picturale et œuvre affirmée dans sa continuité.

Catherine Simoneau-Pestel:
Associant avec une grande liberté des techniques de laque, de peinture, de sculpture, je réalise aussi des assemblages de papier et des installations . Mon travail étudie le concept de la transmission, de l'échange, et poursuit le thème récurrent de l'évolution intérieure de l'être .
Valérie Guilbert:
Passerelle jetée entre la mémoire collective et la mémoire individuelle ; entre le passé et le présent : j’essaie d’éveiller le regard des gens afin qu’ils se reconnectent à leur dimension émotionnelle face aux choses ordinaires de leur quotidien qu’ils ont peut-être négligé ou abandonné.

VERNISSAGE le 19 avril à partir de 18h

Vous avez dit figuratifs:
la peinture figurative dans tous ses états

Alain BAZARD-Robert BOUDROIT-Christophe DROCHON-Gilles Paul ESNAULT-François JOLY-Emmanuel LEMARDELÉ-Sophie MORISSE-Nadiejda MOULY-Jeanne SAINT CHÉRON-Hasan SAYGIN.

Venus d'horizons différents, autant de peintres aux talents reconnus pour dire et redire encore: virtuosité impressionante et totale maitrise picturale.

Une exposition ouverte en entrée libre les samedis et les dimanches dès 15 h et jusqu'à 18h30 les autres jours sur rendez vous; Tél 02 32 34 30 18

Jean-François Robic est artiste et professeur des universités à l’Université de Picardie-Jules Verne. Son travail artistique porte sur l'univers des rives de fleuve et des rivages d'océan, plus généralement sur la confrontation entre le regard de l’artiste et les marges géographiques où se croisent les traces du travail des hommes et de la nature. Au long des années, les médiums utilisés ont été le livre d’artiste, l’assemblage, l’installation, la vidéo, le dessin. Toujours en vadrouille, l’artiste regarde le monde comme un fait plastique toujours renouvelé, un flux de formes, de couleurs et d’objets, qu’il sied de contempler au travers des œuvres.
Les œuvres de Mina El Bakali réussissent un accord profond entre une impression de matière originale, l’équilibre des couleurs et les traces d’un mystère intérieur. Il s’agit d’une recherche d’harmonie entre des éléments modestes et fragiles, des bouts de tissus, des morceaux de papiers, de duvets, de cendres… autant de traces du hasard qui trouvent leur place et accèdent à une vie nouvelle au sein du tableau.

Vernissage le 6 avril à partir de 14h00.
Horaires d'ouvertures de la chapelle
samedi de 14h00 à 18h00
et dimanche de 10h00 à 12h00 et de 14h00 à 18h00

On « sent » cette peinture sans avoir le moindre besoin de l’expliquer. On la subit telle qu’elle existe dans son trouble évident, dans les doutes qu’elle transporte depuis le fond de l’imaginaire jusqu’au réalisme de la toile peinte. Cette peinture engage le spectateur à fond : elle pèse la densité propre, la présence réelle d’un pouvoir d’expression incontestable. En cela, elle constitue l’une des formes d’action directe qu’on appelle l’art…
Roger BALAVOINE

Le vernissage aura lieu le vendredi 8 mars 2013 à partir de 18h en présence de l'artiste

exposition visible de 8 à 19h tous les jours sauf dimanche, lundi et les jours fériés

contact au 02 32 62 47 72

Quand l’envie d’évasion, la soif de découverte et une passion commune pour la photographie animent deux jeunes journalistes, une seule solution : la collaboration.
Marine Guizy et Chloé Bruhat partent à travers la France, à la découverte de ses populations.
Sur la route, les rencontres anodines deviennent de véritables moments d’échange et de partage. C’est dans ce lieu d’interactions que réside la trame de fond d’un travail photographique argentique aléatoire, basé sur le dialogue intergénérationnel et multiculturel.
Partagés entre l’esthétique « plastique » des photographes de papier glacé Helmut Newton, Annie Leibovitz ou encore Peter Lindbergh, et les road trip sociologiques de Sabine Weiss et Gilles Caron, partons à la recherche de cette humanité proche de chez nous, calfeutrée dans des contrées reculées, si galvaudée qu’il est nécessaire de rencontrer : regard sur un carnet de voyage

La Mezzanine de l’Hôtel de ville de Sèvres accueille une nouvelle exposition de groupe organisée par la Sévrienne des Arts. Elle réunit cinq artistes plasticiens autour du thème « Ecritures ».
-Sylvie Demay, dont les mots s’envolent au gré des vents de la vie ; Cléo Dumas – Cheuret, qui accumule les graphismes pour créer des surfaces complexes,
Flavia Fénaroli, qui expérimente les liens entre documents et mémoire sur des sculptures; Claude Lieber, sensible aux signes laissés par le temps,
Neuville, pour qui les vingt-six lettres de l’alphabet ne suffisent pas pour exprimer les émotions …
En plein Printemps des poètes, cette exposition vient à point pour rappeler le lien étroit qui existe entre l’écriture et les arts plastiques.

Exposition visible aux heures d'ouverture de l'hôtel de ville, Renseignements: 01 41 14 10 97
Vernissage le vendredi 8 mars à 18h30

Le vert est entré dans ma vie, violentant mon aversion de toujours pour cette couleur. Me voilà entourée d’un jardin, le jardin de mon père. Planté avec démesure, foisonnant, exubérant, trop petit pour sa passion dévorante ; me voilà grignotée par les couleurs de son cœur, submergée par cette vague de retrouvailles ; quelque part cette exposition est une suite logique au travail sur la mer, où les gerbes d’écume se heurtaient aux rochers de la vie. Sylvie Demay

Exposition ouverte jeudi et vendredi de 15h à 19h
samedi de 11h à 12h30 et de 15h à 18h 30 et sur rendez-vous Tél:01 40 91 04 09

Entrée libre du lundi au vendredi de 10h à 12h et de 14h à 19h. Le samedi de 14h à 19h.

L'originalité d'Alexandra JEANNE-VALES n'est pas seulement dans son style. En effet, cette artiste travaille le pastel et l'huile avec une puissance de la couleur peu ordinaire, en utilisant la franchise et parfois l'analyse et la nuance avec une autorité qui débouche sur un univers de bonheur chromatique qui ne néglige pourtant aucune audace.
Quant à son vécu de la réalité , Alexandra JEANNE-VALES le maîtrise avec une réelle élégance du graphisme qui alliée au brio des couleurs, manifeste une manière actuelle, attachante et séduisante de créer la dualité des visages, des corps, des fleurs, des natures mortes, avec une créativité faite de passion et d'intelligence.
André RUELLAN, critique d'art

COKIO
Invitée d’honneur de la ville de Montgeron
Sous la Présidence de M. Gérald HERAULT, Maire de Montgeron et Président délégué au Conseil Général de l’Essonne et M. Gérard FEYDEL, Maire-Adjoint à la Culture, aux centres sociaux et à la politique urbaine.
A le plaisir de vous inviter au vernissage de
L’exposition « RETROSPECTIVE 1967-2012 »
Le vendredi 8 février 2013 à 18h30
Au Centre Jean Hardouin, 64 av. de la République à Montgeron
Exposition Ouverte du mardi au dimanche–de 15h à 18h.
Visite guidée le dimanche 17 février 2013 à 16h par COKIO

Train : Gare deLyon, Direction Melun, Arrêt MONTGERON, taxis ou cars, ou 10mn à pied.
Voiture : Centre Jean Hardouin en centre-ville, ex. N6
Tél.06.08.99.48.53 Entrée libre

« Il fut un temps où l’art n’avait de lieu que celui du sacré, il fallut des lieux pour sacraliser ce qui était art, vint ensuite l’art qui sacre le lieu… Quels nouveaux possibles pour l’art ? Qu’en chaque lieu qu’il habite, il parle autant de son hôte que de lui-même. Un art anti-donné qui révèle que sous la surface, il y a le gouffre. »
Porte Renaud

UNE EXPOSITION ÉVOLUTIVE ET PARTICIPATIVE
Du 2 au 23 février : Chaque visiteur de l’exposition pourra participer à la «défragmentation» de l’œuvre intitulée «Monument à la gloire de l'oubli». Il s’agira d’extraire un fragment de l’œuvre avec des outils spécifiques. Ce fragment sera offert par l’artiste à chaque participant accompagné d’un certificat d’authenticité.

Le 23 février de 15h à 17h : Venez participer à l’élaboration de l’œuvre intitulée "Préservations d'espèces", une série d’empreintes que vous réaliserez et que l'artiste collectera, comme autant de traces de rencontres pour une œuvre en devenir.

Membre du Groupe Réalité Seconde fondé par André Sablé, Bernard-Christian PieRRoN présente ici une dizaine d'oeuvres, huiles sur toile ou bois, abstractions en trompe l'oeil regroupées sur le thème du Cosmos et de l'Univers, de l'Infiniment grand au micro-cellulaire.

Vernissage en présence des Artistes le samedi 9 février à 17h.

Exposition ouverte tous les jours de 14h à 18h30 et jusqu'à 19h les samedi et dimanche. Entrée libre.

Un temps fort où s'exprime l'art qui ne connaît pas de frontières dans les représentations et les créations. Les procédés des artistes qui nous font l'honneur de présenter leurs oeuvres se caractérisent par une grande diversité qui laisse place à des styles riches de chefs-d’oeuvre, à des thématiques parfois surprenantes mais constituant toujours le reflet du talent, un talent qui est affaire de corps et d'esprit.
Laurent GRELAUD, Maire de Bonsecours

ARTISTES : Acher, Allano, Arrieta, Boucher, Bressan, Briet, Caudron, Chevallier, Choumiloff, Colliard, Da Silva, Dehais, Delacroix, Delarue, Demay, De Rivaz, Derzou, Doré, Doué, Dubreui, Esti-Lévy, Féret, Fillastre, Fliecx, Fortier De Buncey, Garin, Gray, Halie, Keip, Kolodzeij, Lainé, Landthaler, Le Guilly, Leboueiller, Legoy, Letulle, Mallard, Mallet, Marchésini -Arnal, Mathieu, Mélane, Montoya, Motte, Naze, Neuville, Paliotti, Petithon, Pierron, S. Prischedko, V. Prischedko, Rabouin, Robert, Rolde, Roquiny, Sauvé, Séverac, Tiffoche, Thibout, Thierry, Valverde-Galbrun, Van-Ruy.

Les toiles de Mina El Bakali réussissent un accord profond entre une impression de matière originale, l’équilibre des couleurs et les traces d’un mystère intérieur. Il s’agit d’une recherche d’harmonie entre des éléments modestes et fragiles, des bouts de tissus, des morceaux de papiers, de duvets… autant de traces du hasard qui trouvent leur place et accèdent à une vie nouvelle au sein du tableau.

15, Rue de la Petite Cité
27000 Evreux
Tél: 02 32 38 49 88
Horaires:
Du LUNDI au SAMEDI de 10H à 1H
Le DIMANCHE de 10H à 20H

Mail de l'artiste: minaelbakali@gmail.com

Ghislaine RATIER est diplômée des Beaux-Arts de Caen. Elle commence sa vie active comme professeur d’Arts plastiques mais après huit années d’enseignement, elle ouvre un atelier boutique à Sées où elle décore des meubles et divers objets, quelques fois insolites
« C’est vrai que je suis passionnée par la nature et les arbres en particulier. J’aime aussi raconter des histoires et suis soucieuse du détail dans l’une et l’autre de mes expressions artistiques. Ma démarche est de provoquer une émotion en donnant une âme et de la poésie à mes tableaux. J’aime solliciter chez les autres l’imaginaire avec mes arbres tentaculaires et la nostalgie du passé et de l’enfance avec le naïf ».

Le vernissage aura lieu le 25 janvier à partir de 18h
l'exposition est ouverte TLJ de 9h à 19 h sauf dimanche-lundi et jours fériés Tél 02 32 62 47 72

La Ville de Paris accueille pour une exposition personnelle à l'Espace Beaujon, les peintures abstraites de Georges TROUBAT.

Vernissage ouvert à tous le mercredi 23 janvier 2013 de 18h30 à 21h30

Espace Beaujon 208, rue du Faubourg Saint-Honoré 75008 PARIS
Métro: Etoile - Ternes
du lundi au vendredi de 10h à 21h
fermé le samedi ei Dimanche.
tel: 01 42 89 17 32

C’est avec une détermination sans faille que Jacques Loiseau Président du salon, que la municipalité de Saint Ouen De Thouberville et que l’équipe organisatrice présentent la 17ème édition du salon CREA (Centre Régional d’Expression Artistique).
Peinture, sculpture, art du verre pour dire l’art vivant et sous toutes ses formes
Le salon :
Un nombre important d’œuvres par artiste
Un salon constitué exclusivement sur invitation et totalement renouvelé chaque année
Un salon ‘’rappel’’ la cinquième année (artistes exposés durant les 4 salons précédents)

L’édition 2012 rendra hommage à Jean Zabukovec (disparu récemment) et à Claude Jambu , tous deux commissaires du salon dès la première heure

le vernissage aura lieu le samedi 24 novembre 2012 à 18h

PAYSAGES-MEMOIRE
C'est avec cette économie de moyens que j'essaie d'aller à l'essentiel, au dépouillement. Une recherche qui est la mienne et la même depuis le début mais qui me fait prendre des chemins différents pour y accéder; chemins que j'ai suivis en me laissant guider par mon intuition, sans jamais savoir où ils me conduiraient mais tout en étant sûr que je ne pouvais en prendre d'autres.
C'est un "voyage" artistique, spirituel, poétique que je réalise, un moment de silence et de recueillement dans le tumulte de nos vies. C. Ronceray

exposition ouverte en entrée libre de 15 à 18h30 samedi et dimanche les autres jours sur rendez-vous au 06 24 40 94 97 ou 02 32 34 30 18

Vernissage en présence de l'artiste samedi 17 novembre à partir de 18h

Sylvie Demay, invitée d'honneur au salon de Yerville y présentera ses dernières toiles.

" Le vert est entré dans ma vie, violentant mon aversion de toujours pour cette couleur. Me voilà entourée d’un jardin, le jardin de mon père. Planté avec démesure, foisonnant, exubérant, trop petit pour sa passion dévorante ; me voilà grignotée par les couleurs de son cœur, submergée par cette vague de retrouvailles. Quelque part cette exposition est une suite logique au travail sur la mer, où les gerbes d’écume se heurtaient aux rochers de la vie ". Sylvie Demay

Vernissage vendredi 16 novembre à 18h 30
Salon ouvert tous les jours de 14 à 18h

"Les Peintres du Caducée" m'ont invité à exposer à leurs côtés à l'occasion de leur prochain salon qui se tiendra du 17 au 25 novembre à la Chapelle du Carmel à Bois-Guillaume-Bihorel.
Intitulé "Corps à corps" mon ensemble comprendra 37 œuvres (peintures, sculptures, volumes, dessins préparatoires) ayant pour fil conducteur le corps humain sous tous ses aspects physique, psychique, habillé, nu, entier, fragmenté.
Certaines peintures seront des clins d'oeil à quelques professions du corps médical (radiologue, ophtalmologiste, psychothérapeute, médecins sans frontière ...)

Vernissage le 16 novembre de 18 à 20h
suivi d'un concert de jazz avec : TRIO MAD LOSA
Expo ouverte tous les jours de 14 à 18h en entrée libre

« S’en tenir au plan et sans référence ni à la réalité ni à la sensibilité, multiplier les expériences en élaborant des systèmes logiques à partir de formes simples et de couleurs pures. »
Édouard Fauve

« Ce serait une erreur de ne voir dans les carrés d’Édouard Fauve que jeux de formes géométriques et de couleurs faits à partir d’une grille de Sudoku. Ce serait les dénaturer et les ramener à de vulgaires objets décoratifs et n’y trouver au mieux qu’un plaisir dit esthétique. Les jeux au carré d’Édouard Fauve se regardent avec les yeux et le mental. Ils montrent et contiennent plus que ce que l’on y voit. Les travaux présentés dans cette exposition, s’insèrent dans une démarche artistique commencée en 1984 quand le peintre abandonna la figuration pour s’engager dans la voie difficile et souvent mal comprise de l’abstraction.»
Jean-Claude Bourdais

Fascinée par le dessin, elle entame une carrière de graphiste illustratrice en Savoie puis à Paris. Elle découvre les cours du soir de la Ville de Paris, puis débute une formation à l’Ecole d’Arts Appliqués Duperré où le peintre Jean-Claude Arnaud lui transmet sa passion pour la peinture. Elle s’oriente d’abord vers l’expression du corps humain (cours d’anatomie), puis elle intègre le collage dans ses œuvres. Ses thèmes favoris sont le nu, la figure (série sur les bistrots), la marine et l’abstraction.

exposition ouverte de 8 à 19h sauf dimanche et jours fériers
Vernissage jeudi 18 octobre dès 18h

DEMAY « Le temps qui passe nous fait des farces, il nous mène sur des territoires imprévus. » Du monochrome rouge ou jaune construit comme un puzzle où l’écriture mêlée anime sa surface, au noir et au blanc.
NEUVILLE La peinture posée c’est faire quitter les cimaises, un compromis où peinture et sculpture se rejoignent. C’est exposer la peinture en objet, proposer aux regards une lecture giratoire et occuper l’espace comme crier.
Une balade dans le temps d’une œuvre où prend place pour la première fois en écho les peintures de Sylvie DEMAY et les peintures dressées de NEUVILLE. Peintures, hors les murs embrassant l’espace de fils invisibles que l’œil tisse d’une œuvre à l’autre, d’un artiste à l’autre; dialogue pictural entre deux peintres permettant à l’imaginaire de prendre place.
Vernissage: le 10 octobre à 18h30
Expo ouverte de 14h à 19h, samedi de 14 à 18h
Tel.:01 34 52 07 41 - culture@montigny78.fr

Quelle étrange et séduisante peinture signée Julia LEGOUX, qui dissimule avec brio, afin de mieux exprimer l'essentiel, pour faire brillamment éclater le geste et le concept ! Ses larges touches dynamiques sont travaillées en camaïeux fort expérimentés d'où surgit la lumière et où s'approfondissent formes, générosité et expression. Une peinture moderne donc, mais sans vanité, très personnelle, éclatante de vitalité, où le motif sait se confronter à la dualité, qu'il s'agisse de personnages sensuels dans une atmosphère vaporeuse, ou de brillantes audacieuses compositions florales. André RUELLAN critique d'art


Lieu : Galerie Art-Culture-France - 2 avenue du 6 juin (1er étage gauche) - proche Eglise Saint-Pierre - 14000 CAEN Horaires : du lundi au vendredi - 10h-12h / 14h-19h. Samedi - 14h-19h
Site internet : http://www.julia-legoux.com

Samedi 6 octobre vernissage à 18h
Galerie ouverte le vendredi et le samedi de 15h à 18h
«Les enfants regardent les nuages, les taches au sol ou, comme Léonard de Vinci, les vieux murs pour y découvrir des animaux ou des personnages. C’est le fonctionnement même d’une certaine imagination visuelle, particulièrement active à l’origine de l’art populaire d’autrefois. ( … ) Procédant d’une enivrante chasse au trésor préalable, Jean-Pierre Faurie renouvelle avec talent, dans le contexte d’aujourd’hui, ce plaisir enfantin inépuisable.” Laurent Danchin,

13 et 14 octobre «Tête à tête» et «Prise de tête» - De 15h 18h Ateliers tout public, gratuits sur réservation à partir de 7 ans labelfriche@gmail.com ou 06 81 54 81 89 Jean-Pierre Faurie vous propose un «atelier» autour du portrait dessiné et peint qui s’articule sur une démarche autant individuelle que collective. «Éduquer son reg’art en lui proposant de chercher les figures qui le scrutent et peut-être l’amener à voir un peu mieux les autres…» JP Faurie.

« …A sa manière, chaque artiste, vise à nous faire partager sa propre vision de l’amour. La beauté, l’envolée, les champs de blé, le désir, l’étonnement du corps, voilà ce qu’a toujours peint Jean Rougé. Un tourbillon cosmique sur un paysage de mondes en fusion. L’homme, la femme. Un poisson ébahi de les trouver si beaux. Des soleils qui s’ébrouent, frémissant de plaisir. Un nuage qui joue les bouquets de fleurs et qui part en flammèche. Rythmes gazeux, enclenchements girations. La courbe d’un mollet qui attire le regard mais qui témoigne également du bonheur de se savoir en vie. Une goutte de rosée. La sensualité du vivant. Le corps, merveilleuse machine … » Valère BERTRAND (extrait)

Vernissage le 06 octobre à partir de 18h
Renseignements: 0624409497

«Avec l'obsession du geste répété d'un Sisyphe et la volonté inépuisable d'une Pénélope, en sœur d'Arachné je tisse, « trikhote » et tresse de mes doigts lents et silencieux des œuvres quasi immatérielles.
Matière à faire mais aussi matière à penser, ce fil se déroule en une réflexion sur la perte du corps et la mort de l'être. Porteur des traces du passé et des promesses du futur, il glisse sur mes mains en un présent insaisissable. Le temps s'étire entre ces entretiens avec moi-même et ceux qui s'élaborent avec les regardeurs.
Une manière d'agir qui vise à une rencontre entre eux et moi, dans l'espace d'exposition, où libres de rêver, d'évoquer, de se souvenir, ils ajouteront ou non du sens à ces travaux.» Josiane Guitard-Leroux «La Trikhothèque» : œuvre participative et évolutive Josiane Guitard Leroux vous invite à participer à sa «Trikhothèque», collection de près d’un millier de mèches de cheveux données ou échangées avec celles de l’artiste lors de précédentes expositions, conservées dans des sachets individuels et qui constitueront la matière d’une installation murale évolutive présentée à la Galerie In Situ. Le lancement de ce moment d’échange aura lieu le soir du vernissage et tout au long de l’exposition.

Galerie Ouverte le vendredi et le samedi de 15h à 18h

Paysagiste élégant et raffiné, Gérard BEAUJARD ne peint pas pour "faire joli" (encore que le résultat soit d'une esthétique indiscutable...) mais pour traduire la véritable émotion ressentie "sur le motif", à l'occasion de ses vagabondages dans le pays d'Auge ou le Perche qu'il aime tant. A partir de pochades ou de notes prises devant le sujet (arbres, étangs, collines, champs, espaces terrestres et célestes qui ont su capter son regard), il transcrit- dans la quiétude de l'atelier- cette beauté naturelle et changeante qui s'enrichit de la vision poétique de l'artiste. Ses tableaux véritable fenêtre ouverte sur "les rêveries du promeneur- peintre solitaire" exhalent une sérénité qui incite à la méditation...et à l'admiration. G. Allano

Expo ouverte de 8h à 19 h sauf dimanche, lundi et jours fériés Tél: 02 32 62 47 72
Vernissage le 15 septembre dès 18h

D'abord photographe de mode et de nature morte à New-York, Kurt Stier s'est ouvert aux portraits, reportages et paysages dans les années 80. Il vit et photographie en France depuis 8 ans. Son travail a été primé plusieurs fois et il a notamment reçu le prix "Travel Photographer of the year (people and places category)".




Kurt STIER -- Photographies 2008-2012
entrée libre tous les jours de 14h à 18h

Chaque artiste a son mystère, tout créateur représente peu ou prou un sortilège. Mais Emmanuel DILHAC fait très fort en la matière : cet homme aimable, sympathique a toujours manifesté une propension à l'énigme de la pensée, à la recherche approfondie de l'originel en différents genres artistiques, déclenchant depuis plusieurs décennies la singularité en la matière qui permet la découverte pérenne du talent de ce bâtisseur d'arts, de ce terrien de la peinture et de la sculpture, de ce génial concepteur de matières de couleurs et de sons. Inlassablement, Emmanuel DILHAC étonne, séduit tout en questionnant ses amateurs par l'entremise de sa « rythmique peinture ». Rarement échange fut plus fructueux dans la diversité du geste et la plénitude de l'esprit.

André RUELLAN critique d'art


Lieu : Galerie Art-Culture-France - 2 avenue du 6 juin (1er étage gauche) - proche Eglise Saint-Pierre - 14000 CAEN
Dates : du 2 au 30 octobre 2012
Horaires : du lundi au vendredi - 10h-12h / 14h-19h. Samedi - 14h-19h
Site internet : www.galerie-caen.com / www.emmanuel-dilhac.com

Né en 1965 à Varsovie. Vit et travaille en France depuis 1984. G.P. explore les diversités des parcours humains et leur intégration dans le monde contemporain. Il réalise le portrait d’une époque et de ses acteurs, sans accessoires, ni décors ou artifices. Il construit une cartographie des sens, nous montrant la profusion des situations humaines et réveille notre conscience en restant au cœur de notre actualité. Des témoignages accompagnent les photographies, exprimant des visions, des trajets, où chacun parle de son sentiment de la vie. Une œuvre infiltrée d’humour et de passions.
__Du 3 au 25 septembre 2012 à la Maison du citoyen, 16 rue du Révérend Père Lucien Aubry • 94120 Fontenay-sous-Bois. Tél. : 01 49 74 76 90
__Du lundi au vendredi de 9 h à 21 h • Samedi de 9 h à 12 h et de 14 h à 18 h Vernissage : Mardi 11 septembre à 18 h 30 Soirée de clôture : Mardi 25 septembre à 18 h 30
Contact : Gregor Podgorski
06 60 48 12 34 • 01 48 77 37 37

Bernard-Christian PIERRON est un artiste hors normes, inclassable. Si de toute évidence sa peinture lumineuse relève de l'abstraction, elle n'en demeure pas moins vivante, illusionniste et terriblement expressive. Il mélange à plaisir les techniques et les styles : de somptueux glacis travaillés en trompe-l'oeil, des extensions gestuelles, le construit et l'aléatoire, la rigueur et la liberté, l'éclat de la couleur sur la nuit sidérale d'un cosmos inventé. L'oeuvre est ponctuée de signes figuratifs, comme autant de clins d'oeil à la réalité. Chaque tableau raconte une histoire et les titres en disent long sur l'univers poétique de l'artiste : "Une heure moins le quart avant d'être heureux", "Un ticket pour la Lune", "L'heure est une boule de cristal", "Sur l'épaule de la nuit" ...

Vernissage en présence de l'Artiste le samedi 29 septembre à partir de 18h.

Galerie ouverte les jeudi et vendredi de 15 à 19h, le samedi de 10 à 13 et de 15 à 19h, sur RV les autres jours. Tél 06 73 64 04 82

Exposition rue de l'Ermitage .
ouverte les samedis et dimanches de 10h à 18h.

C’est l’ambition et la volonté de la municipalité de LYONS LA FORET et des membres de l’association ACEV (Action Culturelle En Vexin-normand) de perpétuer des manifestations de grande qualité et d’inscrire l’Art de façon pérenne dans l’un des plus beaux villages de France.
25 artistes, peintres et sculpteurs pour un aperçu de l'art actuel décliné sous toutes ses formes.

le vernissage de l' exposition aura lieu le samedi 28 juillet 2012 à partir de 17h30 salle P Debeaupuis rue du Bout de bas à Lyons la Forêt 27480
l'exposition est visible tous les jours de 14h à 18h

Entrée libre

Exceptionnelle par les photographies totalement inédites et originales qui y seront exposées.
Exceptionnelle par la qualité des grands photographes qui la compose
Exceptionnelle parce que réunir à Lyons La Forêt, l’un des plus beaux villages de France, un groupe de photographes d’audience internationale est exceptionnel.

Le vernissage de l’exposition « REGARDS CROISÉS » organisée par l’association ACEV et Michel BONAN avec le soutien de la municipalité aura lieu le 13 juillet à partir de 17h30, salle Philippe DEBEAUPUIS rue Du bout de Bas à Lyons la Forêt.
Visible tous les jours de 14h à 18h. (Entrée libre)

Exceptionnel aussi le concert de François MÉCHALI ''Haut les basses'' le 21 juillet à 20h30. Réservations et infos: OT tél.0232493165

Pour son exposition estivale, ‘’LE JODAFA’’ a pris le parti de présenter essentiellement des artistes d’Evreux. Habitués des lieux ou nouveaux exposants - Large éventail d’expressions - figuration et abstraction - techniques diverses : huile sur toile et peinture à l’œuf - acrylique et collage, pour voir ou entrevoir, miroirs à voir… du 2 juillet au 1 septembre.

Expo ouverte de 8 à 19 h sauf dimanche et jours fériés
Vernissage le 06 juillet 18 h
Tél. 02 32 62 47 72

L'évasion à portée de main
Largement inspirée par la mer, Jacqueline Lemaître aime laisser sa pensée naviguer. Tout ce qu'elle peint semble imprégné de lumière et de vent. Son œuvre est une constante invitation à laisser toute lourdeur derrière soi. Navigation intérieure Jacqueline Lemaître a d'abord pratiqué l'huile sur toile avant de s'initier à l'aquarelle et au pastel, médiums qui, assure-t-elle, lui ont vraiment permis de « trouver son style », sa marque personnelle. Assez proche de l'abstraction de par son parti pris de construction, J. Lemaître structure ses sujets autour de grandes lignes conductrices qui font le plus souvent penser à des mâtures, des gréements. S'il est aisé de saisir à quels thèmes son travail se réfère - les voiliers y sont pratiquement omniprésents - y rechercher une copie du réel serait commettre un contresens. Avant toute chose, J. Lemaître ne songe qu'à s'évader, à laisser sa pensée naviguer sans entrave, convoquant par ce biais l'imaginaire du spectateur. (…)
Luis Porquet. Juin 2008

Lieu : Galerie Art-Culture-France - 2 avenue du 6 juin (1er étage gauche) - proche Eglise Saint-Pierre - 14000 CAEN
Horaires : du lundi au vendredi - 10h-12h / 14h-19h. Samedi - 14h-19h
Sites : Http://www.jacqueline-lemaitre.com, Http://www.galerie-caen.com

Dans le cadre des Arts d’été 2012
Francine FOURNAT-RICARD « Pour cette graphiste de formation, la découverte du papier mâché fût une révélation. Dans ses pièces uniques elle associe à cette matière: branche, écorce et divers petites merveilles que la nature lui offre. Tous ces éléments, voisins par leur légèreté, fusionnent et donnent vie à d'interminables personnages filiformes ».
EVE LACROIX « A partir de matériaux textiles qu’elle découpe, superpose, assemble, coud, entrelace et ligote, Eve Lacroix construit une œuvre généreuse, inventive, secrète et presque initiatique. Elle travaille autant pour l’esprit que pour l’œil ».
Le vernissage aura lieu le samedi 30 juin 2012 à partir de 17h30 – Salle des Fêtes de Lyons la Forêt, Rue du Bout de Bas
Du lundi au vendredi de 14 à 18h - samedi et dimanche 10h-12h et 14h-18h

40 artistes pour un thème "LE PASSAGE" proposé par le sculpteur Jean Zabukovec. Le passage au sens large du terme:
_De la porte en tant qu’élément quotidien de vie,
_De la traversée, du gué, du porche, du couloir, du corridor,
_Du passage d’un état à l’autre,
_De la transition, du franchissement etc…

ALLANO.G-ALLANO.I-BEAUJARD-BLEZOT-BUSSON-CAMPELLO-CLEMA-COAT-COKIO-COURON-DEHAIS-DEMAY-DUBREUIL-EYQUEM-GOSTI-GRAY-HOUDEVILLE-JOLY-KOLODZIEJ-LAMENTHE-LEGOY-LEMAIRE/TÉROUTE-LEMOINE-LEPERLIER-MORISSE-NEUVILLE-NOBLET-PHILIBERT-PRAT-PROFFIT-ROUGÉ-STRANDE-SUZANNE-THERASSE-THIBOUT-TOURET.M-TOURET.N-VAN/RUY

J'utilise de manière effective des signes imaginaires mais aussi des écritures plus ou moins anciennes ou ethniques, retenues pour leurs qualités plastiques et parfois pour leur signification.
Ces signes , ces graphies , ces traces sont organisés , juxtaposés , travaillés , confrontés sur des supports essentiellement papier , choisis pour leur légèreté , leur fragilité et leur caractère éphémère, et ce à travers un grand éventail de techniques que j'aime à mélanger . Les graphismes ainsi accumulés, superposés, entremêlés finissent par nous emmener le plus souvent vers des surfaces à l'aspect complexe, reflets de la complexité de la mémoire et des rapports humains.

Exposition de sculptures de plus de 20 sculptrices et sculpteurs du vendredi 29 juin au dimanche 1er juillet 2012, à l’Espace Baron de Chabert, la Salle Salamandre, la Salle Veray et divers autres lieux de ce magnifique village proche d’Avignon. Des sculptures monumentales seront exposées dans 14 lieux du patrimoine du village de Barbentane et un parcours entièrement fléché qui permet de se promener tout en découvrant des œuvres inhabituelles ainsi que le patrimoine de ce village pittoresque. La grande diversité de matières utilisées (acier, bronze, bois, pierre, résine, raku, terre cuite et divers matériaux de récupération) ainsi que le mélange de styles allant de l’abstrait au figuratif, permet ainsi d’initier le public à la sculpture. Il y aura également un atelier pour initier les enfants à la sculpture. Le vernissage aura lieu à l’ Espace Baron de Chabert le vendredi 29 juin à partir de 18h avec animation musicale . Des visites guidées vous seront proposées lors du vernissage à 19h et à 21h en compagnie de M.Jean Louis ICHARTEL, maire de Barbentane ainsi que le samedi et le dimanche à 10h et 16h par le personnel de l’Office du Tourisme de Barbentane.
Ouverture le samedi 30 juin à partir de 8h et en nocturne. Le dimanche 1er juillet de 8h à 18h.
Contact: Jan Peeman au 06 73 37 13 01 ou par mail: jan.peeman@orange.fr

La Ville de Saint Nicolas d'Aliermont, via le service culturel, organise son 6ème Salon d'Art Contemporain (peinture, gravure, céramique et sculpture) dont la particularité est de réunir dans une très belle salle des œuvres non figuratives de grand format. Cette exposition, soutenue par le Département, la Région, Madame MORIN-DESAILLY, sénatrice de Seine-Maritime, au titre de sa réserve parlementaire et la Communauté de Communes des Monts et Vallées, est aujourd'hui considérée comme un événement culturel d'exception grâce au talent reconnu des artistes professionnels qui y exposent.

Ouverture du Salon : du vendredi 18 mai (week-end de l'Ascension) au lundi 28 mai 2012 (lundi de Pentecôte) de 14h30 à 18h30 à l'Espace des Vents.

Son atelier, lieu d’incertitudes et d’errances est à Evreux. Neuville est un peintre non figuratif. Ses peintures sont célestes, vastes. Des énergies puissantes, évanescentes, répétitives, néanmoins délicates et sensibles, y circulent en un mouvement perpétuel.
« Il y a de la magie dans le pouvoir de ces étirages sans limite, de ces volutes en bulles éclatées, de ces aspirations irrégulières comme des respirations dyspnéiques. Celle d’une unité cosmique aux effets ionisants, vitalisant, une unité originelle. La peinture de Neuville est véritablement une peinture des origines, enveloppée dans une aura de douceur avec des bleus délicats et des gris moelleux de ciel normand. Jamais triste, jamais violente. Il n’empêche que le courant est irrésistible et nous entraîne, dans un remous ensorceleur, vers un ailleurs. »
Alexandre Vernon

N’hésitez pas à téléphoner pour verifier si c’est bien ouvert le jour de votre venue (02 37 33 02 10 ), et tous les soirs de représentations
Rencontre avec l’artiste : vendredi 13 mars de 19h00 à 20h15 avant le spectacle « Les Météores de Mathieu Genet »

Avec le printemps, la nouvelle saison de l’association AP2A, placée sous la présidence de Jean-Michel Tomasoni, s’ouvre par une exposition du même nom : « Le Salon de Printemps ».
Quatorze artistes d’audience nationale et internationale présentent et proposent une centaine d’œuvres dont six sculptures.
De l’art figuratif à l’art non figuratif ou abstrait en passant par la peinture naïve ou symboliste, toutes les tendances de la création actuelle y sont représentées. Antier, Cléma, Coupas, Demay, Dognon, Esti-Lévy, Ferréol, Girard, Jehannet, Mihut, Moreau, Neuville, Viktoria et Slawa Prischedko. Autant de noms déjà présentés aux cimaises de l’espace Rex, autant d’artistes aux œuvres nouvelles et variées où chacun pourra trouver l’écho de ses émotions.

Exposition ouverte Tous les jours de 14 h à 18 h 30

Cette artiste, qui expose en permanence à la Galerie Bénédicte Giniaux (Bergerac) et qui participe actuellement à l’exposition itinérante « Art et Haras », présentera à Thiron-Gardais ses dernières œuvres : occasion de découvrir les multiples facettes de son travail, car si les tableaux de chevaux sont les plus connus, l’artiste aime aussi se confronter à d’autres thèmes : paysages, scènes du quotidien, natures mortes… Et depuis l’année dernière, sont apparues des sculptures dont ce sera la première exposition.
Aux images se mêle toujours l’écriture automatique et énigmatique qui fait de chaque toile le témoignage mystérieux d’une période entre passé et présent.
« Ecrire et dessiner sont une seule et même chose » notait Paul Klee.

Découvrez les oeuvres de l'artiste naïve contemporaine Helen Elliott du 27 mars au 18 mai 2012 au Musée International d'Art Naïf.

La vitesse lente, le flou, l’image qui se dessine derrière des transparences sont autant d’éléments, qui pour moi, permettent de mettre en évidence l’ambiguïté de notre quotidien. Hervé Milliard
La technique d’une œuvre n’est et ne reste qu’un vecteur. Sa finalité est l’écho, la résonnance qui révèlent, éveillent, réveillent des émotions au cœur de celui qui la regarde. S. Demay
Mon travail photographique est essentiellement constitué de séries d’autoportraits nus ainsi que d'études et de recherches effectuées à partir des corps d'autres modèles. C. Cachelou

Expo ouverte de 8 à 19 h sauf dimanche et jours fériés
Vernissage le 06 avril de 18 à 21 h
Tél. 02 32 62 47 72

Depuis sa découverte par Christophe Colomb il y a 520 ans, l'Amérique s'est enrichie de populations aux langues et aux cultures variées. L'exposition "Américains ! D'Ottawa à Buenos Aires, vous invite à rencontrer les habitants de cet immense territoire. Découvrez la vie quotidienne de ces peuples, entre grands espaces et grandes cités. Brésiliens, Canadiens ou Haïtiens... plus d'une soixantaine d'artistes Naïfs vous font voir l'Amérique de toutes les couleurs !
L' espace galerie du musée présente des artistes contemporains.
Horaires
Du mardi au samedi : de 10h à 12h30 et de 13h30 à 18h
Dimanche et jours fériés : de 14h à 18h
Fermé le lundi (lundis fériés inclus)
Plein tarif : 5,5€
Tarif réduit : 4€ (demandeurs d'emploi, retraités, - de 18 ans, publics handicapés, groupes 10 pers. et plus, étudiants)
Gratuit : enfants - de 5 ans (particuliers)

Informelle, la peinture de NEUVILLE est axée sur l'imaginaire, l'onirisme, la sensualité. Elle entraîne le spectateur loin des pesanteurs quotidiennes, comme une troublante caresse diaphane. Vouée à l'espace, à l'air, elle vous entoure de voiles légers, de volutes évanescentes, comme une aube encore indécise. Les titres choisis par l'artiste soulignent, s'il en était besoin, la portée poétique et envoûtante de sa recherche. Dans ses tableaux, chacun peut à sa guise se promener et projeter ses propres rêves. Luis Porquet

Exposition ouverte de 15h à 19h
Le vendredi samedi dimanche
Les autres jours sur rendez-vous
Au 02 32 34 30 18
Les organisateurs, les partenaires, vous prient d’honorer de votre présence le vernissage de cette exposition qui aura lieu le samedi 10 mars 2010 à partir de 18h

-L'ambition de cette nouvelle grande exposition au centre culturel ''le Casino''est donc de vous faire suivre le parcours et le questionnement de l'art d'aujourd'hui.

-Cette exposition est celle de la liberté, de la création, de l'imagination et de l'invention.

ALBENA, AUBRY, BAUDRY, BESSY, BLANC, BLONDEAU, BONAN, BOULNOIS, BOUVILLE, BRUMACHON, BRUNET, CARON, CHOUMILOFF, CHUNG-HING, CIRINO, COAT, CORTI, CROISSANT, DELETRE, DEMAY, DI CRESCENZO, DORE, DUSKA, EMERY, ESNAULT, EVA. FAIVRE-VELLA, GILOPPÉ, GLEIZE, GUILLEMÉ, HUART, JULIEN, KNOCH, LACROIX, LE GUILLY, LEGOY, LEMAIRE, LEMAIRE-TEROUTE, LEMARDELE, MAGGI, MAGNIN, MALOT, MOLET-OGHIA, MONTOYA, MORIN, MORTAIN, MOULY, NEUVILLE, PFUND, PIERZINSKI, PIGNAT, PONCHUT, PORQUET, POURNY, RILLON, ROUGÉ, ROUSSELET, SAUVAGNAC, SCHWARTZ, STIENNE, TORQUE, VAN-RUY, VARDON, VASILI, WIENER, ZABUKOVEC.

"Saturée de formes humaines ébauchées, stylisées mais néanmoins finement ciselées, traversée d'écritures mystérieuses et explosant en un univers polychrome aux somptueuses rutilances, la peinture d'Esti Levy a de plus un côté solennel, quas-hiératique, à la fois tempéré et magnifié par une festivité permanente."
Giulio-Enrico Pisani Sept 2008

l'exposition est ouverte tous les jours sauf le lundi de 14 h 30 à 18 h 30 ENTREE LIBRE
Dans le cadre et sur le lieu: rencontre avec l'artiste et Jean-Rodolphe Loth (prof. agrégé d'art plastique) samedi 21 janvier à 17h30 (entrée libre)

En 1944, Jean Dieuzaide réalise de nombreuses photographies à la libération de Toulouse ce qui va déterminer sa carrière qu’il poursuit en devenant reporter pour des quotidiens et hebdomadaires. Dès lors, sa vie sera consacrée à ce medium et il deviendra au fil du temps l’une des figures centrales de la photographie française. Dans les années 50, il réalise les séries sur l’Espagne et le Portugal dont beaucoup de vues sont désormais célèbres. Il expose en France et à l’étranger, travaille à de nombreuses commandes, et reçoit plusieurs prix dont le premier prix Nièpce, en 1955, et le prix Nadar en 1961, créés par Gens d’Images. Passionné, il s’investit totalement dans plusieurs démarches importantes pour la reconnaissance de la photographie à une époque où elle était dédaignée et moins au centre de l’actualité. Il devient ainsi cofondateur en 1970 des Rencontres internationales de la photo d’Arles et, en 1974, fondateur de la Galerie du Château d’Eau à Toulouse où il présentera plus de 300 expositions de grands photographes du monde entier. Cette exposition rend hommage à cet homme d’images enthousiaste et chaleureux, qui a fait un grand honneur à la Maison de la Photographie Robert Doisneau en devenant son parrain lors de son inauguration en 1996.

"Georges Van Ruy", artiste non figuratif, le peintre part cependant de la réalité pour exprimer ce que le monde suggère en lui de réflexion. Le mot n'est-il pas proche du mot reflet?. Maîtrisant parfaitement les lois de la composition, Van Ruy s'est inspiré d'une casse automobile pour en extraire "Grande nuit et métal solaire", deux œuvres magistrales dont " le Cahot organisé" métamorphose le sujet même qui empoigna le peintre. Mettre un peu d'ordre dans le chaos est la tâche par lequel s'affirme le talent de l'artiste. Il faut une longue observation et une approche patiente des choses pour être en mesure d'y parvenir. L'humilité y est de règle, ce que ne manque pas de souligner l'auteur. Luis PORQUET

Voir une vidéo de l'artiste: copier le lien et coller dans votre navigateur
http://youtu.be/IDDV9rGKDEI

Vernissage le 06 janvier à 18h

Sylvie DEMAY poursuit son voyage intérieur de toile en toile à travers une œuvre renouvelée dans laquelle demeure son écriture si personnelle. La peinture comme langage, vecteur de la réflexion et de l'émotion intime, une « surface à rêver » dit-elle, telle est pour l'artiste la création. Bien loin de se mettre à nu, elle crée une œuvre qui peut paraître énigmatique, ne se livre pas dans l’instant mais une œuvre libre et forte entre le révélé et le voilé. Elle nécessite un regard approfondi dans un passionnant tête-à-tête entraînant le spectateur vers un retour sur lui-même.
Tout au long de ses toiles, Sylvie Demay explore son Jardin secret, offre aussi à l'autre la possibilité de se retrouver
Exposition ouverte du mardi au vendredi de 14 h à 19 h
Samedi et dimanche de 11 h à 19 h

verre de l'amitié: Jeudi 15 décembre de 18 à 20 h

La peinture de georges Troubat, est passée avec le temps, de la figuration à l'abstraction lyrique;
les techniques mixtes, pastel, acrylique et collages ont supplanté l'huile des premières années; mais quel que soit le médium ou le style, Troubat reste un pur coloriste;
la forme sert la couleur, dans une recherche d'harmonie totale; pour le peintre, la quête de cette harmonie suprème ne peut qu'emprunter le chemin des oppositions maîtrisées (mouvement UPPER-ART).
l'artiste joue donc en permanence avec les couleurs complémentaires, les plans, les formes, les dimensions, les aspects, les matières, qu'il oppose les unes aux autres pour mieux les réconcilier.

Georges troubat présente ses dernières oeuvres, ainsi qu'une rétrospectve de son travail 2005-2010, au Fonds d'Art Moderne et Contemporain - Espace Boris Vian 27, Rue des Faucheroux Montluçon 03100
Cette exposition est organisée par la Direction Culturelle de la Ville.

CRYPTE DE LA CONGREGATION DU SACRE COEUR: “Courtois mis à nu”
On ne sort pas impunément des itinéraires conseillés !
Dans une région où la peinture se confond trop souvent avec une certaine “école”, prétendre faire autrement mène à la solitude.
Mais on ne peut venir à l’art qu’en acceptant certaines
ruptures. Celles qui, précisément, vous imposent le silence et la mise à l’écart.
COURTOIS sait qu’il a pris le chemin le plus long. Mais
l’important est qu’il chemine, quand tant d’autres se glorifient d’avoir des vues bien arrêtées. Un tableau de COURTOIS se reconnaît immédiatement : trait sûr, couleur impeccablement appliquée en aplats, construction ramenée aux données essentielles.
L. PORQUET

Vernissage :le Samedi 10 décembre 2011 à 17 h
expo ouverte: Vendredi, Samedi et Dimanche de 14h à 18h. Exposition fermée le 24/25/31 décembre 2011 et 1er janvier 2012
http://www.youtube.com/watch?v=ZrF-A3Ik_1w&list=HL1322933816&feature=mh_lolz

Karine LEMOINE
« …Portraitiste énergique et douée, Karine Lemoine a appris à saisir les nuances du visage humain. C’est du tête-à-tête avec le modèle qu’elle tire la force expressive de son travail, qui va de la peinture à l’huile au pastel sec aquarellé, techniques parfaitement adaptées à son écriture… ». (Luis Porquet extraits)
Véronique MAHIEU
Ma toute première source d’inspiration est mon intériorité, le monde onirique et les figures qui l’habitent (exprimant une mythologie personnelle) mais aussi l’impulsion et ses graphismes. Et comme je crains l’ennui, je vais et viens entre le graphique et le pictural, l’abstrait et le figuratif. Mes collages, alliant la sensibilité et la sensualité, le rêve, sont pour moi, comme le miroir d’une certaine « féminité ».

Le vernissage: 10 novembre 2011 dès 18 h en présence des artistes

Faire connaître ‘’l’Art fait aujourd’hui’’ et soutenir les artistes qui le font sont les ambitions qui nous animent et nous motivent. ‘’Couleurs d’Automne 2011’’ s’ouvre et donc je vous invite à découvrir les œuvres exposées, tant en peinture, sculpture, que photographie ; elles sont les fruits de l’inspiration et de la créativité de ‘’nos’’ 18 invités. (Etienne CHEVALIER, Roger COURTOIS, Marcel DEMAY, Sylvie DEMAY, Nathalie DORÉ, Patricia DUBREUIL, Carlos ESTÉBAN, Roland HIBERT, LA BOUKLE, Eve LACROIX, Janou LEGOY, Jacques LE GUILLY, Elisabeth MORTAIN, NEUVILLE, Romain REVEILHAC, Patrice THIBOUT, Georges VAN-RUY, Jean ZABUKOVEC. C’est l’opportunité d’apprécier une nouvelle palette d’artistes reconnus et aux talents confirmés. Après le premier succès obtenu en 2010 et l’intérêt grandissant que suscite déjà le salon 2011, nous avons la volonté d’inscrire et de perpétuer ce rendez-vous artistique de qualité.

20e salon international A.R.G.R IDF
Peintures - Sculptures - Arts appliqués
du 17 novembre au 3 décembre 2011

VERNISSAGE SAMEDI 19 NOVEMBRE à PARTIR DE 17 H 00
en présence de son excellence l'ambassadeur du Sénégal en France Madame Maïmouna SOURANG NDIR
Monsieur le Député-Maire de Boulogne-Billancourt Pierre Christophe Baguet
Monsieur le président de l'ARGR IdF Philippe Vogin
Monsieur le Secrétaire-Général de la F.A.R.G.R Hubert Touboul

27 rue des Abondances - 92100 BOULOGNE-BILLANCOURT Tous les jours13 H à 18 H 30
Métro boulogne - Pont de Saint Cloud
Tél 01 76 84 73 73 ou 01 76 84 99 36
Parking gratuit : 20 quai du 4 septembre (extérieur)

Sylvie DEMAY poursuit son voyage intérieur de toile en toile à travers une œuvre renouvelée dans laquelle demeure son écriture si personnelle.
La peinture comme langage, vecteur de la réflexion et de l'émotion intime, une « surface à rêver » dit-elle, telle est pour l'artiste la création.


Modeler ou sculpter des têtes n'intéresse pas DEKEYSER car la figure prend place dans l'organisation générale de sa sculpture. C'est le mouvement du corps, travaillé comme une étude, emporté par la générosité des volumes, qui accentue ce que le modèle porte d'unique en lui et rend les bronzes de DEKEYSER aussi convaincants.

Vernissage le samedi 8 octobre de 15h à 19h
Galerie ouverte le dimanche 9 octobre 2011 de 15 à 18h
Tél: 09 81 97 38 77

ARTCITÉ, un rendez-vous annuel, organisé par les artistes eux-mêmes, rappelle que l’art contemporain a le devoir, plus encore aujourd’hui qu’hier, de provoquer le questionnement, d’ouvrir le dialogue, d’aller vers l’autre et de nous maintenir tous en éveil. Cette manifestation donne libre cours aux confrontations des idées des uns et des visions des autres, sans tabou ni a priori, avec la diversité et la richesse des origines et de l’histoire.
C’est le point de convergence d’une réflexion individuelle favorisée par une énergie collective qui met face à face des hommes et des idées. Rencontres des univers, une confrontation, des confrontations ! L’artiste et son public, la création et la cité…

Vernissage le samedi 1er octobre de 18 h à 0 h Hôtel de ville de Fontenay/bois

Paysagiste élégant et raffiné, Gérard BEAUJARD ne peint pas pour "faire joli" (encore que le résultat soit d'une esthétique indiscutable...) mais pour traduire la véritable émotion ressentie "sur le motif", à l'occasion de ses vagabondages dans le pays d'Auge ou le Perche qu'il aime tant. A partir de pochades ou de notes prises devant le sujet (arbres, étangs, collines, champs, espaces terrestres et célestes qui ont su capter son regard), il transcrit- dans la quiétude de l'atelier- cette beauté naturelle et changeante qui s'enrichit de la vision poétique de l'artiste. Ses tableaux véritables fenêtres ouvertes sur "les rêveries du promeneur - peintre solitaire" exhalent une sérénité qui incite à la méditation...et à l'admiration.
Gérard ALLANO

Vernissage le 1er octobre de 18h00 à 21h00
Exposition ouverte du 1 au 30 octobre 2011
Entrée libre de 15h à 19h le vendredi samedi dimanche et jours fériés
Sur rendez-vous les autres jours au 02 32 34 30 18

Revendiquant une influence héritée de L’abstraction lyrique, J. Le Guilly nous
charme par l’ élégance et la vigueur de ses
compositions. Portées par un rythme
infaillible, ses peintures évoquent des
architectures musicales, comme autant de
vibrantes symphonies visuelles. A l’instar de savants assemblages mécaniques, leurs innombrables éléments
participent au mouvement en général,
comme si l’ artiste avait en tête de rendre
sensible l’ idée d’ espace, de profondeur,
d’étirement temporel. Ne reculant jamais
devant la difficulté, il fait preuve d’ une
constante virtuosité.

L. Porquet (extrait

Vernissage en présence de l'artiste le 30 septembre à partir de 18h

La Nicoletière expose trois artistes.
CAPTON, orléanais, fait partie du courant Nouvelle Renaissance. Peintre taurin amoureux du baroque, il brosse avec talent et tout en clairs-obscurs de surprenants portraits de vaches.
BC.PIERRON, du groupe Réalité Seconde, est un abstrait. Son oeuvre est cependant ponctuée de nombreux signes figuratifs. Elle nous emporte avec bonheur dans un voyage exploratoire de l'infini.
MICHEL PLAISIR appartient quant à lui aux Maxiréalistes. Teintée de surréalisme, son oeuvre s'inscrit résolument dans le courant figuratif. Entre rêve et réalité, elle nous parle d'un monde à l'énigmatique perfection.
Bien que leurs démarches diffèrent, la symbiose est réelle entre ces trois artistes dont les univers respectifs s'entremêlent et se font écho.
Du 2 au 25 septembre 2011, de 14h à 19h les vendredi samedi dimanche et lundi. Sur rendez-vous les autres jours. Entrée libre. Renseignements 0671353809
LA NICOLETIERE Lieu-dit La Folie, rue de la Madeleine 61340 PREAUX DU PERCHE

Exposition personnelle de Sylvie Guillemé au sein d'une Galerie d'art qui se situe au coeur du pays Sancerrois à Chavignol. Oeuvres sur toile et papier ainsi que des duos écriture-peinture. Textes d'Aline Robel et de Deniz Guébert.
Exposition ouverte : jeudi-vendredi de 16h à 19h ; samedi-dimanche de 14h30 à 19h et tous les jours sur rendez-vous au 06 07 30 46 35

Laisser advenir ce qui chante et vibre……C’est la toile qui guide…
J’aime peindre….Ébahi par l'expression des visages, des corps impeccables sous la beauté des drapés…C’est un monde vaporeux, feutré, arachnéen ….Quelques motifs figuratifs – fleurs, papillons, chaises – se mêlent aux transparences de ces décors réinventés…Peindre est un aveu, une émotion sincère.

verissage le 8 juillet dès 18h
ouvert du mardi au samedi de 9 h à 18h30 sauf jours fériés Tél. 02 32 62 47 72

Perrine Rabouin chante un monde de couleurs, son amour fou de la peinture traduit avec tendresse et passion son désir, sa quête du sensible et du voluptueux. Le geste précède sa pensée et la toile en devenir, l'invitent à être farouchement présente et attentive au "surgissement ". Ces œuvres sont de multiples chemins de traverse où votre imaginaire et vos émotions se glisseront avec plaisir pour rejoindre la rêverie.
Perrine Rabouin sera présente tous les jours de 12h à 19h à la galerie Nobilis du 27 juin au 10 juillet. contact: 06 59 29 60 61
Galerie Nobilis 29 rue Bonaparte 75006 Paris

40 artistes pour un thème "LE PASSAGE" proposé par le sculpteur Jean Zabukovec. Le passage au sens large du terme:
_De la porte en tant qu’élément quotidien de vie,
_De la traversée, du gué, du porche, du couloir, du corridor,
_Du passage d’un état à l’autre,
_De la transition, du franchissement etc…
Au cours du vernissage prévu le vendredi 24 juin 2011 à partir de 18h, Augustin PESNON, jeune guitariste classique de talent, présentera "AURORA" son premier CD

Le traitement des prises de vue montre les usines désaffectées sous une allure différente, architecturale. L’ambiance se charge d’une telle tension que l’on pourrait se croire dans des lieux imaginaires, pleins de charmes et de mystères. Ainsi le paysage se dépaysage.

Frédéric Grimaud
06 28 25 31 34
frederic.grimaud7@laposte.net
www.frederic-grimaud.com
www.fedeohoto.com

BOUDINET Robert - CAMPELLO Alain - CHOUMILOFF Dominique - CORTI Jacques - DEHAIS Thierry - DEMAY Sylvie - DI CRESCENZO Anne - FAVART Monique - GRAFF Michel - GUILBERT Valérie - GUINEBAULT Jean-Michel - JOUAN Sophie - LARDEUR Thomas - LAVAL Anne - MALOT Jean-Antoine (Jam) - MONTAUDOIN Robert - NEUVILLE - O'MEARA Leslie - PRAT Etienne - RABOUIN Perrine - RILLON Philippe - ROUX Chantal - ROXAN - STEIN Anne - THERASSE Daniel - VIELLE Christiane - Jean ZABUKOVEC


Olivier Lebrun , maire de Viroflay
conseiller général des Yvelines
Pascale Rocheron , maire-adjoint culture et urbanisme
vous invitent

Les peintures d’Alain Ponçon sont comme les pages d’un livre unique.
Artiste à facettes, il joue avec les ambiguïtés, les passages en va-et-vient entre l'imaginaire et la réalité. C’est le regard décalé d’un équilibriste qui suscite l’émotion.
Avec une écriture poétique, des couleurs vives et le sourire, il construit un univers bien personnel et attachant.


l'exposition est ouverte du mardi au samedi de 8h à 19h
renseignements au 02 32 62 47 72

Vernissage le 15 avril dés 18h en présence de l'artiste.

Jean-Pierre GORGES Député maire de Chartes
Isabelle Rault-Brochet Adjointe au Maire chargée de la culture
Chantal et Paul Leibenguth de l’association Am’art
Ont le plaisir de vous convier à l’inauguration de l’exposition

Délires de Livres (160 artistes)

Le samedi 23 avril à 11h 30 à la Collégiale Saint André de Chartres
Tous les jours de 13h30 à 18h30, fermé le lundi sauf le 25 avril
Entrée libre
Renseignements 02 37 26 30 66

Première exposition de l'année 2011 à l'usine à Zabu (espace culturel près d'Evreux 27000 ).10 artistes confirmés: Le More-Baryga-Esti Levy-Saygin-Ponçon-le Guilly-Ponchut-Van/Ruy-Houdeville-Roxan pour un éventail de styles allant de l'hyperréalisme le plus pur à la non-figuration. L'exposition sera ouverte en entrée libre le vendredi-samedi-dimanche de 15h à 19h. Mardi-mercredi-jeudi sur rendez-vous au 02 32 34 30 18 sauf lundi seul jour fermé.

"La peinture est un art et l'art dans son ensemble n'est pas une vaine création d'objets qui se perdent dans le vide, mais une puissance qui a un but et doit servir à l'évolution et à l'affinement de l'âme humaine." Vassili Kandinsky 1866-1944

François DREUX maire de Gacé
Jean-Marie CHOULET maire adjoint chargé des affaires culturelles
Nelly NOGUES présidente de la communauté de communes de la région de gacé
Jean-Pierre FERET conseiller général du canton de gacé
Gérard BEAUJARD - Christian RONCERAY
commissaires du salon
Le Carré d'Art
vous invitent au vernissage le samedi 16 avril à partir de 18h

un hommage sera rendu à Roger DUCLENT

La municipalité d'Alençon a donné Carte Blanche à 5 photographes dans le cadre d'une double exposition cinéma/photo.

L'exposition "7ème Art" retrace, en une cinquantaine de panneaux, l'histoire du cinéma.

"De pellicules en pellicules" met en avant le travail de 5 photographes:

Kurt Stier: "Etats de changement"
Gilles Juhel: "Cambodge 2010 - Portraits"
Fred Desmots: "Au détour d'un regard"
Caroline Béquet: "Portraits d'ados"
Benoit Olivier: "Patrimoine dévoilé"

Par ailleurs, des photos très grands-formats seront exposées sur divers bâtiments de la ville.

LABEL FRICHE vous propose
une SUPER SOIRÉE !!!!!!!!!!!!!!!!!
SAMEDI 19 MARS

À partir de 17h30 Vernissage Dominique Baur
"Je suis d'un autre quartier de ce monde.
Mon travail est fait de pratiques empiriques, d'expériences irrationnelles. Les boues, les déchets et scories autant que les matières nobles, je les mélange pour satisfaire une curiosité cynique." D. Baur
À 19h30 Open Bar-Grignoti
À 20h00 Night-Label avec Pierre Henry* (chapo)
"... les copains d'la neuille, les frangins d'la night, ceux qu'ont l'portefeuille, plus ou moins all right"...chantait Léo.
*Pierre Henri est de ceux-là.
Promeneur infatigable, il regarde, écoute et arpente les splendeurs de la rue d'où il ramène les mots et plus que les mots, son langage.
Pour nous divertir.
Moi, il m'a converti Le Pierre Henri.
Fraternellement."
D.Baur

Vernissage le 17 mars à 18 h
Ouvert le mardi, mercredi, samedi et dimanche de 14h 30 à 18 h (Tél. 02 33 84 44 40)

Exposition de Hourieh STIER, Kurt STIER et Elisa FIASCA

Pour l'instant,
Vous mangez ce que vous voulez,
Buvez quand vous voulez,
Aimez qui vous voulez,
Allez où vous voulez,
Dites ce que vous voulez,
Pensez ce que vous voulez.
Vous vivez une vie de privilèges,
Protégés par la loi.
Cependant d'autres,
Des millions d'autres,
Pour qui dans la quête de la vie,
La liberté et le bonheur
Ont disparu
Comme des larmes sous la pluie.
Et un matin,
Dans un avenir pas trop lointain,
Vous pourriez vous réveiller, réaliser
Que vous êtes devenu comme ceux
Que vous avez
Si longtemps
Ignorés.
Et puis vous aussi
Vous crierez pour la liberté
Derrière les murs de la prison
De votre propre égoïsme
Et indifférence.
Trop tard.
Kurt Stier - Photographe

Christian Ronceray expose ses toiles "pyrogravées" lors de TOUT FEU TOUT FLAMME à API'ART.
L'artiste n'utilise plus de peinture pour laisser ses impressions sur la toile, il la brûle pour ne laisser que "l'impalpable, l'invisible, l'intemporel".
---Vernissage samedi 26 février à partir de 16h---
L'alambic sera en marche et vous pourrez regarder la distillation jusque 17h.

API'ART expose régulièrement des artistes depuis plus de 10 ans. Commissaire d'exposition Elisa Fiasca - efiasca@wanadoo.fr

Plus d'infos : Cidrerie : 02 37 49 67 30

Ethnologue, préhistorienne, Globe-Trotteur, courant le monde à la recherche de sa signification, Brigitte Sillard essaie d'être au plus juste, au plus vrai de l'être humain, à son écoute, à la recherche de ses origines.
Ce qui sera vu à l'Ecu de France, ira de la photo à l'installation, en passant par des toiles réalisées avec des pigments, des carnets de voyages d'objets ramassés, des totems en verre, des toiles gravées dans la pâte, des sculptures portables ou non en métal, des notes de musique réalisées à l'aide de densimètres. Aucun matériau n'est exclu.